miércoles, 26 de noviembre de 2008

Se cumplen 140 años del nacimiento del pionero del ragtime, Scott Joplin


ALEJANDRO CERVANTE


"Scott Joplin era un maestro en ocurrencias auténticamente melódicas"Joachim E. Berendt (1959)


Scott Joplin nació en lugar indefinido del estado de Texas, que se supone fue cerca del poblado de Linden, en algún momento entre los meses de junio de 1867 y enero de 1868, pero para efectos de la constancia histórica, se toma como su fecha de nacimiento la que aparece en su partida del registro civil y lista del censo que fue registrada el 24 de noviembre de 1868, en la ciudad de Texarkana, Texas.

Fue el segundo de seis hermanos, producto del matrimonio del antiguo esclavo Giles o Jiles Joplin y Florence Givins, que se establecieron en el lugar que figuró en sus documentos legales. Su madre, que era asistente doméstica, lo llevaba a las casonas de la gente blanca y acaudalada en donde hacía la limpieza. Mientras su progenitora realizaba sus quehaceres, en ocasiones el pequeño utilizaba los pianos de los empleadores de su madre para matar el tiempo e ir desarrollando su maravillosos e innato sentido del ritmo.

Más tarde, su madre, al observar su interés y progreso, le compró un destartalado piano que sirvió para que el pequeño, bajo las lecciones privadas del generoso maestro de origen alemán Julius Weiss, refinara su arte y técnica, adquiriendo una sólida formación clásica, que desde siempre estuvo dirigida a la composición y particularmente, a un ritmo conocido como ragtime (contracción de ragged time o tiempo despedazado) , que se puso de boga en las postrimerías del siglo XIX y que había surgido de las casas de "mala nota" de los "distritos rojos"de Nueva Orleans, Louisiana y Saint Louis, Missouri.

El anfitrión

Fue de esta forma que el mencionado ritmo que observaba una estructura musical similar al de una marcha, era una combinación de la formalidad musical europea y el sentido del ritmo (síncopa) de los ciudadanos de origen afroamericano, es además una música compuesta y pianística (a diferencia de su descendiente directo, el jazz en donde se improvisa), el ragtime para el joven Joplin se convirtió en la fuente de inspiración y de su industria, después del deceso materno y de su cambio de residencia a Sedalia y posteriormente a Saint Louis,Missouri, en donde se convirtió en el compositor de los ragtimes más novedosos y populares que le fueron publicados por la editorial propiedad de John Stark (1841-1927) e hijos, quienes divulgaron las piezas más entrañables del músico en el formato de partituras y rollos de pianola, como Maple leaf rag (Rag de la hoja de arce, 1899), Theentertainer (El anfitrión, 1902), The easy winners (1901), Pine applerag (1908), Solace (1909), entre otros.
Solaz

El genio de Joplin lo llevó a confeccionar piezas más complejas y extensas. Para el año de 1902 concretó un ballet titulado Ragtimedance y al año siguiente finalizo una ópera titulada Guest of honor; ambas no tuvieron la difusión requerida, ya que el editor vaticinó un inminente fracaso comercial para tales obras.

Aún con tales eventos que limitaban su talento, el músico era una celebridad en varios círculos citadinos en donde sus obras "menores"eran piezas de arrastre popular, lo que provocó que tuviera extensas y agotadoras giras. Para el año de 1915, Joplin intentó estrenar públicamente su obra más ambiciosa, se trataba de una opera titulada "Treemonisha", basada en la figura de su madre y que era un franco homenaje a sus raíces étnicas y orígenes culturales.

La obra vio la luz pública en condiciones muy deplorables, lo que no permitió que fuera apreciada en toda su magnitud, situación que postró a su creador en una profunda depresión de la que jamás se recuperó. Más tarde, tras sufrir episodios de falta de coordinación motriz y evidentes trastornos mentales, al pianista se le diagnosticó dementia paralytica cerebral, padecimiento provocado por la sífilis y que finalmente lo confinó en una institución mental, el Manhattan State Hospital, en la ciudad de Nueva York, en donde falleció de la manera más miserable el primer día de abril de 1917.

El rag magnético

Afortunadamente, el legado del músico ha sido revitalizado, en buena medida a partir de la mencionada cinta "El golpe", que propició un reencuentro con la obra del pianista y que se realizaran varios homenajes en su memoria, que incluyen una cinta biográfica o biopic, producida en el año de 1976 titulada "Scott Joplin", dirigida por Jeremy Kagan y protagonizada por Billy Dee Williams, como el emblemático artista.

Además en ese mismo año se hizo la entrega póstuma del afamado premio Pulitzer por el mérito a sus contribuciones a la música estadunidensey sobre todo, la reedición de sus obras, que desde entonces tienen una extraordinaria aceptación del público melómano internacional. A 140 años del nacimiento de este extraordinario personaje, las alegres,optimistas y en ocasiones las profundamente nostálgicas notas de sus obras siguen acompañando su imperecedera leyenda en el viaje por el tiempo y sus eras.

La filosofía en México ¿para qué?


Gabriel Vargas Lozano
El pasado 20 de noviembre se cumplieron siete años desde que la UNESCO, a iniciativa de la Federación Mundial de Sociedades deFilosofía (FISP) aprobó la celebración de un día destinado a la reflexión en torno a la importancia y significado de la filosofía. El día elegido, el tercer jueves de todos los meses de noviembre,coincide con el día en que probablemente nació Sócrates, hace 2 mil477 años. Como se sabe, Sócrates fue el primer mártir de la filosofía.

En la actualidad, la filosofía se ha vuelto una reflexión más necesaria que nunca debido a las graves y profundas interrogantes que emergen de un tipo de desarrollo científico-técnico; de las profundas desigualdades sociales; de la crisis de los sistemas ecológicos y delas complejas expresiones de un cambio histórico que se ha dado en llamar, a falta de un mejor nombre, postmodernidad o transmodernidad.

A lo largo de su historia, la filosofía ha cumplido diversas funciones; sin embargo, las que me interesa destacar son, por un lado, su papel de crítica social profunda y por otro, el de prefiguradora de los cambios futuros. Un ejemplo evidente lo tenemos en la Ilustración francesa, en la cual los philosophes, al tiempo en que criticaban el absolutismo, proponían las instituciones de la modernidad (Rousseau,la democracia; Voltaire, la separación Iglesia-Estado; Montesquieu, la tripartición del poder; Diderot y D'Alembert, la Enciclopedia, entreotros).

En cierto modo seguimos viviendo ese imaginario y nos encontramos en la búsqueda de uno que pudiera sustituirlo. Y ya no deseo nombrar las aportaciones de Kant, Hegel, Marx, Nietzsche, y en el siglo XX, deRussell, Sartre, Wittgenstein o Chomsky, entre tantos otros.

En nuestro país existe una grave incomprensión sobre el significado y función de la filosofía. Las reflexiones en torno a la comunidad filosófica nacional parecen no interesar a nadie. Su repercusión en los medios culturales es escasa. Los canales culturales de televisión del Estado (22 y 11) no le otorgan ningún espacio. Se organizan una gran cantidad de conferencias, coloquios y congresos nacionales e internacionales pero poco interesa lo planteado en ellos. Se producen mas de veinte (¡veinte!) revistas filosóficas en el país y, al parecer, poco se leen. Además, desde hace años, el gobierno ha dejado de estar interesado en el desarrollo de la filosofía: Conaculta no otorga ningún apoyo y no existen concursos de temas filosóficos,seguramente porque sus directores consideran que la filosofía no pertenece a la esfera de la cultura. A las secretarías de cultura de los estados, empezando por la del DF, les tiene sin cuidado el impulso de la filosofía entre los ciudadanos. De igual forma, en estos años,las materias filosóficas han sido suprimidas o reducidas al mínimo en los planes de estudio del CCH o El Colegio de Bachilleres y,obviamente, no está contemplada en la reforma que en la actualidad está llevando a cabo el Gobierno Federal, en la enseñanza media superior, misma que pretende preparar a los individuos en"competencias y habilidades" , es decir "inglés y computación". Por otro lado, ya no se han fundado Facultades de Filosofía en el país(este tipo de instituciones no existen en el sur de México) y, salvo algunas de la capital, las demás sólo cuentan con recursos mínimos para subsistir. En otras palabras, la filosofía dejó de ser el centro rector de la Universidad y ahora se le mantiene como parte de la decoración. ¿Cuáles son las razones de este grave hecho?.

La respuesta, a mi juicio, tiene dos vertientes: la primera está conformada por la tendencia del actual modelo de acumulación del capitalismo, que no sólo ha llevado al límite la cosificación de las relaciones humanas sino que ha buscado, mediante la utilización de las nuevas tecnologías, la exacerbación de lo que Karel Kosik llamaba "el mundo de la pseudoconcreción". Es por ello que trata de eliminar en"el consumidor" (mercantil o político) todo pensamiento reflexivo para profundizar en los procesos de enajenación que sean útiles en la mercantilización y en la manipulación política de los ciudadanos. En esta misma dirección, un capitalismo subdesarrollado como es el nuestro, sólo se dedica a reproducir lo creado en los grandes países desarrollados. Es por ello que el pensamiento filosófico crítico(porque también lo hay acrítico) tiende a ser excluido. Quienes dirigen la educación en el país no entienden (y ¡ojo! ésta sería una tesis a su favor) que la filosofía posee una serie de disciplinas como la lógica, la ética, la estética, la filosofía de la política, la filosofía de la cultura, que podrían contribuir activa y creativamente al desempeño competente de cualquier actividad.

Existe también otra respuesta a la actual situación de marginalidad y cerco de la filosofía. Nuestra comunidad filosófica en tanto comunidad ha hecho muy poco por hacer valer a la filosofía en el espacio público. Lo más notable ha sido un excelente texto que se hizo llegara la Suprema Corte de Justicia de la Nación , redactado por investigadores del Instituto de Investigaciones Filosóficas de la UNAM y apoyado por muchos de nosotros en contra de la penalización del aborto. Seguramente, dicho texto coadyuvó en la decisión de los ministros para avalar las reformas hechas por la Asamblea del DF, así como en la labor exitosa de salvamento de un programa de radio semanal que el Gobierno del Estado de Jalisco pretendía eliminar mediante diversos pretextos. Más allá de esto, la comunidad filosófica no ha realizado un esfuerzo de divulgación similar al que realiza la Academia Mexicana de la Ciencia para la defensa y comprensión pública de ésta.

Además, tanto la comunidad filosófica como la sociedad misma deberían adoptar la propuesta que hace la UNESCO, a través del libro colectivo Philosophy: school of freedom [Filosofía: escuela de libertad], en donde se sostiene, entre otras cosas, lo siguiente:

1. La filosofía no es para una élite complacida en su torre de marfil. La filosofía es un beneficio público que debe ser enseñada a los niños, los adolescentes y los adultos; en las universidades, en el espacio público y en el ámbito privado.

2. La filosofía, como hemos escrito, tiene los instrumentos idóneos para formar a un ciudadano preparado y organizado mentalmente.

3. La filosofía contribuye al conocimiento de los grandes problemas de la humanidad.

4. La filosofía contribuye a construir lo que nos falta en México:una auténtica democracia, debido a que fomenta el diálogo racional y la constitución de la ciudadanía.

Agregaría que una filosofía diurna, es decir, consciente del mundo en que vivimos, orienta a los individuos en la existencia. Hoy padecemosuna enorme crisis de valores, y si la enseñanza de la filosofía todavía es mejor, contribuye a la construcción de las instituciones del futuro.La filosofía en México, desde el pensamiento pre-hispánico hasta nuestros días, ha formado parte del debate por la conformación de la sociedad mexicana. Diría más: no puede comprenderse en forma cabal del desarrollo de nuestra historia sin una reflexión sobre la contribución de la filosofía. En contraste, ésta ha desaparecido de las carreras de historia, y es importante recordar que no pueden entenderse los procesos políticos actuales sin una filosofía moral y política.Tampoco pueden entenderse las consecuencias del desarrollo de las ciencias de la vida sin una reflexión procedente de la bioética. Por todo eso es muy extraño que la filosofía brille por su ausencia en un país que, como el nuestro, se halla hundido en la crisis económica,política, moral e ideológica.

Gabriel Vargas Lozano, ex presidente de la Asociación Filosófica deMéxico,es profesor-investigador del Departamento de filosofía de la UAM-I

lunes, 24 de noviembre de 2008

Este sàbado 29 de Noviembre estarà la banda The Hefemabull y Altavista en el Brixton pub potosino

The Hefemabull, banda que nace a finales del 2007, con una propuesta más encaminada al rock clásico y que retoma sin más el aspecto visual dentro del ámbito del arte pop.
En Marzo del 2008 dan a conocer su primer sencillo EP " Sensual Panic". Aún sin sello discográfico sacan su primer sencillo " you are not allowed" el cual serrvirá para la realización de su primer videoclip de esta banda queretana.
Actualmente se encuentran en el estudio de grabaciones de lo que será su primer disco de larga duración.

MÚLTIPLES ACTIVIDADES OFRECE LA SEMANA LUCTUOSA DEL VATE MANUEL JOSÉ OTHÓN



Para la última semana de noviembre, la Casa Museo Manuel José Othón ha preparado diversas actividades abiertas al público, con las que se rendirá un homenaje al poeta potosino quien falleció el 28 de noviembre de 1906.

El maestro Héctor Esquer, encargado de la dirección del recinto cultural, detalló que la Semana se desarrollará del 25 al 28 del presente con el propósito de difundir y promover la imagen entre la colectividad potosina. Porque “Othón tiene que estar siempre como el escritor fundamental de San Luis Potosí, dentro de la conciencia de sus habitantes”, afirmó.

En esta ocasión los invitados especiales serán alumnos del tercer año de secundaria de la Escuela Jaime Torres Bodet, quienes se relacionarán con los ensayistas, poetas y narradores que participarán en la Semana Luctuosa.

El evento comienza el martes 25 con la charla “Emociograma del Poema a la Juventud” de Héctor Esquer. Al día siguiente llegará Gaby Darbel con cuentos de su propia creación, cuyo fin es que los alumnos afinen el oído al escuchar relatos.

EL CEART INVITA A MÚSICOS POTOSINOS A PARTICIPAR EN EL FESTIVAL “MÚSICA LIBRE”



El Festival se desarrollará en el área de Música del CEART del 30 de enero al 27 de marzo del 2009.

Con la finalidad de brindar un nuevo foro en donde se expresen musicalmente los jóvenes potosinos, el área de Música del Centro de las Artes de San Luis Potosí “Centenario”, invita a los músicos potosinos a participar en el Primer Festival “Música Libre”, donde los participantes podrán dar a conocer sus producciones originales o tradicionales de cualquier género, por medio de conciertos que se realizarán en las instalaciones del CEART a partir del mes de enero a marzo de 2009.

Las bases para participar son las siguientes: 1) inscribirse al festival en el área de Música del CEART. 2) presentar carta de motivos por los cuales quieren ser parte de este festival. 3) presentar material en audio, video en formato estándar.

4) reseña del grupo y sus integrantes. 5) presentar un programa (30 minutos como máximo). 6) la convocatoria se abrirá a partir del 24 de noviembre de 2008m y se cerrará el 19 de diciembre del 2008. 7) Los resultados de esta convocatoria se darán a conocer el lunes 12 de enero del 2009, en el área de Música del CEART.

El inicio del Festival “Música Libre” será el 30 de enero de 2009, y su clausura será el viernes 27 de marzo del 2009. Cabe destacar que en cada concierto de la temporada se presentarán 3 grupos como máximo.

Las propuestas serán evaluadas por los organizadores del Festival para descartar o insertarlas en el programa general. Las decisiones tomadas por los organizadores del Festival serán inapelables.

Para mayores informes favor de comunicarse al Centro de las Artes de San Luis Potosí “Centenario” al teléfono 137 41 00 extensión 2002, con Sergio Alberto Juárez Torres, subdirector de Música del CEART.

SE INVITA A LOS POTOSINOS A PARTICIPAR EN EL VI CONCURSO VIRTUAL NACIONAL DE PINTURA INFANTIL




Hasta el próximo 15 de enero del 2009 permanecerá abierta la convocatoria del VI Concurso Virtual Nacional de Pintura Infantil “De la vista… nace el artista: Alfredo Zalce y Remedios Varo”, dirigida a
menores de entre 4 y 16 años.

Denunciar injusticias y problemas sociales que afecten a su comunidad, al estilo de Alfredo Zalce, o el planteamiento de mundos oníricos impregnados de extraños secretos, emulando la obra de Remedios Varo, son los objetivos del certamen convocado por el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, mediante la Coordinación de Desarrollo Cultural Infantil.

Los participantes deberán tomar como fuente de inspiración alguna de las obras de los artistas mencionados. La técnica es libre (colores, plumones, acuarela, etc.) y no importa el material utilizado para su realización.

Sin embargo, tendrán que abarcar una superficie de 30 x 25 centímetros sobre cualquier tipo de papel, mismo que no debe ser enmarcado ni colocado sobre ningún otro material.

Al reverso del dibujo se anotarán: nombre del concurso (De la vista… nace el artista), el título de la obra, datos personales del participante como dirección, número, colonia, código postal, municipio, estado, teléfono y dirección de correo electrónico.

De acuerdo con las bases, existen tres categorías: de cuatro a siete años; de ocho a 12, y de 13 a 16, en las que se seleccionarán a 40 ganadores por cada una. Quienes deberán acudir a la ceremonia de premiación el 18 de abril de 2009 en el Centro Cultural Clavijero en la ciudad de Morelia, Michoacán.

Los ganadores se harán acreedores a un paquete de libros de Alas y Raíces, una credencial de Artenautas, un diploma por su participación y ver su obra expuesta en el Centro Cultural Clavijero y el espacio virtual de Artenautas. Aquellos trabajos que sean seleccionados pasarán a formar parte del patrimonio del Conaculta.

Los niños y jóvenes que deseen participar deberán enviar sus dibujos antes del 15 de enero de 2009 al programa “Alas y Raíces”, ubicado en Avenida Paseo de la Reforma 175, piso 5, colonia y delegación Cuauhtémoc, C.P. 06500

GRAN ASISTENCIA PARA DISFRUTAR DEL FESTIVAL DE ARTE SONORO EN EL CEART


Más de mil personas asistieron a las actividades del Festival de Arte Sonoro TEMPO 2008. El Festival tuvo como sede al Centro de las Artes de San Luis Potosí “Centenario” (CEART). Desde su primera edición en San Luis Potosí, el Festival es coordinado por el Centro de Arte y Nuevas Tecnologías (CANTE).

Actualmente el CANTE forma parte de la oferta de ecuación artística del CEART. El Festival de Arte Sonoro TEMPO 2008 conjugó en un mismo festival a la música electrónica, a la literatura, conferencias y talleres.

Sin duda una de las actividades más importantes del festival fue la presentación del músico Jorge Reyes en la Plaza Centenario del CEART. A pesar de la baja temperatura que acogió al público la noche de la presentación del maestro Reyes, el público disfruto de un poco más de dos horas de la propuesta que se ha presentado en los principales foros europeos.
Reyes convocó a más de 500 personas. Diversas generaciones se entrelazaron alrededor de la propuesta que conceptualizó a través de una ceremonias- ritual, los cual fue una experiencias profunda para el público.

Sin duda, otro concierto que disfrutó el público de San Luis Potosí fue el que ofreció Rogelio Sosa y Anajosé Aldrete. El espejo de Agua del CEART fue donde se realizó la presentación de la propuesta de Aldrete y Sosa titulada Ablación (proyecto de experimentación sonora y escénica de Aldrete y Sosa que indaga las relaciones entre texto y sonido.).

En voz de Sosa, Ablación utiliza recursos y herramientas sonoras de carácter experimental tales como el procesamiento y la grabación de voz en tiempo real, así como textos que van desde la poesía hasta guiones de teatro, el dúo busca generar nuevas narrativas sonoras y escénicas mediante la reconstrucción fonética del lenguaje y la intensificación de las diversas dimensiones sonoras de la palabra hablada.

Otra actividad que despertó la curiosidad de los asistentes fue la presentación del disco Paisaje Sonoro de San Luis Potosí. Además el concierto de Pablo Soler en el Espejo de Agua convocó a casi 250 personas.

También las artes visuales se dieron cita en el Festival, tal fue el caso de la exposición de Rompiendo a la dama, de David Ojea Sánchez. Las letras estuvieron representadas por Gerardo Cruz Grunerth a través de Últimas horas (Fe de erratas).

Asimismo, los diversos talleres de actualización audio y video cumplieron con las expectativas del festival, al ofrecer una intensa capacitación y actualización en los jóvenes potosinos.