Maldita Vecindad en tierras potosinas, presentando nuevoi material discográfico, este 27 de Junio en el CEART

El Centro de las Artes de San Luis Potosí Centenario presenta en concierto a la Maldita Vecindad y los hijos del Quinto Patio. La actividad se desarrollará el próximo sábado 27 de junio a las 20 horas en el Foro al aire libre del Centro de las Artes.

Los boletos ya están a la venta en el Centro de las Artes, y tienen un costo de 100 pesos durante la pre-venta; el día del concierto costarán 150 pesos. La venta es de lunes a viernes de 12 a 20 horas, y sábado y domingo de 11 a 17 horas.

Además de la Maldita Vecindad y los hijos del Quinto Patio durante el concierto participarán los grupos potosinos, Agente 33 y los Guacharacos.

Cabe destacar que como parte de las acciones por establecer una relación con nuevos públicos y su compromiso con la sociedad, el Centro de las Artes de San Luis Potosí gestionó que la Maldita Vecindad y los Hijos del Quinto Patio, ofrecieran un concierto el viernes 26 de junio para los internos del Centro de Readaptación Social “La Pila”.


Maldita Vecindad y los hijos del Quinto Patio

Surge en 1985 sin apego a ningún género musical preestablecido, mezclando el rock y la música tradicional mexicana con la energía del ska.

Sus composiciones hablan sobre la vida en los barrios y de personajes urbanos tan entrañables como marginados por la imagen modernizadora de la mexicanidad.

En 1988 grabaron su primer álbum titulado “Maldita Vecindad y los hijos del Quinto Patio”; gracias a este trabajo realizan su primera gira por Estados Unidos. En 1991 aparece “El Circo”, su segunda producción discográfica, que rompe las barreras comerciales del rock en ese entonces y alcanza la cifra record de más de 700 mil copias vendidas sólo en México.

En ese mismo año, después de hacer una gira a lo largo de todo México, hacen su primera gira en Estados Unidos. En 1993 inician su celebre gira “Pata de Perro” convirtiéndose en el primer grupo mexicano en tocar en diversos foros y Festivales internacionales de rock a lado de bandas como INXS, Bob Dylan, Leonard Cohen, Sonic Youth, Madness, Faith No More, entre otros. Los Malditos tocaron en Portugal, Italia, España, Suiza, Austria, Alemania, Bélgica, Holanda, Francia, Suecia, Noruega, Dinamarca, Inglaterra e Irlanda.

Esta gira se testimonió con la grabación en vivo: “Gira Pata de Perro”. En 1995 graban su cuarto álbum “Baile de Máscaras” en la ciudad de Memphis , Tenn.

Expresiones,sound System, grafitti y skate este 13 de Junio en el S.T.I.C.

El poder del sound system sound de Rebeleon S. C., este viernes 3 de Junio en el Brixton Pub

LA OSSLP INTERPRETA “EL SOMBRERO DE TRES PICOS”

La Orquesta Sinfónica de San Luis Potosí, que dirige el maestro José Miramontes Zapata, se prepara para presentar los conciertos para piano en Re y Sol Mayor, de Joseph Haydn, con el pianista Alexandr Pashkov, “Les Hebrides”, de Felix Mendelssohn, y selecciones del ballet “El Sombrero de Tres Picos”, de Manuel de Falla, en esta ocasión, bajo la batuta del maestro Javier García Vigil, como director huésped.

Con este único concierto, que se realizará este viernes 5 de Junio a las 21.00 horas. La OSSLP repone el programa de las fechas canceladas por la contingencia sanitaria abriendo con dos de los doce conciertos para piano compuestos por el llamado Padre de la Sinfonía Moderna: Franz Joseph Haydn, teniendo a su cargo las partes solistas el maestro Alexandr Pashkov, pianista ruso radicado en la ciudad de Morelia, quien obtuvo su Doctorado en el Conservatorio de Petrozavodsk y que desde su formación académica alterna sus actividades como solista con orquestas en Europa, Rusia y México con el trabajo teórico sobre el piano, y ahora con su enseñanza de éste en el Conservatorio de las Rosas.

Aunque Haydn no se interesó particularmente en la composición de conciertos para piano, el primero de los dos conciertos a interpretarse en esta velada con la OSSLP, en Re Mayor, goza de una enorme popularidad. Su estreno fue en París (1784) y en su época fue uno de los grandes éxitos comerciales de su autor. Mientras que en el Concierto para Piano en Sol Mayor, Haydn logra una obra singular y maravillosa con un dramático y sombrío Andante, característica inusual del autor, así como un exuberante Rondó.

Luego, bajo la conducción del maestro García Vigil, actual director de la Orquesta Sinfónica de Oaxaca y director artístico de los Festivales “Rodolfo Morales” y “Eduardo Mata” de Oaxaca, la OSSLP interpretará “Les Hebrides” Opus 26, de Mendelssohn, originalmente llamada “La Isla” (1829), e inspirada tras un impactante viaje del músico a la Isla de Staffa, en Escocia, lugar donde se encuentra la gruta cuando éste tenía apenas 20 años. Una caverna solitaria, entre el vaivén de las olas recreado por los violines, cantos de aves marinas y un intempestivo mar, dan como resultado una cuadro casi descriptivo basado en impresiones muy personales de Mendelssohn sobre esta maravilla natural.

Para finalizar, vendrá a escena selecciones de la música de ballet “El Sombrero de Tres Picos”, obra que compusiera Manuel de Falla en dos actos inspirada en la novela del mismo título de Pedro Antonio de Alarcón y que se estrenara en 1919 bajo la dirección musical de Ernest Ansermet, el ballet con la conducción de Sergei Diaghilev, coreografía de Léonide Massine así como el diseño artístico de telón, trajes y decorados nada menos que por Pablo Picasso.

Los boletos para este concierto ya están a la venta en las taquillas del Teatro de la Paz, en las oficinas de la OSSLP (Jardín Guerrero # 10 esq. Galeana) al 814-36-01, 812-79-67 y 812-40-13; y en la Sala Mahler Local D-8 de Plaza Tangamanga.
DEL ESTADO

TALLER DE SENSIBILIZACIÓN A LA DANZA PARA NIÑOS, EN EL CENTRO DE LAS ARTES

El Centro de las Artes de San Luis Potosí Centenario, a través del Área de Artes Escénicas, convoca a niños y niñas al “Taller de sensibilización a la danza para niños”, impartido por el grupo Triciclo Rojo, que se llevará a cabo del 8 al 13 de junio. El grupo 1, se centrará en niños de 3 a 5 años, el grupo 2 trabajará con niños de 6 a 12 años.
El grupo 1 tendrá un horario de lunes a viernes, de 16:00 a 17:00 horas, y el sábado de 10:00 a 12:00 horas, mientras que el del grupo 2, será de lunes a viernes de 17:00 a 18:00 horas y el sábado de 12:00 a 14:00 horas. El costo será de $200.00.
El objetivo es despertar la conciencia corporal de los niños, poniéndolo en contacto con su creatividad, redescubriendo cada parte de si mismo en movimiento. El taller es impartido por cuatro profesores que estarán presentes durante las sesiones, en las que se prepara a los niños con un calentamiento de diez minutos.

Durante las primeras sesiones, se realizarán diferentes ejercicios de coordinación y control motriz, para despertar el cuerpo de los niños. Se comienza en el suelo, con una serie de ejercicios que buscan despertar diversas sensaciones, cuando se llega al nivel “alto”, o de pie, se realizan ejercicios con pelotas y aros, que van desde los más sencillos, a los más complejos.

Posteriormente, aprenderán pequeñas frases o secuencias de movimiento. Para la última sesión se montará una pequeña coreografía con todo lo que aprendieron en anteriores sesiones y será presentada públicamente.

El grupo Triciclo Rojo, integra de manera poética y lúdica, el clown, la danza, las artes plásticas, la imaginación y la música, en una complicidad viva con la imaginación de los niños. Propone una estética escenográfica muy particular, a través de la integración escénica de varias disciplinas, entre las que se incluye la animación por computadora.

Triciclo Rojo ha sido reconocido por su autenticidad escénica y su capacidad de realizar proyectos integrales de gran impacto, pisando los escenarios artísticos más importantes de México, como el Palacio de Bellas Artes. Su obra, ha recorrido México, y países como Dinamarca, India, Chile, Estados Unidos y Portugal.

El grupo se compone por Emiliano Cárdenas, Natalia Cárdenas y Pilar Campo, jóvenes profesionales de las artes escénicas, quienes han recibido múltiples reconocimientos a su trayectoria, incluido el apoyo de el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (FONCA) e Iberescena. Destacan trabajos anteriores como “Cuando el futuro duerma en la espalda de un elefante”, “Patafísica radiofónica en tres cucharadas”, “Vola en silente mundo” e “Historias en Planivuelo”, que tocan temas como la fantasía, la felicidad y el amor.

La música de Paté de Fuá ahora al cine

Paté de Fuá, la agrupación musical mexicano-argentina que combina ritmos como jazz, valses musette, fox-trot, tango y tarantelas, llega al cine. Forman parte del soundtrack de “Chance”, cinta panameña protagonizada por el cubano Francisco Gattorno y producida por el mexicano Matthías Ehrenberg, el mismo de “Sexo, pudor y lágrimas”.

Ahí se cuenta la vida de dos empleadas domésticas que deciden tomar por asalto la casa donde trabajan. Piden rescate, pero se dan cuenta de que la familia no tiene nada, que incluso la casa está hipotecada.

Yayo González, creador y vocalista del grupo, comenta que “lo que hicimos fue musicalizar cosas. Si una chica saca un cuchillo nosotros metimos algo, ha sido una experiencia fantástica”.

Aparte de “Chance”, Pate de Fua ya tiene invitación para “Listones negros”, producción independiente mexicana, dice Yayo, que integra el grupo con Guillermo Perata, Víctor Madariaga, Alexis Ruiz, Jorge Luri Molina y Gabriel Puentes.

Foramen M. Ballet invita al taller/montaje de Técnica NaPP (coNtacto " APoyo" imPulso) para espacios alternativos con Mauricio Nava

FMXLAB DE FÓRAMEN BALLETINVITA AL TALLER/MONTAJE:

Técnica NaPP (coNtacto – APoyo – imPulso) para espacios alternativos. Impartido por el coreógrafo, director de escena,videoasta: Mauricio Nava.

El cual dará inicio este Miércoles 3 de junio de 9 a 2 p.m.

Requisitos: presentarse con ropa y zapatos de trabajo cómodos, disposición para el movimiento

No es requisito ser bailarín.

Lugar: Museo La Casona Spencer, Hidalgo22, Col. Centro, Cuernavaca, Morelos

Costo: $180.

MÁS INFORMACIÓN EN: www.foramenmballet. com en fmxlab/próximo taller.

Esta será la primera de cinco sesiones en la que el artista escénico y reconocido coreógrafo radicado en Guanajuato, ofrecerá este taller con miras aconformar el grupo y construir una pieza in-situ que formará parte del programa para Espacios Alternativos que se presentará en el marco del II Festival Internacional de Danza, Morelos Tierra de Encuentro.

Dirigido a tod@s l@s que quieran formar parte de este montaje.

Mauricio Nava Coreógrafo, director de escena, videoasta y docente. Director de la compañía profesional de danza contemporánea SteicHDanza Multidisciplinaria. Dirige el Centro Cultural ESPaCIO.G1 enGuanajuato, Gto. Director artístico de la MIV, Muestra Internacional deVideodanza para espacios no convencionales.

Es productor y conductor delprograma cultural de T.V. ARTEGLOBAL. Creador de 33 obras coreográficas, 4 videodanzas y 2 producciones en videoarte. Ha recibido múltiples apoyos y reconocimientos de importantes instancias culturales en México y el extranjero.Asesor y jurado de programas culturales federales y estatales.

Su obra artística se ha presentado en numerosos festivales, muestras, temporadas y mercados de arte nacionales e internacionales en E.U.A., Cuba, Uruguay, Argentina, Alemania, Portugal y República Checa. Miembro del Colegio de Coreógrafos de México.