En riesgo 200 bocetos de vestuario y escenografía. Denuncian descuido de acervos de danza Colección de Segura y el archivo de Aulestia.
Levantan acusación César Delgado, investigador del Cenidi-Danza presentó ante el ÓRGANO INTERNO DE CONTROL EN EL INBAL una denuncia en contra de Patricia Ruiz, coordinadora de documentación del centro, por considerar que puesto en riesgo el patrimonio documental artístico de la nación y solicitó su destitución.
El también crítico aseguró que Ruiz no cuenta con el perfil para ocupar el puesto, ya que no es especialista en la materia ni conocedora de danza, y ha maltratado a las investigadoras del centro.
En opinión del investigador, Ruiz ha violado ocho artículos de las Bases generales que regulan la educación y la investigación artísticas en el INBAL. Están desprotegidos en Cenidi Danza dicen Julieta Riveroll unos 200 bocetos de vestuario y
escenografía del Ballet Concierto de México elaborados por artistas como Julio Prieto Antonio López Mancera y Juan Soriano permanecen embodegados sin las condiciones para su conservación a pesar de su relevancia para la historia de la danza en México advierten el investigador César Delgado y María Teresa Nava
asistente de investigación.
La colección sobre la agrupación que fue fundada en 1954 y que daría origen en 1973 a la Compañía Nacional de Danza fue donada por Felipe Segura(1926) en 2004 ante nota
rio público al Centro de Investigación Documentación e Información de la Danza José Limón Cenidi Danza.
Segura puso como condición que los bocetos permanecieran exclusivamente en las instalaciones del Centro. Actualmente son resguardados en el cuarto piso de
la torre de investigación del Centro Nacional de las Artes, Patricia Ruiz coordinado
ra de Documentación del Cenidi Danza en una carta enviada a Elizabeth Cámara directora del centro el 4 de febrero de 2010 de la cual REFORMA tiene copia reconoce que el centro de investigación no cuenta con las condiciones para albergar y conservar adecuadamente los archivos.
Tanto Delgado como Nava responsabilizan a Ruiz de atentar contra los acervos bajo su resguardo al no tomar acciones para su preservación.
Nava lamenta que la bodega carezca de la temperatura y el mobiliario adecuado para albergar la colección del fundador del Ballet Concierto de México con quien tuvo oportunidad de trabajar de 2002 a 2004.
Denuncia que no se le dio la protección necesaria a los bocetos al no envolverlos en papel libre de ácido y polipropileno cuando fueron enviados a la exposición La
danza y sus artistas plásticos en el Museo Regional de Historia en Colima, la cual tuvo lugar del 26 de octubre al 29 de noviembre de 2009.
Hasta el cierre de la edición ni Ruiz ni Cámara atendieron la solicitud de entrevista de REFORMA
ARCHIVO ARRUMBADO
En el cubículo 7 de la torre de investigación del Centro Nacional de las Artes permanecen arrumbadas 11 cajas del archivo que conformó Patricia Aulestia con
la historia administrativa y académica de los diez primeros años del Cenidi Danza.
Para su sorpresa Aulestia tuvo que suspender el proyecto de investigación que estaba por iniciar para organizar el acervo reunido cuando fue directora del Cenidi Danza Se lo encontró saqueado y en completo desorden pese a que como funcionaría lo había
dotado de un orden cronológico temático y alfabético
"Es ofensivo que todas esas cajas que eran casi basura me las devuelvan para que comencemos a trabajar otra vez en ellas. Pido la destitución de Patricia Ruiz por negligencia Es un agravio al trabajo de años de recopilación y de confianza de la
gente que me ha dado muchos documentos que no han sido preservados en el Cenidi y son urgentes para hacer la historiografía de la danza en México" afirma la ex
directora de la Compañía Nacional de Danza.
martes, 8 de junio de 2010
viernes, 4 de junio de 2010
jueves, 3 de junio de 2010
Profesionales de la danza dicen desconocer su funcionamiento y cómo los beneficiará, ante el silencio del INBA sobre el nuevo Centro Coreográfico
Por: Fabiola Palapas Quijas
Desconcierto e inquietud predominan en el gremio dancístico por el proyecto de centro de producción coreográfica que anunció el Instituto Nacional de Bellas Artes el año pasado, ya que se desconoce su funcionamiento y cómo beneficiará a bailarines y coreógrafos.
Falta de recursos, problemas de difusión y de formación de públicos han convertido desde hace años a la danza contemporánea en una disciplina de resistencia.
Aunque su propósito, según el INBA, es fortalecer la nueva danza mexicana, el tiempo transcurre y la institución no han informado sobre las convocatorias, y los bailarines desconocen su funcionamiento; incluso, ante la desinformación, especulan que la mayoría de los beneficiados serán de la ciudad de México y que se convertirá en la compañía de quien lo dirija.
En entrevista con La Jornada, algunos integrantes de la comunidad dancística del país confían en que el centro realmente permita la expansión de esta disciplina, y que informe sobre el ejercicio de su presupuesto.
La bailarina y coreógrafa de la compañía Delfos, Claudia Lavista, considera importante que el proyecto del INBA sea un puente entre los recién egresados y la vida profesional, porque los nuevos bailarines tienen menos oportunidades laborales.
A Lavista le preocupa que la sede del centro coreográfico sea el Distrito Federal, porque la mayoría de los bailarines beneficiados podrían ser sólo de esta ciudad. La coreógrafa, junto con Víctor Manuel Ruiz, realiza un proyecto de descentralización, promoción y educación dancística en Mazatlán, Sinaloa.
Respecto de la organización del centro coreográfico, Lavista recomienda que los bailarines sean rotativos, para que no se convierta en una compañía oficial sin resultados, "porque el arte contemporáneo necesita propuestas distintas", asegura.
"El centro coreográfico debe estar dedicado a la investigación y a la reflexión de la educación artística, para no convertirse en espacio anquilosado, oficial, con reglas estrictas, donde no se pueda entablar diálogos.
"Ojalá sea un espacio abierto a propuestas de danza diferentes, y que en el futuro cuente con otras sedes en provincia, porque en los pasados 15 años las compañías han aumentado en el interior de la República."
En opinión de Lavista, es importante que el director artístico de este proyecto no sea coreógrafo, porque existe el riesgo de que convierta a los participantes en su compañía. Además, considera que la persona ganadora de la convocatoria en el cargo directivo tiene la responsabilidad de dialogar con otros creadores, para que haya experimentación creativa.
A su vez, el director artístico de la compañía A poc A poc, Jaime Camarena, dice que las autoridades del INBA no deben disminuir el presupuesto a los programas de apoyo que ya existen; añadió que siempre serán bienvenidos nuevos proyectos para el desarrollo de la danza nacional.
Los resultados artísticos, de acuerdo con Camarena, indicarán si el proyecto del INBA funciona y ayuda a la comunidad dancística. Asimismo, el coreógrafo pide a quienes sean elegidos directivos del centro coreográfico que mantengan comunicación con el gremio e informen sobre el uso de los recursos que se asignen.
"La institución tiene todo el derecho de hacer lo que considera pertinente, pero también tiene la obligación de presentar un informe sobre los logros y los costos. Deseo que sean absolutamente claros en su propuesta, pues no me parece que el proyecto esté definido."
Una de las preocupaciones del gremio dancístico ha sido la centralización; para los bailarines es importante contar con otros centros coreográficos en el país, para promover y difundir la danza que producen.
Al respecto, la directora de La Manga Video y Danza, Gabriela Medina, señala que el proyecto del centro de producción coreográfica del INBA debe extenderse a los estados para descentralizar la danza y presentar obras con un elenco base, o bien que se pueda invitar a bailarines de la región, lo cual generaría la anhelada rotación.
Medina y varios coreógrafos participaron en diversas reuniones con autoridades del INBA para determinar las necesidades de los profesionales de la danza.
Como resultado de esas conversaciones, señala Medina, "las autoridades se comprometieron a respetar el proceso creativo de los seleccionados por convocatoria, al tiempo que se financie la investigación para lograr nuevas coreografías. Se espera que los proyectos del nuevo centro coreográfico sean productivos y vinculados con la educación dancística, más allá de ofrecer sólo clases semanales".
De acuerdo con la coreógrafa, la propuesta del INBA es buena, pero faltan hechos, y es importante incluir en los programas la formación artística. También considera que el director artístico que gane la convocatoria tiene la misión de "aterrizar las propuestas coreográficas e impulsarlas a escala nacional".
La directora de la compañía Nemian, Isabel Beteta, coincide en que lo más importante en este nuevo centro coreográfico es la elección del director, porque en gran parte de él dependerá que dicho proyecto no se convierta "en compañía fija".
Las autoridades del INBA aún no presentan las bases de las convocatorias para seleccionar a los bailarines y al director, y se desconoce el monto del presupuesto que se asignará al centro coreográfico. Se espera que en las próximas semanas el instituto proporcione detalles del proyecto, que podría arrancar en septiembre.
Desconcierto e inquietud predominan en el gremio dancístico por el proyecto de centro de producción coreográfica que anunció el Instituto Nacional de Bellas Artes el año pasado, ya que se desconoce su funcionamiento y cómo beneficiará a bailarines y coreógrafos.
Falta de recursos, problemas de difusión y de formación de públicos han convertido desde hace años a la danza contemporánea en una disciplina de resistencia.
Aunque su propósito, según el INBA, es fortalecer la nueva danza mexicana, el tiempo transcurre y la institución no han informado sobre las convocatorias, y los bailarines desconocen su funcionamiento; incluso, ante la desinformación, especulan que la mayoría de los beneficiados serán de la ciudad de México y que se convertirá en la compañía de quien lo dirija.
En entrevista con La Jornada, algunos integrantes de la comunidad dancística del país confían en que el centro realmente permita la expansión de esta disciplina, y que informe sobre el ejercicio de su presupuesto.
La bailarina y coreógrafa de la compañía Delfos, Claudia Lavista, considera importante que el proyecto del INBA sea un puente entre los recién egresados y la vida profesional, porque los nuevos bailarines tienen menos oportunidades laborales.
A Lavista le preocupa que la sede del centro coreográfico sea el Distrito Federal, porque la mayoría de los bailarines beneficiados podrían ser sólo de esta ciudad. La coreógrafa, junto con Víctor Manuel Ruiz, realiza un proyecto de descentralización, promoción y educación dancística en Mazatlán, Sinaloa.
Respecto de la organización del centro coreográfico, Lavista recomienda que los bailarines sean rotativos, para que no se convierta en una compañía oficial sin resultados, "porque el arte contemporáneo necesita propuestas distintas", asegura.
"El centro coreográfico debe estar dedicado a la investigación y a la reflexión de la educación artística, para no convertirse en espacio anquilosado, oficial, con reglas estrictas, donde no se pueda entablar diálogos.
"Ojalá sea un espacio abierto a propuestas de danza diferentes, y que en el futuro cuente con otras sedes en provincia, porque en los pasados 15 años las compañías han aumentado en el interior de la República."
En opinión de Lavista, es importante que el director artístico de este proyecto no sea coreógrafo, porque existe el riesgo de que convierta a los participantes en su compañía. Además, considera que la persona ganadora de la convocatoria en el cargo directivo tiene la responsabilidad de dialogar con otros creadores, para que haya experimentación creativa.
A su vez, el director artístico de la compañía A poc A poc, Jaime Camarena, dice que las autoridades del INBA no deben disminuir el presupuesto a los programas de apoyo que ya existen; añadió que siempre serán bienvenidos nuevos proyectos para el desarrollo de la danza nacional.
Los resultados artísticos, de acuerdo con Camarena, indicarán si el proyecto del INBA funciona y ayuda a la comunidad dancística. Asimismo, el coreógrafo pide a quienes sean elegidos directivos del centro coreográfico que mantengan comunicación con el gremio e informen sobre el uso de los recursos que se asignen.
"La institución tiene todo el derecho de hacer lo que considera pertinente, pero también tiene la obligación de presentar un informe sobre los logros y los costos. Deseo que sean absolutamente claros en su propuesta, pues no me parece que el proyecto esté definido."
Una de las preocupaciones del gremio dancístico ha sido la centralización; para los bailarines es importante contar con otros centros coreográficos en el país, para promover y difundir la danza que producen.
Al respecto, la directora de La Manga Video y Danza, Gabriela Medina, señala que el proyecto del centro de producción coreográfica del INBA debe extenderse a los estados para descentralizar la danza y presentar obras con un elenco base, o bien que se pueda invitar a bailarines de la región, lo cual generaría la anhelada rotación.
Medina y varios coreógrafos participaron en diversas reuniones con autoridades del INBA para determinar las necesidades de los profesionales de la danza.
Como resultado de esas conversaciones, señala Medina, "las autoridades se comprometieron a respetar el proceso creativo de los seleccionados por convocatoria, al tiempo que se financie la investigación para lograr nuevas coreografías. Se espera que los proyectos del nuevo centro coreográfico sean productivos y vinculados con la educación dancística, más allá de ofrecer sólo clases semanales".
De acuerdo con la coreógrafa, la propuesta del INBA es buena, pero faltan hechos, y es importante incluir en los programas la formación artística. También considera que el director artístico que gane la convocatoria tiene la misión de "aterrizar las propuestas coreográficas e impulsarlas a escala nacional".
La directora de la compañía Nemian, Isabel Beteta, coincide en que lo más importante en este nuevo centro coreográfico es la elección del director, porque en gran parte de él dependerá que dicho proyecto no se convierta "en compañía fija".
Las autoridades del INBA aún no presentan las bases de las convocatorias para seleccionar a los bailarines y al director, y se desconoce el monto del presupuesto que se asignará al centro coreográfico. Se espera que en las próximas semanas el instituto proporcione detalles del proyecto, que podría arrancar en septiembre.
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