Entregarán Premio Sonia Amelio a lo más destacado de la cultura

Mtra. Gloria Contreras.

La coreógrafa Gloria Contreras, el escritor René Avilés Fabila, los artistas plásticos José Luis Cuevas y Sebastián, así como la violinista Vera Silantieva, serán reconocidos el próximo miércoles con el Premio Sonia Amelio 2008.

Por su destacada trayectoria en diversos ámbitos de la cultura, también serán distinguidos con este galardón Luis de la Hidalga (por trayectoria cultural y literaria), el comunicador Pedro Férriz de Con y el actor Ignacio López Tarso.

El premio fue instituido en 2006 por Reynaldo Corona, como un homenaje a la excelente trayectoria de la prima ballerina mexicana, quien es considerada la mejor crotalista del mundo.

La entrega se llevará a cabo el próximo día 27 en el Teatro Rafael Solana, ubicado en Av. Miguel Angel de Quevedo No. 687, colonia Coyoacán, en la Ciudad de México.

La velada se realizará con fines totalmente altruistas, ya que en esta ocasión, el 50 por ciento de lo recaudado durante la misma será donado a la agrupación Tlachinollan, dedicada a proteger los derechos humanos de los indígenas de la montaña de Guerrero.

Sonia Amelio es una mexicana universal y al mismo tiempo una de las figuras más representativas de la danza y la música clásica de este país.

Amelio ha logrado destacar en los cinco continentes, gracias a su creación que ha sido recogida por la crítica internacional, como una nueva expresión de la música y danza clásica de México para el mundo.

A lo largo de su brillante carrera, la crotalista ha obtenido más de 250 preseas, nacionales e internacionales, por lo que es la artista mexicana más conocida en el extranjero.

A lo largo de su vida ha sabido mantener el sabor del triunfo que solamente se logra con la dedicación y el esfuerzo constante.

Premian a la Escuela Profesional de Danza de Mazatlán por su labor

Yovana Gaxiola Aldana

La escuela pone énfasis en la creación coreográfica como parte de la formación artística, por lo que ha puesto y pone en escena obras desarrolladas por sus estudiantes

El próximo 3 de octubre, la Escuela Profesional de Danza de Mazatlán, del Centro Municipal de Artes, recibirá el Premio Raúl Flores Canelo, en San Luis Potosí, en reconocimiento a los méritos realizados a favor de la enseñanza de la danza en México.

Lo anterior fue dado a conocer a través de un comunicado por la Directora General de Festivales Internacionales de aquella entidad, María González. La entrega del premio se llevará a cabo en el Teatro de la Paz, de SLP, en el marco del XXVIII Festival Internacional de Danza Contemporánea Lila López.

En la ceremonia estarán presentes la Maestra Guillermina Bravo y los integrantes del Consejo Artístico del Festival, que otorgó el galardón a la institución porteña: Alberto Dallal, Miguel Mancillas, Rosario Manzanos, Cuauhtémoc Nájera, Manuel Sthephens e Ignacio Toscano.

Con una trayectoria que inicia en 1980, se trata del principal festival de danza contemporánea en el país. Participan grupos y solistas de México y otros países, con un programa que comprende cursos de perfeccionamiento y actualización, exposiciones de artes visuales, entrega de los premios Raúl Flores Canelo, Guillermina Bravo, Anna Sokolow, DIF Waldeen, Luis Bruno Ruiz, Walter Reuter, Emma Báez y San Luis Potosí, así como el Encuentro Latinoamericano de Críticos de Danza.

Es organizado por la Secretaría de Cultura de San Luis Potosí, con el apoyo de la Dirección de Desarrollo Cultural del Ayuntamiento de la capital del Estado de San Luís Potosí, Alianza Francesa de México, el Instituto Potosino de Bellas Artes y CONACULTA, a través de la Dirección General de Vinculación Cultural, el INBA y el Festival Internacional Cervantino.

A 10 años de haberse fundado la Escuela Profesional de Danza de Mazatlán (EPDM) se ha convertido un referente indiscutible de calidad, nivel académico y artístico a nivel nacional e internacional, poniendo a Sinaloa en uno de los primeros lugares en materia de educación
dancística.

La EPDM ha llevado a cabo programas de intercambio académico y artístico con instituciones educativas de la talla de la Winnipeg Contemporary Dancer`s School de Canadá, con el programa de danza del Williams College (Massachussets) , el departamento de danza de la Universidad de Texas (Austin) y el departamento de danza de la Universidad del Estado de Arizona (Tempe) en Estados Unidos.

Constituido como uno de los principales centros formativos del arte danzario, el reconocido nivel de la escuela se ha venido reflejando tanto en una planta de profesores especializados entre los que se cuentan integrantes de la consagrada compañía Delfos Danza Contemporánea, como en los alumnos provenientes de todo el país y del extranjero. Formar profesionales de la danza altamente capacitados en campos tan variados como la ejecución, creación, producción y promoción dancística ha sido siempre la principal misión de la institución.

La escuela pone énfasis en la creación coreográfica como parte de la formación artística, por lo que ha puesto y pone en escena obras desarrolladas por sus estudiantes. Las presentaciones de la Escuela Profesional de Danza Contemporánea incluyen diversos festivales, foros y eventos culturales, tanto a nivel local, nacional y extranjero.

the best night´s riddim´s en el Wakamole Stage

AJA! EL SR. DE LOS PLATOS QUE HACEN MOVER TUS ZAPATOS, SMOKE* (www.myspace.com/eriksmoke) , ESTA DE VISITA POR MEXICO, EN UNAS PEQUEÑAS VACACIONES DE SU RESIDENCIA ACTUAL EN LONDON Y SE HA TOMADO ESTE VIERNES 05 DE SEPT PA DELEITARNOS Y HACERNOS BAILAR HASTA EL CANSANCIO COMO ACOSTUMBRA!ADEMAS VIENE ACOMPAÑADO DE DJ FLO* DIRECTO DE PUEBLA, ACTUALMENTE MIEMBRO ACTIVO DE LA VINYL ORCHESTRA y EN SU FUNDASION, Dj DE REBELEON SOUND CREW.JUNTOS HARAN MOVER HASTA LAS LUCES DEL WAKAMOLE BAR* A RITMO DE RAGGA, JUNGLED&BHIPHOP,DUBWISEAFROLATINFUNKBREAKBEATS&MOREEEEEEEE!NO TE LA PUEDES PERDER!!!paz en la voz!!!!

SE INVITA A PARTICIPAR EN PREMIO DE COREOGRAFÍA CONTEMPORÁNEA “LILA LÓPEZ”

Con el propósito de reconocer y estimular por concurso abierto a los individuos que produzcan obras de arte y trabajos de investigación humanística y científica, el Gobierno del Estado de San Luis Potosí a través de la Secretaría de Cultura convoca al Certamen 20 de Noviembre 2008.

En el caso del Premio de Coreografía Contemporánea “Lila López” las bases establecen que el tema será libre y la obra inédita. La interpretación deberá ser de conjunto a partir de tres integrantes. La duración de la obra no excederá de 15 minutos y será presentada en un solo bloque.

El material a presentar deberá ser por triplicado: a) Descripción o sinopsis de la obra. b) Fragmento de un video de 5 minutos de la obra que concursa, en formato DVD, etiquetado con seudónimo, nombre de la coreografía, música, lugar y fecha de filmación.

Las coreografías participantes ser interpretarán los días 30 y 31 de octubre de 2008, en el escenario y horarios que los organizadores acuerden y se les dará a conocer a los participantes por medio de comunicación telefónica.

En él podrán participar los potosinos por nacimiento; mexicanos y extranjeros con una residencia mínima comprobable de dos y cinco años respectivamente en el estado potosino; excepto personal que tenga el puesto jefe o superior, incluido este nivel, de la Secretaría de Cultura.

En la disciplina se entregará un premio único e indivisible de 50 mil pesos y reconocimiento. Sólo se podrá participar en una disciplina con una obra. No podrán participar en la misma categoría quienes hayan obtenido el Premio. El plazo para inscribirse cierra el 19 de septiembre de 2008 a las 14:30 horas.

Los lugares para inscripciones y recepción de trabajos (excepto recepción de obra visual en caso de la capital) son: Secretaría de Cultura del gobierno del estado en Jardín Guerrero no. 6 Centro Histórico, Delegación de Cultura del Altiplano, en Matehuala, Centro Cultural de la Huasteca, en Ciudad Valles, e Instituto Municipal de Arte y Cultura en Rioverde.

Las bases íntegras se pueden consultar en el sitio http://www.culturaslp.gob.mx/ o solicitar información al correo electrónico certamen20denoviembre@culturaslp.gob.mx o a los teléfonos 8141706, 8129014, 8125550 extensión 122 con Gabriela Olvera.

El fallo del jurado será inapelable y se dará a conocer el domingo 16 de noviembre en la prensa local y la pagina de Internet http://www.slp.gob.mx/

Revista DCO; Una puerta que nos invita a la plena reflexión en y entorno al quehacer de la danza

Una Revista iberoamericana México-España-Argentina. bajo el formato de edición independiente busca conjuntar y estimular, de forma multidisciplinaria, el pensamiento en torno a la epistemología del arte coreográfico dentro del universo hispano hablante.

Por cierto una de las pocas revista que reviste esta percepción, investigación, de transmisión, difusión y un acercamiento entre las culturas y divulgación sobre el arte coreográfico, donde cuenta con un importante cúmulo de investigadores especializados sobre estos temas. Para aquellos afectos a la danza y todas sus profundos recovecos es importantes consultar y tener esta.

"Si la danza es el signo que revela el mapa de paisajes interiores, el lenguaje escrito de danza es el mapa de un mapa, y como tal contiene un doble misterio: el lenguaje del cuerpo y el cuerpo del lenguaje. Ambos se unen en DCO de manera entrañable y poderosa" Cecilia Lugo, Coreógrafa y maestra mexicana. Dirige la Compañía Contempodanza y la escuela Contempodanza. Espacio en movimiento.

Para mayores informes y suscripciones en México: revistadco@live.com.mx.

pueden checar también su blogspot: http://revistadco.blogspot.com

Un festín musical de reggae y ska nacional en el Rocker Festival.

Por: Roberto A. Valenciano Capín.

En espera que se de una continuidad y no quede solo como un hecho aislado, se llevo a cabo la primera edición del Rocker Festival en las instalaciones de la huerta del S.T.I.C.

Una noche muy jamaicana al presentarse un buen cartel en cuanto a la representatividad del reggae y el ska tradicional que se hace en la legión regia y jalisciense a través de las bandas: Bamboo, Afrodisiaca, Riddim Cats y New Lion Ska; la yaga, Womad y la Sociedad Hikury, respectivamente.

Un evento que permitió a los gustosos la posibilidad de escuchar y pasar al acto de disfrutar la calidad de las propuestas musicales de estas bandas invitadas para este festival, aunque por ahí extrañamos la presencia de las bandas locales.

Dio inicio la joven banda regia de Afrodisíaca, al interpretar covers de muy buena manufactura, quienes por ahí ya están en el proceso creativo de rolas de su propia autoría, para proseguir la banda basados en el pulso del reggae con la permanente búsqueda del acto conciente de los jaliscienses de Womad.

Para continuar con una propuesta encaminada hacia el ska tradicional de los New Lion Ska, al interpretar en esta ocasión rolas propias que van desde el rocksteady, rockboys y reggae tardío. Donde los temas tratados en sus canciones son el amor, el desamor y lo que pasa en la vida misma. Por ahí tienen en su haber un demo titulado” it´s ska time” y pronto saldrá su nuevo demo “Lord Lion”. www.myspace.com/losnewskalion

La Sociedad Hikury. Una banda jalisciense que se involucro con la alquimia musical, para presentar sobre la base del reggae fusionado con el punk, funk y disco. Un dato interesante, es que cuentan con la solidez musical de músicos que son descendientes de la banda pionera del reggae en México “EL CERCO”. Vale la pena echarle un oído a estos su generis banda. www.myspace.com/lasociedadhikury.

Prosiguió con una de las veteranas bandas del ska tradicional, los regios de Riddim Cats que sin más prendió a los infaltables clan de skinhead potosinos y aquellos gustosos de este timming musical que disfrutaron plenamente de este antañero y confortable ritmo jamaicano, al presentar rolitas bien hechas bajo al articulación de este ritmo jamaicano y muy difrutable que se pude catar sin cortapisas. www.myspace.com/losriddimcats


Dentro de esta mismo renglón de veteranía, le toco el turno a la banda tapatía de La Yaga, quienes festejan sus 14 años de hacer música y a la vez su primera visita a estas tierras huachichilas, para presentarnos su cuarto cede “es ahora” en donde sin más inyectaron a través de un reggae muy particular de transmitirlo y compartir sus experiencias, vivencias y acto de conciencia a la banda que escucho, disfruto atentamente sus rolas que forman parte de su set musical de esta noche, al transitar por sus cuatro producciones discográficas: “liberación”, “regando semillas”, “10 años vivos” y “es ahora”. www.myspace.com/layaga

Para cerrar esta noche no hay mejor que con una excelente banda que se ha distinguido por sus años de mucho trabajo, esfuerzo, sacrificios y calidad musical desde tierras regias, Bamboo. Sin mas hizo vibrar a la banda, al saborear, disfrutar, sobre todo ganas de vibrar al ritmo contagioso del reggae, al cantar e interpretar rolas tanto de su nuevo disco “la música se siente”, pero sin dejar de hacer énfasis en su primer disco.

“Música que se siente en el cuerpo y en la mente llevando consigo un mensaje presente, nadando contra la corriente, esta música nos hace crecer”... Para finalizar su primera fructífera presentación por acá con un cover de los extraordinarios maestros de los Skatalites. www.myspace.com/bambu

De esta forma queda demostrado que hay mucho talento allá afuera que sigue pasando desapercibida y que merece ser no solamente aplaudida, sino reconocida y difundida dentro de esta gran escena independiente, que nos ha tocado vivir, compartir y ser partícipes.

Inicio la XVIII edición de “Jueves en Movimiento”.

Por: Roberto A. Valenciano Capín.

Dio inicio el pasado jueves, la décima octava edición de danza universitaria “Jueves en Movimiento” al tener como escenario el Coloso de Villerías.

Al contar en esta sesión dancística con la participación de la Academia Dance´n de la Mtra. Mónica Esqueda, alumnos de jazz del I.P.B.A que dirige la Mtra. Lidia Méndez y Unidanza Contemporánea de la U.A.S.L.P. que dirige el Mtro. Fernando Escalante Guevara.

Mucha alegría, ganas, una sorprendente chispa en sus movimientos y mucha energía mostraron en el escenario las pequeñas aprendices de tepsícore, siendo una de las principales características inculcadas en la Academia Dance´n, que sin preámbulos presentaron al respetable que se dio en buena cita a este recinto cultural, las coreografías: “Chicago”, “material girl”,”thunderstroms” y “ sweet party”.

Prosiguió con la presentación de la Academia Diaghilev dirigida por la Mtra. Juana María Meza, al mostrar la coreografía: “la búsqueda”. Un acto dancístico del pleno acto de seducción, bajo el discreto trazo coreográfico fundamentado en lo neoclásico.

Para finalizar esta primera parte se contó también con la presentación de los alumnos de danza jazz del I.P.B.A que dirige la Mtra. Lidia Méndez, al presentar en esta edición el estreno coreográfico” Amores” que expone bellas imágenes y manejo del espacio, pero con el infortunio de una falta de expresión corporal; para complementar su actuación con la coreografía ” With you” bajo el peculiar estilo del jazz, fuerza, lucidor estilo que le ha particularizado a la Mtra. Méndez.

Le toco cerrar esta demostraciónn dancística a Unidanza contemporánea de la U.A.S.L.P. Al presentar en esta ocasión dos estrenos: “the man I love” y “ highway to heaven” de Fernando Escalante y Polly Wilkinson, respectivamente. Para complementar el programa de esta agrupación dancística universitaria con; “ amaneceres”, “mi duelo”, “ solamente” y “Milky waltz Tangamanga”.

Al hablar de la coreografía “The man I love” sin más convoca a las logradas metáforas y a la vez incide en seducir al espectador debido a la excelente interpretación de la ejecutante, María Teresa Rodríguez, al quedar plasmados y definidos los constantes cambios de energía y sentimientos que impera en la coreografía, aunado a sentirse fluido y muy sentido, gracias a la frescura en la calidad interpretativa de cuyas venas fluye danza.

De esta forma se conjuga la interpretación con lo propuesto con el coreógrafo Escalante, quien, pretende a través de este trabajo dancístico interrogar sobre el tema de la nostalgia amorosa, siendo esta una de las detonante temáticos del creador y ser a la vez una pieza coreográfica que valió la pena disfrutar , al quedar expuesto la sutileza de los movimientos y su desplazamiento escénico, así como lograr transmitirla a pesar de la pequeña discontinuidad, pero aun así es plenamente disfrutable .

En cuanto al hacer pretender que el común dominador del creador es apelar a la particular reconstrucción de la trilogía: amor-nostalgia-desamor, éstas como entidades de búsqueda, para lograr de esta forma penetrar en el espacio y el espíritu de una entidad anhelada.

En contraposición, “ highway to heaven” de Polly Wilkinson, denota una confrontación abiertamente en sus contradicciones en cuanto a una dislocación de movimientos e imágenes, para intentar conjugar una forzada composición coreográfica, que más bien sería quedaría como un ejercicio coreográfico.

Pero desafortunadamente no existió la empatía entre el exponente y el público ante una persistente actitud desenfadada en la interpretación hecha por esta reciente generación de “intérpretes”, al no existir el mínimo cohecho de apelar por el placer de disfrutar este arte tepsicoriano.

Unidanza Contemporánea esta integrada por. Fernando Escalante, Juana Maria Meza, Anabel Ortega, María Teresa Rodríguez, Valeria Veléz, Montserrat Zarzosa, Isabel González, Angélica Hernández, Clara Mosqueda, Susana Torres y Araceli Vega

Un evento realizado gracias al apoyo incondicional de la División Cultural de la U.A.S.L.P., la Secretaría de Cultura de San Luis Potosí y Unidanza Contemporánea, así como los integrantes técnicos del Teatro de la Paz.