martes, 31 de enero de 2023

La música genera mejores ciudadanos, dice Alejandro Alfaro



El director de la escuela de música, Julián Carrillo, estableció que la música ayuda a formar al niño de manera integral, en lo social y en conocimientos. También redunda en lograr mejores ciudadanos.

Estableció que muchos egresados han decidido llevar la música al ámbito profesional, buscan instituciones más avanzadas y de mayor prestigio.

“Nosotros damos las bases. Hace poco un ex alumno hizo examen en Bélgica para especializarse en violín y fue aceptado. Nos llena de satisfacciones y nos da la pauta para ser eficientes en nuestro trabajo”.

“No formamos músicos concertistas o estudiantes que toquen solo grandes compositores. La escuela los introduce a la música. Hay muchachos aficionados a los grupos de rock, mariachi, tríos de huapango. Es algo positivo, significa que crecen las gestiones culturales y los públicos a los que les gusta lo que tocamos. Un punto que no debemos olvidar al actuar con disciplina. Es como inculcamos valores para lograr el éxito”.

Alfaro dijo que no pueden crecer al ámbito profesional, ya que carecen de infraestructura y personal indispensable. La matrícula alcanza los 230 alumnos, entre los 8 y 19 años. Es una gama amplia, por lo que vigilan la sana convivencia.

Exaltó el desempeño del secretario del ramo educativo, Juan Carlos Torres Cedillo, atento y dispuesto a colaborar en lo que le solicitan.

“Nuestra praxis es lo inicial. Seguiremos con la mente fría y laborar como hasta ahora. Lo que si nos urge es un lugar más adecuado y amplio para cambiarnos”.

Precisó que el arte y la cultura, aleja a los jóvenes de la violencia. "El contacto con la música los hace sensibles. Les genera hábitos nobles y logra que afloren sus virtudes".

Información de la Noticia de San Luis.

SECULT invita a celebrar el Día Nacional del Pulque



La Secretaría de Cultura de San Luis Potosí, invitan al público en general a participar en las actividades que se llevarán a cabo con motivo del Día Nacional del Pulque en el  Museo del Ferrocarril “Jesús García Corona” este martes 31 de enero a partir de las 15:00 horas, iniciando con una charla, degustación y presentación del carnaval, todo con entrada libre.

Este martes se presentará la charla “Importancia del tren y la venta de la gastronomía, degustación y carnaval” a cargo del Director de Turismo del municipio de Mexquitic de Carmona, Alberto Trejo, para promover la cultura alimentaria, los sabores, productos y servicios, así como dar a conocer a los productores de la región. Además, habrá degustación, venta y por primera vez llega el carnaval, una probadita del carnaval que se realiza en Jaral con la participación de “Los Moreno”. Se contará con la participación de las pulquerías: Flor de Mexquitic, Coneja de la Luna, San Luis Rey y Chácharas de autor. con la venta de sus productos.

Es de recordar que el día 6 de febrero se celebra a nivel nacional el Día del Pulque, bebida ancestral que forma parte de la identidad cultural de las y los mexicanos, de origen prehispánico, esta bebida es elaborada a partir de la fermentación del mucílago o aguamiel, conocido en otomí como ñogi, en purépecha como urapi y en náhuatl como meoctli. 

Invitan a conferencia ""𝗩𝗶𝗹𝗹𝗮 𝗱𝗲 𝗔𝗿𝗿𝗶𝗮𝗴𝗮 𝗦.𝗟.𝗣. 𝗲𝗻𝘁𝗿𝗲 𝗰𝗼𝗻𝗱𝗲𝘀 𝘆 𝗺𝗮𝗿𝗾𝘂𝗲𝘀𝗲𝘀" en el Cossío



El Museo Francisco Cossío en conjunción del Consejo de la crónica de los municipios de San Luis Potosí , te invitan al ciclo de conferencias: Crónicas de los pueblos y ciudades de los pueblos y ciudades potosinas.

En esta  conferencia  se abordará sobre "𝗩𝗶𝗹𝗹𝗮 𝗱𝗲 𝗔𝗿𝗿𝗶𝗮𝗴𝗮 𝗦.𝗟.𝗣. 𝗲𝗻𝘁𝗿𝗲 𝗰𝗼𝗻𝗱𝗲𝘀 𝘆 𝗺𝗮𝗿𝗾𝘂𝗲𝘀𝗲𝘀" que será impartida por el cronista Luciano Torres Aguiñaga, este  jueves 2 de febrero a las  19:00 horas.

En donde se abordará  la historia de la Hacienda de Gallinas, la parte fundacional, dando paso a los vínculos y mayorazgos de sus propietarios, sus linajes, así como su decadencia, dando paso así, a la formación del municipio de Villa de Arriaga, su vida actual y la visión empresarial del futuro.

Se dice que la historia del municipio de Villa de Arriaga está íntimamente ligada a la historia de la hacienda de Gallinas, que en el año de 1685 era propiedad de don Antonio Maldonado Zapata, y dentro de esta se formó una congregación la cual se denominó como "El Gallo" que a principios del siglo XVII fue como un Oasis para los romeros en sus peregrinaciones, y posteriormente sería "Villa de Arriaga", en honor del Benemérito del Estado don Ponciano Arriaga de acuerdo al decreto Núm. 63 promulgado el 7 de mayo de 1874.

El Consejo de la Crónica de los Municipios de San Luis Potosí, se crea  con la finalidad de difundir la historia y cultura potosina, como también se rescatará toda la esencia del estado para impulsarla a través de publicaciones y se dará seguimiento con investigadores, es un importante proyecto a nivel estatal.

Homenaje al maestro Francisco Carreras en el IPBA



La Secretaría de Cultura de San Luis Potosí anuncia el homenaje al maestro Francisco Carreras, que se realizará con una dupla de eventos, el primero de ellos es la inauguración de la exposición “De la música a la plástica”, el próximo 2 de febrero a las 18:00 horas, en la Galería 2 del Centro de Difusión Cultural “Raúl Gamboa” del Instituto Potosino de Bellas Artes.

El segundo evento se trata del concierto “Homenaje a la música del Mtro. Francisco Carreras”, que se realizará el 20 de febrero en punto de las 18:00 horas en el Teatro Marco Antonio Garfias de los Santos del mismo recinto, con entrada libre.

Este homenaje se lleva a cabo como reconocimiento a un hombre cuya historia impactó positivamente a nuestra sociedad, no solamente por su formación artística, sino por la trayectoria humanística basada en principios de amor y apoyo a jóvenes y estudiantes en el área cultural.

La colección que se exhibirá consta de acervo de obra plástica producida por el autor en SLP e imágenes de la colección de la familia Carreras, así como también retratos de la época en la que el maestro se desempeñó como Director de Música del Instituto Potosino de Bellas Artes, que forman parte de la Colección de Fotografía Antigua del IPBA; por último, también se presentarán catálogos artísticos del Acervo del IPBA.

Por otra parte, su formación en España y su llegada a México debido a la Guerra Civil Española, trajo a San Luis Potosí su bagaje cultural, su visión del mundo y los ideales de una sociedad más justa desde su ciudad natal, Sabadell, ubicada en la región Catalana.

En cuanto al concierto “Homenaje a la música del Mtro. Francisco Carreras” será presentado por Irene Martínez y Andrés Martínez López, docentes del área de Música del Instituto Potosino de Bellas Artes, y se realizará dentro de las actividades de la Tercera Semana de la Atmósfera Auditiva, evento coordinado por la Carrera TPIE del Instituto.

Planeta Danza: Alberto Dallal y su gran trayectoria


El académico fue distinguido con el reconocimiento Danza UNAM 2022


Por: Rosario Manzanos 

Cuando Jorge Alberto Manrique le ofreció al desparpajado escritor Alberto Dallal, que se incorporara al Instituto de Investigaciones Estéticas de la UNAM, el joven, muy entusiasmado en la danza moderna y contemporánea, se desconcertó. ¿Qué iba a hacer dentro de un cuerpo colegiado tan formal y consolidado?

Frente a una taza de café, me confiesa “ahora soy el decano del Instituto” y estalla en una carcajada. Pero Dallal no sólo es un investigador connotado, sino que su producción de nuevos materiales —un importante libro sobre Guillermina Bravo está a punto de aparecer— marcha a todo vapor y de forma paralela se encuentra diseñando nuevos proyectos como seminarios y talleres para promover la capacitación hacia los lenguajes periodísticos, en especial hacia la crítica de la danza.

No ha sido poca la contribución del investigador hacia el mundo del arte. Y por ello la UNAM le entregó el 29 de enero el reconocimiento Danza UNAM 2022 por la labor realizada durante más de 60 años en favor del arte dancístico. Por lo mismo, sería fundamental reeditar sus más de 16 libros que ya no se encuentran en las librerías y que incluso han ganado premios como el Xavier Villaurrutia, por El dancing mexicano.

Dallal ha sido parte del desarrollo cultural de la UNAM, director de Radio UNAM, director de la Revista de la Universidad. Como profesor ha impartido clases sobre géneros periodísticos en la Facultad de Ciencias Políticas, así como diversos temas especializados sobre la teoría y estética del arte en la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM. A lo anterior se suman una multitud de tesis con él como tutor.

El escritor mantiene lo mismo su espíritu jovial y entusiasta, como una rigurosa posición política hacia el país y la propia UNAM, no se dice cansado de hacer lo suyo y sí sorprendido de lo que las nuevas generaciones desconocen de su propia historia. Pero como espíritu libre que es, se asombra y señala puntualmente que la danza debería tener mayor representación y un apoyo lógico.

Y, con su peculiar tono categórico, sostiene que lo único que puede salvar al mundo en las circunstancias que se viven, es bailar y mucho: danzón, chachachá y mambo, y hacerlo de tiempo completo dentro de la propia UNAM, en todos los espacios posibles. 

lunes, 30 de enero de 2023

Generoso concierto del dueto Medina/ Espinosa en la Casa de San Miguelito



Por: Roberto A. Valenciano Capín

La sala de la Casa de Barrio de San Miguelito,  unen  su talento la soprano Jacqueline del Rocío Medina y del pianista José María Espinosa para ofrecer un concierto de summa riqueza sonora / lírica.

En esta ocasión, una invitación para ser parte de esta travesía sonora integrado por arias, zarzuela y música mexicana.

Para empezar, un momento de sublimidad y a la vez gozoso, profundo y  de summo verismo con las arias; -Non so le tetre immagini- de la ópera "Il Corsaro" del gran Giuseppe Verdi, como  el aria -Dis moi que je suis belle- de la ópera "Thais", del compositor francés Jules Massenet.

Para darse la primera intervención del pianista José María Espinosa con la obra posromántica, -Intermezzo en La Mayor Op. 118, no. 2- del compositor alemán Johannes Brahms. 

Para seguir con este colorido, viveza de la zarzuela a través de las piezas: -Carceleras- de la zarzuela "Hijas de Zebedeo" de Ruperto Chapí como -La petenera- de la zarzuela "La Marchenera" de  F. Moreno Torroba. 

Al considerar Jacqueline que la primera pieza le remite a un rap, debido a su parecido fraseo.




Del compositor potosino padre Nicolás Díaz,  Espinosa ofrece la pieza -Lilas (Nocturno para piano)-, conjura esta sublime belleza.

Para esta altura del concierto, queda de manifiesto esta demostración de inteligencia y de emoción. Voz y piano que tocan sutileza, serenidad y hondura.

Una obra llena de encanto. Y ejecutada con encanto sereno de  -A unos ojos- de la compositora costarricense Rocío Sanz. Por cierto, con esta obra participó la soprano en el Orfeo. Concurso de Canto Lírico de América, en donde obtuvo mención honorífica.

Al preguntar la soprano al público si alguien ha dedicado esta canción, -Te quiero dijiste- de Maria Grever, al tener una respuesta favorable, para soltar este sonora risa y ofrecer una espléndida interpretación.

Para continuar  el pianista rioverdense con  la obra pianística -Rêverie - de Julián Carrillo. 




Y sin más terminar el concierto, eso sí, con una buena -Despedida- de María Grever. 

Ante este gran recibimiento del publico asistente, ofrecen cono encore -Júrame- de María Grever.

Un concierto que revelan en ellas, una tremenda intensidad que fue a beneficio para asistir al curso de preparación de ópera y roles, el cual se llevará a cabo en San Miguel Allende, Guanajuato. Convoca Operísima México, bajo la dirección del Mtro. Rogelio Rojas Nolasco.

Si estás interesad@ en apoyarla, los puedes hacer a través de https://www.paypal.com/donate/?hosted_button_id=WBCHN5EP9NMJ4

Galería Perimetral del Parque de Morales tendrá muestra de los 100 Años de Autonomía de la UASLP



Este próximo miércoles 1 de febrero será inaugurada la muestra Somos parte de la historia. 100 años de autonomía de la UASLP con una serie de imágenes fotográficas antiguas que muestran el desarrollo que ha tenido la Universidad Autónoma de San Luis Potosí en diferentes épocas, mismas que representan los espacios universitarios y los ambientes que han acogido a las diferentes generaciones de estudiantes, maestros y personal administrativo.

La exposición será exhibida en el espacio museográfico de la Galería Perimetral del Parque Juan H. Sánchez, y será inaugurada con la presencia de autoridades del H. Ayuntamiento de San Luis Potosí y de la Universidad Autónoma de San Luis Potosí, y se contará con la presencia del Lic. Alejandro Espericueta Bravo, curador de la muestra fotográfica, quien también es autor del libro Cien años de autonomía de reciente publicación y cuyo contenido igualmente hace referencia a la historia universitaria.

Somos parte de la historia es una exposición que evoca momentos significativos de la vida universitaria, tales como reuniones de alumnos en el Instituto Científico y Literario en 1886, elecciones de representantes estudiantiles en 1940, trasmisiones de la cabida de Radio Universidad en 1960, reuniones de profesores e investigadores de Ciencias Químicas en 1980, alumnos de la Facultad del Hábitat en clases en 1980, actividades deportivas y las premiaciones correspondientes en 1980, además de alumnos de Ingeniería, Agronomía, Medicina, Química y Enfermería en clases y prácticas de campo y laboratorio.

En diferentes momentos protocolarios y académicos de la Universidad Autónoma de San Luis Potosí pueden encontrarse a los Rectores Manuel Nava Martínez, Ignacio Ramírez, Jesús N. Noyola, Alfonso Lastras, Vicente Gómez, Guillermo Medina, Roberto Leyva, Guillermo Delgado y José de Jesús Rodríguez, cuyo paso en la historia de la UASLP puede ser recordado por las anteriores generaciones de profesionistas egresados de las diferentes escuelas y facultades.

La inauguración y apertura de la exposición Somos parte de la historia, que se llevará a cabo el miércoles 1 de febrero de 2023 a las 11:00 horas, en la Galería Perimetral del Parque Juan H. Sánchez, y cuya vigencia será hasta el 26 de febrero del presente año

Invitan a formar parte de los talleres y charlas con escritores en la Casa del Poeta Ramón López Velarde



La Secretaría de Cultura de San Luis Potosí invita al público en general a formar parte de los talleres de formación, crítica literaria y charlas con escritores que se llevarán a cabo el semestre de febrero a junio del presente año, de forma presencial en la Dirección de Publicaciones y Literatura, con sede en Casa del Poeta Ramón López Velarde, ubicada en Vallejo núm. 300, Barrio de San Miguelito; y con sesiones virtuales organizadas por los docentes a través de diversas plataformas.











Entre las y los talleristas que estarán participando se encuentran; Lorena Rojas, quien estudió Lengua y Literatura Hispanoamericanas en la UASLP y escribe cuentos y monólogos teatrales; Fernando Schekaiban, escritor y tallerista potosino, participó como coautor en la historia «Rayos y Centellas» para el proyecto «No es cuento», ganador de FONCA 2018, en el año 2020 ganó la Convocatoria de Apoyo a Proyectos en Línea durante la Contingencia Sanitaria con el proyecto «Cinco Poetas Potosinos al borde del olvido»; Alexandro Roque, escritor, editor, periodista cultural y artista visual, maestro en Diseño Gráfico por la UASLP, coordinador de talleres literarios desde 1997; Néstor Lara Carrillo; María Idalia Hernández Santillán quienes han impartido talleres de la Lengua Náhuatl en la Fería del Libro Juvenil 2012, en la Facultad de Derecho de la UASLP, y en la Facultad de Ciencias Sociales y Humanidades y Tristana Landeros, que estudió en la Facultad de Teatro de la Universidad Veracruzana y en el Centro de Capacitación de Escritores de Televisa, su última publicación es Cuerpo putrefacto en un pogo, por la Universidad Autónoma de Coahuila, 2020.

Asesinatos y algo de humor en 10 novelas negras para empezar el año

Laura Lippman .


EFE EN MADRID

Asesinatos, violencia contra las mujeres, narcotráfico y algo de humor llenan las páginas de las numerosas novelas negras que han llegado en enero a las librerías, tanto procedentes del Reino Unido, Alemania o Estados Unidos como de España.

Las siguientes diez novelas negras son algunas de las novedades editoriales que acaban de publicarse:

"La dama del lago" de Laura Lippman (Salamandra): La autora estadounidense ambienta esta historia en los años 60 cuando una madre y esposa perfecta decide plantarlo todo y convertirse en periodista. Cuando el cuerpo de una joven aparece en un lago, ve la ocasión de hacerse un nombre y arrojar luz sobre este crimen, a pesar de la indiferencia general. Una novela negra que habla también de racismo y sexismo.




La novela.

"La dama y la muerte" de Greta Alonso (Planeta): La autora que se esconde bajo el pseudónimo de Greta Alonso ha escrito en esta ocasión también sobre un pintor oculto tras el nombre de Dama, que firma cuadros que luego se ven envueltos en extrañas circunstancias. Con cada subasta, su obra se revaloriza y un policía deberá investigar el nexo entre uno de sus obras de arte y el asesinato brutal de un conocido futbolista.

"Sólo la oscuridad" de William McIlvanne e Ian Rankin (Salamandra): Considerado el fundador del denominado "tartan noir", las novelas negras de corte clásico de Jack Laidlaw que han inspirado a muchas generaciones de escritores y, cuando murió en 2015, dejó un manuscrito con el primer caso de este investigador que el escritor escocés Ian Rankin ha finalizado y que se publica ahora.

"Muerte en abril" Alan Parks (Tusquets): La cuarta entrega de las novelas protagonizadas por el policía escocés Harry McCoy comienza con el estallido de una bomba el viernes Santo de 1974 en Glasgow y la muerte de la persona que la estaba construyendo en un piso y la desaparición del hijo de un rico estadounidense.




"Indira" de Santiago Díaz (Ediciones B): Nueva novela de la serie negra protagonizada por la inspectora Ramos, que comienza con lo que parece el intento de suicido de su protagonista, un caso en el que se mezclan el poder, la violencia de género y el narcotráfico.

"Mindfulness para asesinos" de Karsten Dusse (Espasa): Este humorístico "thriller" que ha sido un éxito de ventas en Alemania cuenta las peripecias de un abogado criminalista, cuyo principal cliente es un mafioso tan peligroso como impredecible, al que es difícil poner límites.

"El ladrón de rostros" de Ibon Martín (Plaza&Janés): Este autor ha bautizado sus novelas como "thriller euskandinavo", obras de suspense inspiradas por el género nórdico pero radicadas en el País Vasco (España) y marcadas por el paisaje y el folclore vasco. Esta es la tercera de la serie protagonizada por Ane Cestero.




"Solas" de Javier Díez Carmona (Grijalbo): Ambientada también en el País Vasco, esta novela recoge una historia de maltrato a mujeres, tráfico de drogas, racismo, terrorismo y corrupción: en los alrededores de Balmaseda hace años que desaparecen mujeres pero nadie se ha tomado nunca en serio las denuncias hasta que un anciano cubano residente en Bilbao recibe el encargo de buscar a la hija de un viejo amigo.

"Axel" de Luis García-Rey (Espasa): Este periodista deportivo español se estrena en la novela negra con esta historia que muestra el poder del crimen organizado en España, tanto su cara más violenta, en los ajustes de cuentas en las costas gallegas, como su infiltración en instituciones y empresas, con el narcotráfico y la prostitución muy presentes.




– "Terral" de Sergio Sarria (Espasa): Una novela negra con el tráfico de personas como telón de fondo y Málaga (España) de escenario principal en una semana terrible de calor y viento de terral, cuando aparece el cadáver de un joven magrebí decapitado y en cuya frente han grabado la palabra "traidor" escrita en árabe.

IMSS e INAH robustecen fototecas



Por: Virginia Bautista

En el marco de sus 80 años, el Instituto Mexicano del Seguro Social  firmó un  convenio de colaboración con el Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH) para fortalecer su archivo histórico e integrarlo  al  Sistema Nacional de Fototecas (Sinafo).

Sumado a lo anterior, se tendrá el acceso de imágenes a resguardo de la Fototeca Nacional, las cuales serán parte de las exposiciones que se realizarán este año, durante los festejos de conmemoración de la fundación del Seguro Social.

Cabe señalar, que el  IMSS cuenta con el Centro Único de Información y Archivo Histórico Ignacio García Téllez, donde se catalogan y organizan más de 50 mil imágenes fotográficas, que incluyen sus primeras clínicas, hospitales y centros médicos, así como el registro de eventos médicos y culturales.

Con este convenio, que fue aprobado por el H. Consejo Técnico del instituto, se dará cumplimiento a la Ley General de Archivos, que establece las bases y principios para la conservación, organización y preservación de los archivos de cualquier organismo que ejerza recursos públicos.

Al respecto, Zoé Robledo, director general del IMSS, destacó que este acuerdo es una forma de preservar la memoria de la institución.

domingo, 29 de enero de 2023

El periodista Miguel Mora presentó su libro "Una flor sin pétalo ni aroma. La historia de quienes escribieron la historia"

Fotografía: Arturo  "Killer" Álvarez


Por: Roberto A. Valenciano Capín

No solo fue este aplauso que no solo reconoce esta pasión por estos muchos años de ser periodista en toda la extensión de lañ palabra  sino también que abraza al Pibe Mora, como es conocida por esta generación de la vieja escuela que forma parte el Mtro. Miguel Mora Mar.

Al presentar su libro  en compañía de su hija Patricia Mora Martínez, como del periodista,  amigo y compadre Mateo Segura.

En las primeras filas sus compañeros periodistas, familiares que en momentos dan una mirada a lo plasmado en el libro, como rememorar estas de muchas historias que pasaron no solo en esta su segunda casa, como fueron las salas de redacción de los periódicos que sin más los unió en una gran familia.

Las primeras palabras son del anfitrión, el director de cultura municipal, Daniel de la Llera  quien destacó el rendirle un merecido homenaje, ya que "Miguel Mora es un referente en el mundo del periodismo potosino”, 

Para dar pie a estas sentidas palabras de  su hija que a pesar de pedir perdón por esta voz  menguada, se une a esta emoción de tan importante evento, al ser un proyecto editorial de diez años de trabajo que ha sido postergado por cuestiones de salud y otras circunstancias, pero que ahora es plasmada con su publicación.

Con un emotivo texto, su hija destacó no solo su labor periodística, de la cual nunca se encasilló en una fuente, al ejercer el periodismo en todos los niveles, desde reportero, diagramador de páginas, jefe de información, editor, jefe de redacción, hasta puesto de subdirector, y que fuera fundador de periódicos como El Sol del Norte en Saltillo, El Heraldo en León, Momento, Pulso, San Luis Hoy, y La Razón en San Luis Potosí, sino también platicar y rememorar cuando lo acompañaba a su trabajo, así como citar a sus compañeros y por consiguiente confirmar el buen padre que es.

Por su parte, el periodista  Mateo Segura León destacó que "el periodismo se aprende en las redacciones, y a los que iniciamos en este apasionante trabajo deseamos siempre ver publicadas nuestras notas en primera página, en San Luis Potosí ha habido grandes periodistas y grandes guías de nuestra generación, uno de ellos es sin duda Miguel Mora”,

El dos veces ganador al mérito periodístico por trayectoria destacó que se siente orgulloso de esta generación de periodistas que están haciendo la historia.




Así como relató anécdotas que gracias a el “arquero volador” Ciro Barbosa, uno de los grandes ídolos de la afición potosina, todo un referente de los extintos equipos “Santos de San Luis” y “Atlético Potosino, es quien le diera este sobrenombre del Pibe que sigue vigente en el periodismo potosino gracias a su extraordinaria y ágil memoria, y del cual ha dejado constancia en su columna semanal " El pibe"en Pulso.

Como también platicó una de las tantas anécdotas,  siendo una de éstas de como hizo esta entrevista con la leyenda del boxeo mexicano Raúl "Ratón" Macías.

Así como recibió el reconocimiento de la Asociación Civil Héctor Hernández Malahbear ( ASOCHEM) como uno de los mejores cronistas deportivos de San Luis Potosí, al lado de Ángel Vázquez  y Tomás Kemp Lozano ya fallecidos.




Un libro que esta integrado por 45 textos que no solo puede encontrar historias de la cantante Chela Carrizalez, la diva María Félix, Guadalupe Pineda, Wanda Seux, sino también tributa a sus compañeros no solo de trabajo sino de vida como Federico Monjarás Romo, Ángel "Angelillo" Vázquez, Abel Esquivel Ávalos, Issac Martín Delgado Méndez, alias El Chato; José Guadalupe Alvarado, Faustino "Paquin" Rodríguez, Antonio Rangel Castro, Víctor Ramón Ortiz, Heriberto Corpus Trujillo, por citar algunos.




Es así que  " la bondad de tu lectura será el refrescante rocío para una flor sin pétalos ni aroma, y la hará vivir con el exquisito perfume de tu amistad".

Un libro editado por el H. Ayuntamiento de San Luis Potosí.

"Corazonada" dirigida por José Manuel Cravioto, participará en 52° del Festival Internacional de Cine de Rotterdam (IFFR)

 



“Si es preciso sucumbir, enfrentémonos antes con el azar.” Tácito

México se hace presente en la edición número 52° del Festival Internacional de Cine de Rotterdam (IFFR), uno de los festivales más importantes a nivel mundial que se caracteriza por su innovación y apoyo al cine independiente. Esta edición, que se lleva a cabo desde el 25 de enero hasta el 5 de febrero de 2023, incluirá la exhibición especial de la película  Corazonada dirigida por el experimentado realizador José Manuel Cravioto. Producida por Pirexia Films para Paramount+, es una historia basada en hechos reales que retrata las tentaciones que rodean al juego de la lotería en tierra nacional, su realización y los planes que intentan para trollear al sistema.

Marco y Víctor, un par de funcionarios públicos de la lotería, planean en conjunto con los miembros del equipo de producción el fraude más grande de la historia mexicana  usando un arma poderosa: La magia de la televisión. Ambientada en el año 2012, muestra el proceso de cómo un grupo de trabajadores sucumbe ante la corrupción bajo la promesa de un futuro más fácil.

En tan sólo 89 minutos, Corazonada estremece y pone en duda al espectador. Un proyecto que tendrá su premiere internacional dentro del marco del festival cinematográfico más relevante de Los Países Bajos y que destaca al ser uno de los cinco trabajos mexicanos que lograron formar parte de la selección oficial.

Esta leyenda mexicana del “dream”, formará parte de una de las seis secciones del festival que recopilan a lo mejor del contenido en medios digitales; así, Corazonada será exhibida dentro de la selección Harbour, enfocada en obras contemporáneas, y tendrá tres funciones los días 31 de enero, 1 de febrero y la última el 3 de febrero.

El IFFR es uno de los cinco festivales de cine más importantes de Europa y es reconocido por apoyar y dar espacio a los nuevos talentos del cine internacional con producciones independientes, de vanguardia y experimentales. En su edición 2023, esta reunión anual de cine regresa con nuevos bríos en su área de mercado, networking, talleres de industria, lo que hace que esta edición sea un imperdible para todos los creadores de contenido digital y cinematográfico.

José Manuel Cravioto, realizador y también guionista, comienza con el pie derecho la ruta de festivales internacionales de su quinto largometraje de la mano de Pirexia Films, productora fundada en el 2015 especializada en cine y series. Ahora con Corazonada, el realizador mexicano explora el género de la tragicomedia con un experimentado elenco confirmado por Osvaldo Benavides, Bruno Bichir, Michelle Renaud, Kristyan Ferrer, Adrián Vázquez y el primer actor José Sefami.

Al respecto de su participación en el 52º IFFR el director detalla que: 

“Es una realidad que el cine mexicano viene rompiéndola en festivales en el último par de décadas, pero creo que es importantísimo comprender el paradigma actual donde una película mexicana como Corazonada pueda existir en un espectro amplio, pasando de ser estrenada en una plataforma tan importante como Paramount+ y al mismo tiempo ser presentada en un festival del nivel de Rotterdam. Personalmente puedo decir que es el tipo de cine que soñaba hacer. Llegar con mi película a este puerto tanto físico y cinematográfico para mi resulta un premio estimulante”

Fraude, complicidad y 150 millones de pesos estarán en juego en Corazonada, una producción mexicana realizada para Paramount+ que celebrará su premiere internacional en tres de los once días que durará esta edición del Festival Internacional de Cine de Rotterdam.

Instrumentos musicales en el Museo Nacional de la Máscara



La Secretaría de Cultura de San Luis Potosí invita al público en general a visitar y conocer la colección de instrumentos musicales que forman parte del acervo del Museo Nacional de la Máscara, en los horarios habituales del museo; lunes de 10:00 a 21:00 horas, martes de 10:00 a 20:00 horas; miércoles, jueves y viernes de 10:00 a 21:00 horas; sábado 10:00 a 20:00 horas; y domingo 10:00 a 19:00 horas. Martes, entrada sin costo, excepto días festivos y períodos vacacionales.

Para las comunidades indígenas la música tradicional tiene una función mágica y religiosa y está ligada al ritual, a los mitos, a la leyenda ancestral. Es fuente de existencia y comunicación con los dioses paganos pertenecientes a antiguos ritos prehispánicos, los cuales se entremezclan con santos y vírgenes de la religión católica. Por lo general se interpreta en conjunto, participando músicos, danzantes y cantantes, pues es un medio de expresión comunal. 

Del México prehispánico provienen instrumentos de aliento como flautas y flautines de barro o carrizo, chirimías, jarros silbadores, ocarinas y el caracol marino. Instrumentos de percusión como el tambor vertical o huehuetl, hecho de un tronco hueco y en la parte superior recubierto con piel de venado u ocelote y que se percute con las manos. El teponaztli es un tambor horizontal hecho de un tronco hueco y que se percute con dos baquetas. Existen otros instrumentos como los raspadores de hueso, las quijadas de buey, la concha de tortuga percutida con un asta de venado, las sonajas de barro, metal o calabaza seca, cántaros y los capullos secos de mariposas o tenabaris, atados en grupo alrededor de los tobillos de los danzantes, a manera de sonajas que suenan rítmicamente con la danza.  

Con la llegada de los españoles la música se enriqueció con instrumentos de cuerda como los violines, guitarras con cocha de armadillo, rabeles, vihuelas, y arpas. La cultura religiosa festiva iniciada en el siglo XVI permaneció y se arraigó en las tradiciones indígenas del México actual, ancladas en una fuerte tradición que se renueva cada año; así, las fiestas patronales con su sistema de cargos y mayordomías, permiten analizar algunos de los significados simbólicos indígenas: ofrendas, mitos, danzas, vestuario y máscaras de origen prehispánico unidos a los significados de origen español: cantos litúrgicos, procesiones danzas de moros y cristianos, corridas de toros, máscaras de Santiago y fuegos artificiales.

Rescatan la voz marginal del silencio; Jesús Gardea (1939-2000)



Por: Juan Carlos Talavera

Con la publicación de Cuentos completos, la UNAM y la editorial Sexto Piso recuperan, por primera vez, toda la prosa compacta y marginal del escritor chihuahuense Jesús Gardea (1939-2000), heredero de Juan Rulfo y asociado a autores como João Guimarães Rosa y José María Arguedas, dotado de cierta atmósfera kafkiana y de una prosa poética que capturó el fondo y la forma del desierto y el silencio.

En entrevista con Excélsior, Iván Gardea, hijo y heredero del autor de libros como Los viernes de Lautaro y El sol que estás mirando, habla sobre el olvido que pesa sobre este autor mexicano que ha vivido al margen de las modas y fuera del canon, pese a ser uno de los artesanos del lenguaje más prolijos y minuciosos que exploró la condición humana, con una prosa sólida que retrata el alma humana.

“Esta publicación es un acontecimiento literario”, afirma el artista y grabador Iván Gardea. “Es un volumen que conjunta toda la obra cuentística de mi padre, que fue un poco menos atendida por la crítica, a diferencia de sus novelas”, publicadas por el Fondo de Cultura Económica y Ediciones Sin Nombre, “aunque le dieron el Premio Xavier Villaurrutia, de 1980, por su libro de cuentos Septiembre y los otros días”, advierte.

No se habían compilado todos sus cuentos, “una apuesta que hizo Sexto Piso, en coedición con la UNAM, un paso importante para reconocer la importancia que tiene la obra de mi padre.

“Toda su obra la publicó en vida, pero a raíz de su muerte hubo una especie de olvido y, pese a que Ediciones Sin Nombre publicó su novelística, sucedió algo extraño y se le olvidó, así que este libro vuelve para impulsar la importancia que tiene esta obra en la literatura mexicana e hispanoamericana”, asevera.

¿A qué atribuye el olvido de Jesús Gardea? “Hay varias razones. Yo tuve una relación cercana con mi padre y cuando él murió yo tenía 29 años, pero llegamos a platicar mucho eso y creo que hasta podría hacerse un estudio sociológico de la cultura en México.

“Quizás una de las cosas que contribuyó a este olvido fue la tendencia literaria de aquellos años, la cual era distinta de la obra de mi padre”, muy alejada de la novela histórica y del realismo mágico. “También incidió la irrupción de las editoriales españolas en México, con la compra de Joaquín Mortiz, donde mi papá ya no entró”, abunda Iván Gardea.

Pero también influyó el que él se retiró del medio. “Fue un hombre tremendamente solitario que no hizo nada para promoverse. Él decía que su ejemplo era Juan Rulfo, quien no movió un dedo para su prestigio ni su fama, y confió en la realización y la calidad de su obra… aunque también tuvo que ver con las grillas culturales de su tiempo, porque hubo gente que lo bloqueó, lo ignoró y lo ninguneó, y él no hizo nada para defenderse, y luego lo alcanzó la muerte, de forma prematura, a los 60 años”, lamenta.

¿En qué tradición estética ubicar la prosa de Gardea? “Te daría mi punto de vista personal, pero no soy crítico. A mi padre, en su momento, lo abordó una parte de la crítica de los años 80, como José María Espinasa y Vicente Francisco Torres, quien lo metió en la etiqueta de la literatura del desierto, aunque a mi padre nunca le gustó.

“¿En qué línea podría estar? Puede verse como heredero de Rulfo, y alguna vez se le vio así, lo que pasa es que su producción fue muy abundante: 20 libros en 20 años (entre novela y cuento), y tiene raigambre en cierta tradición literaria que va desde autores como João Guimarães Rosa, José María Arguedas y Juan Rulfo.

“Él permaneció al margen de todas las modas y creó un universo propio. Mi padre fue más un poeta que un narrador, un poeta que escribió en prosa”, así que formaría parte de esa tradición literaria va desde autores como Virginia Woolf, James Joyce, William Faulkner o Samuel Beckett, comenta.

Cuentos completos incluye un prólogo de Emiliano Monge y un texto introductorio de Iván Gardea, y compila más de 70 cuentos. incluye volúmenes como Los viernes de Lautaro, Septiembre y los otros días, De alba sombría, Las luces del mundo, Difícil de atrapar y Donde el gimnasta.

TÍTULO: Cuentos completos

AUTOR: Jesús Gardea

Editorial:  Sexto Piso/Fomento Editorial UNAM, 2022; 612 pp.

El dato

La prosa compacta

Cuentos completos incluye títulos como Los viernes de Lautaro, Septiembre y los otros días, De alba sombría, Las luces del mundo, Difícil de atrapar y Donde el gimnasta.

sábado, 28 de enero de 2023

Queda conformado el Consejo Ciudadano de Cultura Municipal



Se publicó en la Gaceta Municipal el dictamen institucional con los resultados del trabajo colegiado de los integrantes de la Comisión Edilicia de Cultura, Recreación, Deporte y Juventud y los miembros del Gabinete Temático de Transversalización Cultural, respecto a las personas seleccionadas para ocupar el cargo honorario del Consejo Ciudadano de Cultura, enero 2023 – octubre 2025.

La Presidenta de la Comisión Edilicia de Cultura, Recreación, Deporte y Juventud, Alexandra Daniela Cid González, así como el Secretario Ejecutivo del Gabinete Municipal para la Transversalización Cultural, Daniel García Álvarez de La Llera, en representación de ambos órganos colegiados revisores, dieron a conocer la lista de resultados de los Consejeros Titulares y Consejeros Suplentes, tomando en cuenta los puntos alcanzados por cada consejera y consejero, de acuerdo a la Rúbrica de Evaluación que establece la propia Convocatoria.

A continuación, se enlistan los mismos:


TITULARES

1. Adriana Corral Bustos

2. Domingo Humberto Romero Ruiz

3. Herminio Olvera Ruiz

4. Baruvi Gaytán Fernández

5. Ma. Guadalupe del Carmen López Wongñis

6. Miriam Fabiola Perales Moreno

7. Claudia Helena Agundis Aguilera

8. Sergio Jiménez Silva

9. Beatriz Arely Mireles de Alba


SUPLENTES

1. Raúl Cruz Medina Torres

2. Jorge Humberto Hernández Roque

3. Olga Susana Centeno Rico

4. Clara Díaz Rodríguez

5. Agustín Martínez Olvera

6. Mayela Guadarrama Briones

7. J. Félix Carrizales Morales

8. Mariana Prieto Montañez

9. Alexis Mayel Medina Hernández

De acuerdo a la propia Convocatoria, en próximas fechas se dará a conocer el día que habrán de tomar posesión ante la Comisión Edilicia de Cultura, Recreación, Deporte y Juventud y el Gabinete Municipal para la Transversalización Cultural.

El Consejo Ciudadano de Cultura es un órgano de participación ciudadana, colegiado y desconcentrado, consultivo y de cogestión, que busca coadyuvar en la definición de la política cultural local, y en la formulación, evaluación y seguimiento del Plan Municipal de Desarrollo Cultural, tendiente a promover el ejercicio de los derechos culturales del municipio de San Luis Potosí. 

Invitan a disfrutar de la exposición fotográfica “De paso por el mundo” en el Laberinto de las ciencias y el arte



El Museo Laberinto de las Ciencias y las Artes, invita al público a disfrutar la nueva exposición que presenta el  a partir de este sábado 28 de enero,  en el horario habitual de este recinto cultural y científico, que documenta el paso por este espacio de gran variedad de insectos y algunos animales silvestres que forman parte de la fauna local, acceso a la exposición con boleto de entrada al museo.

La exposición fotográfica “DE PASO POR EL MUSEO” muestra la fauna que maravilla al mismo personal del museo, mismo que identifica algunos de estos insectos y animales silvestres que se encuentran en los recorridos del día a día en algunos de los espacios exteriores, ya que su cercanía con el Parque Tangamanga I y el ecosistema que rodea al museo por ser parte de la sierra se dejan ver en ocasiones.

El museo siempre atento a lo que ocurre en la naturaleza inmediata del lugar, permite su paso seguro respetando el recorrido de las especies de distintos tipos, como ejemplo la mariposas y aves migratorias, así como mamíferos pequeños o insectos peculiares que no se ven con normalidad. Esta será la primera de una serie de exposiciones fotográficas sobre la fauna silvestre encontrada en el museo. La arquitectura del museo, así como su paisaje natural conforman un escenario perfecto para retratar a esta variedad de insectos y animales silvestres siempre respetando su entorno.

Este colorido registro fotográfico está a cargo de Francisco Nieto y Francisco Juárez, quienes laboran en el Museo Laberinto de las Ciencias y las Artes en el área de Experiencias Educativas y Operación, ellos a través de su mirada nos comparten su gusto por estos seres que son parte de la biodiversidad de nuestra ciudad.

Promueve SECULT riqueza cultural con embajador de Kuwait




Para mostrar el vasto, diverso y atractivo conjunto de espacios culturales y arquitectónicos que tiene San Luis Potosí, en seguimiento a la visión del Gobernador del Estado, Ricardo Gallardo Cardona, de promover la entidad a nivel nacional e internacional para consolidarla como un polo de atracción turística y de inversión, la titular de la Secretaría de Cultura (Secult), Elizabeth Torres Méndez, realizó un recorrido por los museos de la capital potosina con el embajador de Kuwait en México, Salah Suleiman Al-Haddad.

Al conocer los museos Federico Silva, de la Máscara, Teatro de la Paz y Centro de las Artes de San Luis Potosí “Centenario”, así como el Centro Histórico, el embajador de Kuwait en México, Salah Suleiman Alhaddad, agradeció las atenciones del Gobierno del cambio encabezado por Ricardo Gallardo Cardona a través de la Secretaría de Cultura, al referir que estos espacios, reflejan la gran riqueza cultural con la que cuenta San Luis Potosí y la atención por conservarla.

Durante el recorrido por el Museo Nacional de la Máscara, el diplomático destacó la variedad de piezas existentes que dan muestra que en México y en San Luis Potosí la cultura no se limita a una élite, sino que se abre para todas y todos. Aprovechó para compartir que se sintió maravillado con los espacios potosinos tan bellos, que –dijo- espera recorrer de nuevo al regresar con su familia. 

Por su parte, la titular de Secult reveló las riquezas con las que cuenta la capital potosina, además de compartir con el diplomático todas las bellezas naturales, arquitectónicas, en gastronomía, culturales y de infraestructura que tienen las cuatro regiones del Estado.

Finalmente, comentó que, para San Luis Potosí, la apertura a los intercambios culturales permite que otras naciones y pueblos conozcan la riqueza con la que contamos, potencializando, además la inversión económica, la promoción de las riquezas culturales contenidas en nuestras tradiciones, costumbres y profundos valores arraigados en nuestros pueblos y comunidades.

FCC y la Secretaría de Difusión Cultural de la UASLP firman convenio con el CCC



La Universidad Autónoma de San Luis Potosí (UASLP) a través de la Facultad de Ciencias de la Comunicación y la Secretaría de Difusión Cultural firmaron este martes 24 de febrero en la Ciudad de México, un convenio de colaboración académica y de intercambio con el Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC).

El acuerdo fue signado por la secretaria de Difusión Cultural, Cynthia Valle Meade y por la directora de la FCC, Adriana del Socorro Ochoa, por parte de la UASLP, mientras que por el CCC, firmó el director del centro, Alfredo Antonio Loaeza.

Mediante el acuerdo con la escuela de cine más importante del país, se concretarán diversas actividades como cursos y talleres de producción cinematográfica y de sonido para cine y contenido audiovisual.

Asimismo, se impulsará el Festival de Cine de la UASLP, mediante talleres, proyección de cortometrajes y filmes. También se tienen previstas estancias de docentes y estudiantes, entre otros proyectos para beneficio de la comunidad académica tanto de la UASLP como del CCC.

Concurso de cartas al volcán por su 80 aniversario: “¡Feliz cumpleaños, Parícutin!”



La Coordinación de la Investigación Científica a través del Instituto de Geofísica, la Coordinación de Difusión Cultural a través de la Dirección de Literatura y Fomento a la Lectura y la Secretaría General a través de la Escuela Nacional de Estudios Superiores Morelia de la UNAM convocan al concurso de cartas ¡Feliz cumpleaños, Parícutin!

Esta convocatoria esta dirigida a este volcán en ocasión de su 80 aniversario y su presencia en la comunidad P’urhépecha de la región. Para participar, cualquier persona que forme parte de esta comunidad podrá escribir una carta para celebrar al volcán Parícutin tanto como para expresar sus sentimientos acerca del impacto y efecto en la identidad de su pueblo y de su vida cotidiana.

Podrán participar personas a partir de 16 años de edad para participar y formar parte de la comunidad en torno al volcán Parícutin, sin importar si viven en esta región.

viernes, 27 de enero de 2023

Invitan al recital de la soprano Jacqueline Medina en la Casa de barrio de San Miguelito



La Casa de Cultura del Barrio de San Miguelito SLP,  te invita al concierto que ofrecerá la soprano Jacqueline del Rocío Medina y José María Espinosa en el piano, este sábado 28 de enero, a las 18:00 horas. Cooperación voluntaria.

Este concierto ofrecerán un programa integrado por música mexicana, ópera y zarzuela.

Jacqueline Medina es egresada de la licenciatura de canto de la unidad académica de Artes de la Universidad Autónoma de Zacatecas. Es maestra de la Escuela Estatal de Iniciación musical Julián Carrillo. Ha tomado clases con el entrenador vocal Mtro. Rogelio Riojas-Nolasco. Se ha presentado con la Camerata de San Luis,  bajo la dirección de Alexander Campbell Gordon Vrovina. Obtuvo mención honorífica en el Orfeo. Concurso de canto lírico de América, que se llevó a cabo en Costa Rica.

Jose María Espinosa Zúñiga ha  recibido clases magistrales de los pianistas Farizat Tchibirova, Alain del Real, Manuel Delaflor, Alexander Tselyakov, Haysun Kang, Francisco Rocafuerte, Jozef Olechowski y José Miramontes Zapata y  concluyo sus estudios en el Chicago College of Performing Arts de la Roosevelt University, en Chicago, Illinois, bajo la tutela del pianista Jorge Federico Osorio.

Ha ganado distintos concursos y formó parte de la Orquesta Sinfónica Infantil y Juvenil de México en dos ocasiones; se presentó como solista con la Orquesta Sinfónica Juvenil Julián Carrillo, la Camerata de San Luis Potosí, Sinfoneta Universitaria y Orquesta Sinfónica de San Luis Potosí (OSSLP), así como solista con la OSSLP en el Palacio de Bellas Artes.

Hoy, Noche del Museo Leonora Carrigton



Este viernes 27 de enero, el Museo Leonora Carrington del Centro de las Artes celebra una emisión más de sus Noches de Museo, por lo que hace una cordial invitación al público en general para disfrutar la proyección del estudio creativo Maizz Visual que diseñaron especialmente para esta noche.

En donde podrás admirar a los personajes de Leonora que cobran vida en la video animación «Leonora´s dream. Colección de obras de Leonora Carrington» 

Así como  el concierto de Marter Soma, un proyecto originario de San Luis Potosí formado por cinco músicos provenientes de las mejores bandas de la escena independiente local, cuyo sonido tiene influencias de diferentes géneros como del rock, indie y la música electrónica: y para complementar la experiencia se contará con venta de bebidas, alimentos y más. 

La noche de Museo tendrá una cuota de recuperación de $55, y los boletos ya se encuentran disponibles a través de www.leonoracarringtonmuseo.org o bien en la taquilla del Museo, el día del evento. Reservaciones disponibles también por DM, a través de la página de Facebook oficial del MLC. 

La “Noche de Museo” es una actividad cultural mensual que se lleva a cabo en el Museo Leonora Carrington, en donde además de disfrutar de una variedad de propuestas artísticas, permite al público en general disfrutar en modalidad nocturna, de los espacios abiertos del museo como el Patio del Gallo, el Patio del Desconocido y el Patio del Abrazo, donde están colocadas esculturas en gran formato que llevan el mismo nombre.

“Arte IPBA móvil” invita a su taller libre de serigrafía

 



La Secretaría de Cultura de San Luis Potosí invita al público en general a participar en el Taller libre de Serigrafía dentro del proyecto “Arte IPBA Móvil” que será impartido por Saúl Estrada el 27 de enero de 11:00 a 14:00 horas en Jardín de San Juan de Dios, frente al Museo Federico Silva, durante el cual las y los asistentes podrán descubrir la técnica e imprimir su propio póster o estampa de manera gratuita. 

“Arte IPBA Móvil” se trata de un vehículo adaptado para transportar un aula completamente equipada. Es un programa educativo del Instituto Potosino de Bellas Artes que tiene como objetivo difundir la enseñanza artística entre la población, a través de talleres gratuitos de artes plásticas que se desarrollan en espacios públicos de San Luis Potosí. Algunas de las materias que se imparten son: grabado, serigrafía, acuarela, pintura y dibujo, llegando a un aproximado de 2,500 usuarios con corte a diciembre de 2022.

En esta ocasión, estará al frente del taller libre Saúl Estrada, un artista visual y docente con amplia trayectoria en el campo de la gráfica. Cuenta con gran experiencia en la enseñanza comunitaria de la serigrafía a través de iniciativas estatales y de proyectos independientes de divulgación de la gráfica en el espacio público a través del colectivo Sin Misericordia / No Mercy, del cual es miembro fundador. Actualmente imparte talleres de artes gráficas en el Instituto Potosino de Bellas Artes y en diversos centros educativos de la ciudad de San Luis Potosí, tanto en talleres libres como en instituciones de educación superior.

Se invita a todo público a sumarse a esta actividad para continuar creando experiencias en torno a este interesante proyecto y de la misma forma, recordar que si alguien tiene interés en que IPBA Arte Móvil visite su escuela, colonia o comunidad; es posible consultar más información en este enlace: https://bit.ly/3T3jjYn