Es un espacio que va en la búsqueda y a la vez de la difusion de aquellas voces creativas en cuanto al despliegue de su forma de ver y exponer el mundo en que vivimos. De ahí que hablen por si mismo, desde su trinchera que puede ser musical, dancístico como literario, no solamente en este no tan agreste terreno del Tunal Grande, sino más allende de...
miércoles, 2 de septiembre de 2020
Será Virtual, 14° Encuentro De Son Jarocho, Son Huasteco, Fandango, Huapango Y Trovada
Anuncia AMLO nueva colección editorial “21 para el 21”
Por: Leticia Sánchez Medel
“Con miras a la conmemoración de los 700 años de la fundación de Tenochtitlan el año próximo; de los 500 años de la invasión colonial, y de lo 200 años de la consumación de nuestra Independencia, se publicará la colección '21 para el 21'”, anunció el presidente Andrés Manuel López Obrador, durante su Segundo Informe de Gobierno.
En Palacio Nacional, el Jefe del Ejecutivo indicó que “han comenzado a entrar en imprenta los títulos de la colección "21 para el 21" para entregarlos masivamente, a partir del año que viene, en ediciones de 100 mil ejemplares, producidos por el FCE y financiados por el Instituto para Devolver al Pueblo lo Robado”.
Detalló que esta nueva colección incluye obras de Guillermo Prieto, Elena Poniatowska, Octavio Paz, Ermilio Abreu Gómez, Mariano Azuela, Vicente Riva Palacio, Martín Luis Guzmán, José C. Valadés, Luis Villoro, Emilio Carballido, Nellie Campobello, Carlos Monsiváis y Heriberto Frías.
El primer mandatario del país, informó que “se han descargado de manera gratuita 683 mil libros digitales del Fondo de Cultura Económica. Tenemos 45 librerías reactivadas de la Red FCE-Educal con venta en mostrador y absolutas condiciones sanitarias”.
Asimismo, subrayó que han crecido las salas y clubes de lectura en comunidades y en escuelas.
“Seguimos produciendo traducciones y nuevos libros, la ‘Colección Vientos del Pueblo’, llegará esta semana a 43 títulos, con libros de ocho a 20 pesos, en tirajes de 40 mil ejemplares, tal y como nos habíamos comprometido”.
Destacó que por primera vez una mujer indígena será la titula del Consejo Nacional para Prevenir la Discriminación. También señaló que “continúa el programa preferente a los pueblos originarios; con ese propósito acabamos de suscribir un acuerdo de justicia con los gobernadores de los pueblos Yaquis.
Mencionó que se mantiene la promoción del arte y todas las expresiones culturales. Y aseguró que en su gobierno se continúan “restaurando templos y monumentos históricos y que están en proceso de construcción el Parque Ecológico del Lago de Texcoco y el Espacio Artístico y Cultural de Los Pinos, en el Bosque de Chapultepec”
martes, 1 de septiembre de 2020
A partir del 1 de septiembre se reapertura el MAC
La Secretaría de Cultura de San Luis Potosí, invita al público interesado en visitar el Museo de Arte Contemporáneo de San Luis Potosí a que agende su visita mediante las redes sociales de este museo.
A partir de este martes 1 de septiembre, el Museo de Arte Contemporáneo abrirá sus puertas al público en general.
El público que busque acceder al recinto deberá anunciar su visita con al menos 24 horas de anticipación en el horario de 11 de la mañana a 3 de la tarde de martes a sábados y de 11 de la mañana a 2 de la tarde el día domingo. Sólo personas mayores de 12 años y menores de 60 años serán aptas para ingresar.
Así, con todas las medidas preventivas y restrictivas para salvaguardar la salud del personal y del público, el MAC vuelve a mostrar la exposición “Morar” del artista Mexicano Adrián Guerrero y La Pieza Del Mes “Cimientos” del escultor Juan Gorupo.
Se invita también a quienes deseen conocer el Museo sin salir de casa, visitar www.macsanluispotosi.com/Recorrido360 para hacerlo de manera virtual.
Festival Internacional de Ballet de Cali rinde tributo a Alicia Alonso
El Festival Internacional de Ballet de Cali, Colombia, rinde hoy tributo a la prima ballerina assoluta cubana Alicia Alonso, a propósito de celebrarse este año el centenario de su nacimiento.
La incidencia de la Covid-19 en el mundo obligó a los organizadores de la cita a realizarla este año de manera online del 30 de agosto al 5 de septiembre bajo el lema 'El Ballet debe continuar', un mensaje que alude a una preocupación latente en el gremio de la danza en muchos países debido al cierre de los escenarios por la pandemia.
Para algunas compañías, el panorama ahora es incierto y la posibilidad de abrir los teatros aún se divisa lejana en varios países.
Ante la compleja situación sanitaria, el Festival Internacional de Ballet de Cali abogó por transmitir una programación online, por medio del canal de youtube Finbacali.
El gran invitado virtual es el Ballet Nacional de Cuba (BNC), compañía que ha participado en la mayoría de las ediciones de este evento dirigido por la maestra Gloria Castro.
La jornada contempla una intervención de la directora general de la compañía cubana, Viengsay Valdés, una conferencia del historiador del BNC, Miguel Cabrera, y una gala con algunas de las obras más significativas del repertorio, en las reconocidas versiones de Alonso.
El espectáculo incluye escenas de Giselle, La bella durmiente del bosque y Don Quijote, con las actuaciones de la propia Valdés, Anette Delgado, Grettel Morejón, Sadaise Arencibia, Ginett Moncho, Dani Hernández, Rafael Quenedit y Ernesto Díaz, entre otros bailarines.
La escuela cubana de ballet fundada por Alicia, Fernando y Alberto Alonso es única en el continente americano y una de las seis reconocidas en el mundo.
Estos tres artistas también fundaron en 1948 el BNC y Alicia se convirtió en la primera latinoamericana en interpretar Giselle, así como otros protagónicos de los grandes clásicos del ballet.
Grandes personalidades lamentaron su deceso el 17 de octubre de 2019, en su Habana natal, cuando le faltaba poco para cumplir 99 años de edad.
(Fuente: Prensa Latina)
World Press Photo 2020; miradas rotundas y reflexivas
Por: Juan Carlos Talavera
La marginación, la tragedia, la migración, las protestas alrededor del mundo y los efectos del cambio climático son los ejes centrales de la exposición World Press Photo 2020, que abrirá del 2 de septiembre al 8 de noviembre, en el claustro del Museo Franz Mayer bajo un esquema de sana distancia.
La muestra, que exhibe 139 fotografías entre ocho categorías diferentes y dos proyectos especiales, fue definida ayer por curadores y críticos como un grupo de imágenes poderosas que representan un respiro visual para un momento en el que México cumple seis meses de pandemia.
Para esta edición, considerado el concurso anual de fotoperiodismo más importante del mundo, el jurado recibió 73 mil 996 fotografías de cuatro mil 282 fotógrafos profesionales y sus 44 ganadores de 24 países fueron seleccionados por un jurado independiente, integrado por 17 profesionales, procedentes de diversos entornos fotográficos, con representación de todos los continentes.
Una de las instantáneas que concentra la mayor atención en la muestra es Straight Voice, del fotógrafo japonés Yasuyoshi Chiba, donde se observa el drama de un grupo de jóvenes que salen a la calle, con su teléfono celular en mano, mientras uno de ellos recita un poema de protesta.
Dicha imagen obtuvo el premio como Fotografía del Año y, de acuerdo con el jurado, rinde un homenaje a la creatividad visual, ya que no sólo captó un hecho coyuntural de 2019, donde se aprecia un grupo de personas que sale a la calle y protesta ante los apagones y los cortes de internet que intentan disuadir las protestas en Sudán, detalló la curadora Tania Vargas.
"Es una fotografía que el jurado no sólo eligió por el impacto que tiene visualmente, sino porque conecta con el protagonismo y el activismo de esos jóvenes que han tomado el futuro en sus manos, con una presencia de la revuelta en lugares como Chile, Hong Kong, El Cairo y Siria”, agregó durante un recorrido previo por la muestra.
En esta edición también destaca la imagen Roadrunner Approaching the Border Wall (Correcaminos acercándose al muro fronterizo), de Alejandro Prieto, el único mexicano que obtuvo un lugar entre las distinciones de este año, con el segundo lugar en la categoría de Naturaleza.
"Esta imagen también es muy poderosa porque podemos apreciar a un correcaminos que es prácticamente detenido por el muro fronterizo entre Estados Unidos y México, por lo que el impacto de la fotografía nos permite ver no sólo las tragedias humanas, sino que el cruce de este muro implica un enorme peligro hacia los ecosistemas y la biodiversidad compartida”, apuntó Alejandra de la Paz, directora del Museo Franz Mayer.
Otra imagen destacada es la del fotoperiodista Alon Skuy, quien realizó un retrato del bailarín profesional Musa Motha, quien baila utilizando muletas, mientras posa en una sesión de entrenamiento en Johannesburgo, Sudáfrica.
La fotografía indica que Musa Motha era una promesa del futbol, pero a los 11 años fue diagnosticado con osteosarcoma –un tipo de cáncer que suele afectar a gente joven y causa subdesarrollo en los huesos, y como resultado de su enfermedad, su pierna tuvo que ser amputada por debajo de la rodilla. Fue entonces cuando decidió reenfocar su vocación y dedicarse a su amor por la música y la danza.
Y una más es la de Esther Horvath, quien registró a un oso polar y su cría merodeando en el equipo que colocaron los científicos de Polarstern, un barco que forma parte de una expedición científica dedicada a la investigación de las consecuencias del cambio climático en el Ártico central.
REFLEXIÓN GRÁFICA
Para Alejandro Sabido, director de exposiciones del Franz Mayer, uno de los detalles de la muestra es el énfasis que se coloca en la importancia del fotoperiodismo como factor de reflexión.
"Vale la pena insistir una y otra vez en el trabajo del fotoperiodismo como testimonio y como guía a las pruebas, a los hechos y, sobre todo, a la empatía de los fenómenos que se desarrollan en el mundo que es algo que en este museo celebramos”, expresó durante un recorrido previo por la muestra, distribuida en los claustros alto y bajo del museo, y una disposición espacial que cumple con los requerimientos sanitarios, así como cédulas de mediano tamaño que estarán disponibles en formato digital y que podrán ser descargadas mediante códigos QR.
Por su parte, De la Paz definió el registro fotográfico como un cúmulo poderoso en términos de imagen, con protestas sociales en Sudán, Argelia, Hong Kong y Chile, “que invita a la reflexión profunda sobre lo que está pasando en el mundo y cómo los jóvenes han tomado las riendas en estas protestas a lo largo de todo el mundo”.
E invitó al público a que asista al museo. “Yo invitaría a los visitantes del World Press Photo a que, en la medida en que sus condiciones particulares, se den la oportunidad de acercarse presencialmente para observar y compartir estas fotografías poderosas, en una exposición prácticamente al aire libre”.
La muestra fue inaugurada en la ciudad de Ámsterdam, Países Bajos, antes de comenzar su gira mundial por 100 ciudades y 45 países, alcanzando una audiencia global de más de cuatro millones de personas.
Finalmente se detallaron algunas actividades complementarias de la muestra, como las charlas con los fotoperiodistas Alejandro Prieto, Pedro Pardo y Yael Martínez, quienes han ganado en anteriores ediciones del WPP. Así como el curso en línea Periodismo visual: narrar con imágenes que hacen historia, con la fotógrafa María del Rocío Ortiz.
Con la apertura de World Press Photo 2020 el Museo Franz Mayer ampliará sus horarios de fin de semana, con lo cual, a partir del 2 de septiembre las visitas quedan de martes a viernes de 11:00 a 16:00 horas, y los sábados y domingos de 11:00 a 17:00 horas.
Qué hacer esta semana en San Luis Potosí
La Secretaría de Cultura de San Luis Potosí presenta la agenda de actividades culturales para estos primeros días del mes de septiembre.
El miércoles comienza el ciclo Cine Iberoamericano, se les invita a revisar horarios en redes sociales de la cineteca. Capacidad para 110 personas por función, siguiendo todas las políticas sanitarias que marca la COEPRIS. Tres funciones diarias por cada película. Dulcería con venta de productos empaquetados y con todas las medidas de higiene. Boleto $40 general y $25 para estudiantes con credencial vigente.
El Museo Laberinto de las ciencias y las artes invita a revisar su interesante contenido que diariamente comparte en sus cuentas oficiales para que, desde casa, se pueda seguir disfrutando de la ciencia.
¡Esta semana comienza otro mes y con él muchas actividades en la #RevistaDigitalIPBA! Ahí se puede consultar la programación diaria a través de las redes sociales del Instituto Potosino de Bellas Artes; revisar los contenidos y mantenerse pendiente para aprovechar la variedad de los siguientes días.
¡Nuevo ciclo de charlas virtuales en el IPBA! Por lo que se les invita a sintonizar la primer transmisión de Arte sobre la mesa este miércoles 2 de septiembre a las 11:00 horas a través de su cuenta de Facebook. La invitada del día es la artista plástico Eugenia Mejía con el título El hiperrealismo. El papel que juega, supervivencia y la adaptación a la era posmoderna.
Entra aquí https://bit.ly/2EnmDwJ para conocer la variedad de cursos y talleres virtuales del Instituto Potosino de Bellas Artes en todas sus áreas: Artes Visuales, Comunicación, Danza, Fotografía, Literatura, Música, Teatro y más en el Centro de Difusión Cultural, con más de 40 opciones en línea diferentes para niñas, niños, jóvenes y personas adultas, con horarios y costos accesibles! Mandar un correo a informes.ipba@gmail.com para realizar proceso de inscripción; los programas inician este 7 de septiembre de 2020.
¡Nuevo retrato imprimible! María Izquierdo fue la primer artista mexicana en exponer en el extranjero; se les invita a conocerla más con el retrato y reseña para colorear e intervenir que el IPBA presenta en su sección Creadoras. Entrar aquí para descargar: https://bit.ly/3lx1Szb
El Museo Federico Silva Escultura Contemporánea en su sección El Museo Federico Silva en el tiempo presenta la exposición Doble Doblez del escultor Manuel Marín. ¡Se les invita a conocer esta magnífica exhibición! y a partir del jueves se podrá conocer a Mariana Yampolsky, fotógrafa que ha hecho grandes contribuciones al mundo de la fotografía.
Se les invita a participar desde casa en el próximo recorrido virtual de la Dirección de Patrimonio Cultural, este miércoles 2 de septiembre, 18:00 horas., por el Templo San Cristóbal del Montecillo, a cargo del guía Augusto Alejandro Hernández López. Transmisión a través de Facebook de la Secretaría de Cultura SLP.
Como también se les invita a la siguiente charla divulgativa sobre temas de música y Mujeres en el Arte: Entre rosas y laureles. Isabella Leonarda, cuatrocientos años de nacimiento, que estará a cargo de Luis Fernando Padrón Briones. El día jueves 3 de septiembre, 17:00 horas. Transmisión desde Facebook de la Secretaría de Cultura SLP, o también en el siguiente enlace: https://radiofoniaonline.radiostream321.com/
A partir de este mes el público podrá visitar el Museo Leonora Carrington SLP y las galerías del Centro de las Artes San Luis Potosí Centenario, con previa cita y con apego estricto a protocolos sanitarios, martes a domingo de 11:00 a 15:00 horas., se les invita a agendar su visita, reservar y adquirir boletos en leonoracarringtonmuseo.org/boletaje
Las fechas de reprogramación de actividades culturales de forma presencial se darán a conocer a través de los distintos espacios con los que cuenta la Secretaría de Cultura en San Luis Potosí, como redes sociales institucionales, la App “SLP Cultura” disponible para dispositivos móviles Android como iOS, y en medios de información y comunicación.
Un disfraz para Nicolás llega en exclusiva a las pantallas cinematográficas, este 3 de septiembre Yahoo / Buzón
Fomentar la inclusión social y romper estigmas que existen en torno a la discapacidad intelectual es el objetivo de Un disfraz para Nicolás (2020), una película animada 100% mexicana que cuenta la historia de Nicolás, un niño de 10 años con Síndrome de Down, quien utiliza su imaginación para sobrellevar la ausencia materna y tener una vida plena.
Dirigida por el realizador mexicano Eduardo Rivero y animada en 2D, esta producción también es un mensaje de empatía hacia todas aquellas personas que padecen alguna discapacidad intelectual, que en México representan uno de los grupos sociales más discriminados, de acuerdo con la Encuesta Nacional Sobre Discriminación 2017, elaborada por el Instituto Nacional de Estadística y Geografía (Inegi).
La emotividad de la historia radica en que el protagonista sólo tiene un recuerdo de su mamá: un baúl de disfraces. Estos disfraces eran diseñados por su propia mamá y eran su regalo cada que cumplía años, por lo cual adquirieron un significado emocional muy importante. De esta manera, los disfraces de dragón, mono o pirata se convierten en vínculos con el amor maternal, pero también en armas que tiene el pequeño para adaptarse a su entorno a pesar de su discapacidad.
“La aceptación, el respeto y la integración son las principales temáticas que abordamos en esta película”, dijo el director Eduardo Rivero, quien como animador ha trabajado en producciones como Las tardes de Tintico (2014), que obtuvo el Premio a Mejor Cortometraje en el Festival Internacional de Cine de Morelia, y La increíble historia del Niño de Piedra (2015), ganadora del Ariel a Mejor Largometraje Animado.
El Inegi calcula que 19 de cada 100 hogares tienen a una persona con discapacidad, mientras que el 6.4% de la población del país (unas 7.6 millones de personas) reportaron padecer algún tipo de discapacidad, ya sea motriz o intelectual.
Producida por Fotosíntesis Media, la cinta dura 80 minutos y está basada en el libro infantil, Pablo y el Baúl (2012), de Jaime Mijares. Fue realizada, además, con el estímulo fiscal del artículo 189 de la LISR (EFICINE Producción).
Con un guion inteligente a cargo de Miguel Ángel Uriegas, Un disfraz para Nicolás evita caer en el estereotipo de colocar al protagonista como una víctima de la enfermedad o una persona débil e incapaz de socializar. Al contrario, los diálogos dejan ver al niño como un verdadero héroe que salva a su primo David de las pesadillas que sufre todas las noches.
La película está muy lejos de enmarcarse en el género del melodrama que tanto caracteriza a este tipo de contenidos. Por algo Miguel Ángel Uriegas ha sido reconocido por películas animadas como El ángel en el reloj (2017) y La increíble historia del niño de piedra (2015).
Las voces de los personajes fueron grabadas por un elenco de lujo. El más importante es Fran Fernández, un niño con Síndrome de Down que presta su voz para Nicolás, el personaje principal. El resto del elenco está conformado por Emiliano Ugarte (David), Cristina Hernández (Ana), José Lavat (Abuelo), Magda Giner (Abuela) y Paty Cantú (Mamá de Nicolás).
Un disfraz para Nicolás es un claro ejemplo de cómo ha avanzado la animación mexicana en la última década. La asociación Pixelatl estima que en México existen alrededor de 300 casas que se dedican a la animación para cine y videojuegos. De hecho, esta nueva película de Eduardo Rivero formó parte de “Los Cabos Goes to Cannes”, un programa del Festival Internacional de Cine de Los Cabos que busca apoyos económicos para lo mejor del cine nacional entre los inversionistas y productores que visitan Cannes, el encuentro cinematográfico más importante del mundo.
Más información en: https://www.facebook.com/FotosintesisMedia
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