miércoles, 1 de marzo de 2023

Ante violencia, piden no boicotear festivales zacatecanos



Por: Juan Carlos Talavera

Frente a las voces que han sugerido la cancelación de la edición 37 del Festival Cultural Zacatecas (FCZ), programado del 1 al 15 de abril, en protesta por los altos índices de violencia en la entidad, artistas que integran la comunidad de Creadores Escénicos de Danza en Zacatecas (CREDZ) manifestaron su desacuerdo.

"Desde nuestra óptica, el FCZ y cualquier otro evento cultural no es una fiesta, una celebración o un evento con fines de lucro, ya que el acceso al arte es un derecho humano y las prácticas artísticas son, en todo caso, un trabajo y una labor social, ya que, es en estos espacios que se refleja, evidencia, cuestiona y crítica la realidad en la que vivimos”, expresaron ayer mediante un comunicado en redes sociales.

Por esta razón, abundaron, “tales espacios merecen fomentarse, crecer y prevalecer”, por lo que consideraron que “hacer un llamado al boicot de un evento que promueve actividades artísticas, es hacer un llamado a boicotear nuestros derechos humanos”.

Los artistas reconocieron que no les es ajena la situación que se vive en la entidad, porque “quienes trabajamos en artes escénicas en Zacatecas enfrentamos la inseguridad de manera distinta. Sin embargo, aseguraron que desde sus proyectos buscan que la danza, el arte y la cultura no desaparezca, ni se paralicen frente a la intimidación.

CANCELAN FERIA DE PRIMAVERA EN JEREZ

 Las autoridades de Jerez,  Zacatecas, cancelaron ayer la Feria de la Primavera, que se realizaría en Semana Santa. Humberto Salazar, presidente municipal de Jerez dijo que días anunciará una estrategia contra la inseguridad.

-Con información de Omar Hernández, corresponsal

Participa SLP en primer Encuentro de Camino Real de Tierra Adentro



Durango, Dgo.- Para dar seguimiento a la política cultural del Gobierno del cambio que lidera Ricardo Gallardo Cardona, San Luis Potosí participa, a través de la Secretaría de Cultura, en el primer encuentro de Camino Real de Tierra Adentro (CRTA) de la zona centro norte, para conjuntar esfuerzos interinstitucionales de las áreas de Cultura, Turismo y del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH), a fin de impulsar la preservación, difusión y divulgación del patrimonio de la ruta cultural e histórica.

Durante la reunión, la titular de Secretaría de Cultura (Secult), Martha Elizabeth Torres Méndez, consideró urgente la creación de una unidad de gestión que coordine, reoriente, regule y concentre todas las acciones, planes y políticas para la conservación, protección y desarrollo político y social del Camino Real de Tierra Adentro y en el caso de San Luis Potosí, precisó, que se está trabajando en la consolidación de un Consejo que abone a esta tarea.

Abundó que es fundamental mantener la investigación interdisciplinaria que contribuyan a la revisión del estado del CRTA desde la visión de un trabajo colegiado, tras destacar que otro aspecto importante es la generación de procesos que den una nueva clasificación de bienes excepcionales que no han sido considerados ni incorporados, y que deberían ser parte. 

Torres Méndez enfatizó que en la situación actual de San Luis Potosí y seguramente de otros estados, es fundamental diseñar estrategias de turismo cultural, que fortalezcan los sitios declarados y su entorno, pero sobre todo fortalecer desde lo local los bienes culturales.

El primer encuentro fue presidido por el Gobernador Esteban Alejandro Villegas Villarreal, con la presencia de los estados que comparten conexiones culturales y territoriales del CRTA. Participan: Alejandro Vázquez Zúñiga, director del Instituto Cultural de Aguascalientes; Rebeca Alejandra Enríquez Gutiérrez, secretaria de Cultura de Chihuahua; Alejandro Vázquez Zúñiga, director del Instituto Cultural de Aguascalientes; Francisco Javier Pérez Meza, director general del Instituto de Cultura de Durango; Dulce Muñoz Reyes, directora del Instituto Zacatecano de Cultura “Ramón López Velarde”.

martes, 28 de febrero de 2023

Las Onyricats presenta su disco "Anemoia"

Fotos: Cortesía de @perro_ quintanilla

Por: Roberto A. Valenciano Capín

El trío de Onyricats  reivindican esta experiencia inmersiva y fascinante, gracias a este punch, energía que recapitulan en su nuevo disco -Anemoia-, que presentaron en el foro cultural independiente del Tejado Rojo.

Como preámbulo, fue presentado el documental de la banda, realizado por Afalefe que resume un año de darle seguimiento a esta banda formada en el 2019.

Un documental que muestra esta parte divertida, compromiso, este proceso previo de tocar, las dificultades que conlleva esta etapa de grabación, como esta convivencia con sus seguidores.

"No esperaba que fuera tan largo (el documental)" bromea Alix, su bajista.

Este trío conformado por Jimena (guitarra), Alix ( bajo) y Montserrat ( batería) buscan no solo retratar esta condición humana, sino ofrecer una visión crítica del mundo que las rodea, como dejar expuesta la verdadera esencia de uno mismo.

En esta noche  desplegaron esta variedad de sonoridades que dialogan con la puntualidad de sus letras/ sentires.




En todas sus paradas musicales,  comparten lo que es su primer sencillo -Pulitzer- de los varios que tienen planeado presentar que se redondea con canciones de su autoría:  -Bagel-, -Reino Fungi-, -Saudade-, -Intermedio-, -Reivindicación del silencio trangeneracional-,- Parábola del piso-, -Interferencia- y - Galápagos-, como plus - Freak-.

Y hay más, al invitar al escenario a Ale Lara en la voz,  Alegría Malasuerte en el bajo y Nicté Jiménez en el violín, para así compartir en esta semioscuridad, esta  -Luz Feral-

Como ofrecer el cover -El cuerpo de dos cabezas- que incidió en un slam.



Un Anemoia que está integrado por este andamiaje de once canciones que dan cuenta de ser un disco más crudo, real y latiente.

Anemoia, fue producido por la compositora mexico-argentina Carla Rivarola y grabado en Some Other Planet Studio de Salvador Garza Fishburn, quien además se hizo cargo de la masterización.



Siempre agradecidas por este incondicional apoyo de amig@s, creadores,  pero en esta ocasión agradecen de forma especial a Culto al ruido por la planeación de este evento, al regalarles esta nueva edición de las playeras de Onyricats, un agradecimiento que se extiende al regalar paletas y algunos fanzines a quienes se dieron en buena cita a este foro cultural.






Además se tuvo un  interesante bazar y expo de fanzines que convoca el talento tanto de colectivos como de diseñadoras y artistas plástic@s.

Como bien apuntan "Esto es lo que sucede cuando mezclas arte y música, un evento diverso que se convierte en un momento compartido".

Femenino plural, muestra colectiva de fotografía que será exhibida en la Galería Perimetral del Parque Juan H. Sánchez



En el marco del mes de la Mujer, el H. Ayuntamiento de San Luis Potosí ha preparado una serie actividades alusivas y a través de la Dirección de Cultura, invita a la comunidad potosina a la inauguración de la exposición Femenino plural, donde se muestra la obra fotográfica de siete reconocidas fotógrafas, entre ellas Amanda Bouchenoire, Aída López, Ana Karen Flores, Cecilia Guerrero, Fernanda Solís, Marcela del Muro y Norma Rivera; este 2 de marzo a las 11 de la mañana en la galería perimetral del Parque de Morales.

La exposición está integrada por imágenes que nombran a mujeres a partir de la cotidianidad, la resistencia, el cuidado, el dolor, la dignidad y la resiliencia; a mujeres que habitan distintos contextos de un México lleno de color y vida, que a su vez ha sido asolado por la desigualdad, la guerra y la violencia feminicida.

Esta muestra fotográfica es un viaje por el territorio mexicano: desde las mujeres Zapatistas en Chiapas que luchan por resignificar la estructura social en un mundo capitalista, a través de la mirada de Ana Karen Flores; pasando por la dignificación de las mujeres indígenas de la comunidad de Nanayatla, Hidalgo, en la mirada de Cecilia Guerrero; hasta las mujeres potosinas que exigen el respeto a sus derechos y un alto a la violencia, en los ojos de Aída López Castro.

Mujeres que han tejido comunidades desde sus saberes, sus luchas, sus cuidados y una diversidad de quehaceres: trabajadoras que cumplen con una doble jornada laboral y de cuidados, retratadas por Fernanda Solís; mujeres que luchan por trabajos dignos y equitativos, desde la mirada de Norma Rivera; artistas que desde la creatividad construyen nuevas realidades, fotografiadas por Amanda Bouchenoire; y mujeres que buscan a sus seres queridos desaparecidos, desde la visión de Marcela Del Muro.

Esta exposición refleja las historias de mujeres con batallas ganadas, dolores profundos, miedos y trabajo constante para navegar en un país lleno de sinsentidos; donde la única esperanza para salir de la violencia y dignificar la vida se funda en la colectividad entre mujeres.

Amanda Bouchenoire es originaria de Montpellier, Francia, y vive en San Luis Potosí desde hace casi dos décadas. Practica la fotografía desde los seis años como una forma de relacionarse con los entornos naturales y urbanos en los que convive, lo que ha determinado su profesión en los ámbitos de la pintura, y la fotografía periodística, documental y artística. Ha desarrollado su labor fotográfica en el ámbito del periodismo, en medios de comunicación como el Midi Libre (Francia) y se ha desarrollado como fotógrafa documentalista y de prensa en la Embajada de México en Alemania (Berlín). Gran parte de su labor artístico lo ha desarrollado en diferentes países como Alemania, Austria, Bélgica, Canadá, Cuba, Creta, España, Estados Unidos de América, Francia, Grecia, Holanda, Italia, Marruecos, Noruega, Reino Unido, Suiza, Polinesia Francesa (Tahití), Cerdeña, Polonia, Japón, República Checa, Túnez, y México.

Aída López Castro es fotógrafa y realizadora audiovisual independiente. Da cobertura a temas de derechos humanos, feminismo y comunidades. Ha realizado distintas producciones audiovisuales en conjunto con Asociaciones Civiles como Educación y Ciudadanía, Tecomate y DERAFE sobre temas de juventudes, redes comunitarias entre mujeres, partería y derechos culturales. También ha colaborado con artistas emergentes, cortometrajes y documentales locales (2017-2021), así como para el podcast Así como Suena y la Instancia de las Mujeres de San Luis Potosí con otras producciones (2020-2021). Se ha desempeñado como locutora radiofónica en Radio Universidad UASLP (2014-2018), Promotora y Gestora Artística y Cultura con Nipol, Ecce Colectivo, la Casa del Poeta Ramón López Velarde y la Feria del Libro Infantil y Juvenil a través de diversas actividades y talleres colaborativos (2014-2017).

Ana Karen Flores es Licenciada en Ciencias de la Comunicación, egresada de la Universidad Autónoma de San Luis Potosí; realizó estudios de fotografía en el Centro de las Artes de San Luis Potosí. Gran parte de su obra fotográfica está dedicada a la documentación del Municipio de Mexquitic de Carmona y diferentes puntos del país. Ha presentado su obra en varias exposiciones, entre ellas Subterráneo: plataforma multidisciplinaria, Doceava Colectiva Anual de Artes Visuales del Centro de las Artes, Nuevas propuestas en el Centro de Difusión Cultural Raúl Gamboa Cantón de San Luis Potosí, Entre pencas, y de manera autónoma, ocasionalmente, en las calles de su natal Mexquitic. También ha incursionado en el terreno audiovisual en obras como los documentales El polvorín, Wirikuta, lugar donde nacen los sitios sagrados, Abducción-Sonoro, X Familia. el mural de Tlatelolco, entre otras. De manera experimental formó parte de la instalación Inventiva desechable explorando así en distintos medios artísticos.

Fernanda Solís Osornio es originaria de la Ciudad de México. Es Comunicóloga y ejerce la fotografía desde 1986. Realizó estudios en el Centro Cultural Arte Contemporáneo en CDMX, así como en el Centro de las Artes de San Luis Potosí y en el Instituto Potosino de Bellas Artes. Asimismo, ha complementado su formación en cursos y talleres con fotógrafos reconocidos como Ramón Portales, Lizeth Arauz y Yael Martínez. Ha participado en varias exposiciones individuales y colectivas en San Luis Potosí y en Ciudad de México. Participó en el libro digital El imaginario de un patrimonio vivo a través de la imagen, así como en Women at Work campaign del colectivo Femlens.

Cecilia Guerrero es originaria de San Luis Potosí, SLP., y se formó en el campo de la fotografía en el Instituto Potosino de Bellas Artes de San Luis Potosí. Ha expuesto su obra en galerías de San Luis Potosí, Hidalgo, Morelia, Puebla, en el Museo de San Ildefonso y en el exterior del país, en lugares como Argentina, Trieste, Italia, Malasia y recientemente en Brooklyn, Nueva York. Es miembro del Colectivo @la_estrit y de @retina.latinx. En 2004 obtuvo el premio estatal en fotografía de danza contemporánea Lila López premio Walter Reuter S.L.P. Fue Coordinadora de los laboratorios fotográficos del INAH durante 2007 y 2008. Fue becaria del Fondo Estatal para la Cultura y las Artes de San Luis Potosí (2006-2007) con el proyecto: Charco Cercado. El comercio y las especies exóticas; becaria para la formación de Fotoensayo, en 2010, por el Consejo Estatal para la Cultura y las Artes de Hidalgo, con el proyecto Necesito encontrarte; becaria del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (2013-2014) con el proyecto Territorio Santero. Su obra se ha divulgado en diversas publicaciones, tales como el libro Carnaval (Estado de Hidalgo, 2010-2011), la revista BEX MAGAZINE (2011), en el libro Short Street Stories en (Trieste, Italia, 2019), Antología de fotografía de calle mexicana 2022, elaborada por el colectivo Observadores Urbanos, Mx. Es Docente del Primer Seminario de Fotografía Contemporánea, a través del Programa Territorios Enlazados (Pachuca, Hgo., 2022). Su obra fue seleccionada para la reproducción de imágenes para el ejercicio escolar de SEP, Mx. 2020-2028. Entre sus exposiciones más recientes se cuentan WOMEN STREET PHOTOGRAPHERS (WSP-USA); en el Museo Nacional de Antropología, Tabasco, 2021, y Festival Photography (Kuala Lumpur, Malasia, 2022). Coordinó la exhibición Otras Calles en N.Y., MX 2022 de Retina Latinoamérica, y participó en la exposición Nosotras Otras, S.L.P., Museo de Arte Contemporáneo de SLP., Noviembre 2022.

Marcela Del Muro es escritora y reportera independiente especializada en violencia de género y desaparición de personas. Se ha dedicado a documentar el impacto de la violencia en su territorio y sus habitantes.  Actualmente es becaria del Fondo Resiliencia del Global Initiative against Transnational Organized Crime. En 2021 fue becaria del Fondo de Emergencia de National Geographic Society. Sus artículos han sido publicados en medios como Pie de Página, Animal Político, Rest of World, Revista Gatopardo, entre otros. Es miembro del proyecto A dónde van los desaparecidos del laboratorio de periodismo Quinto Elemento Lab. Es autora del cuento Destino, ilustrado por la diseñadora Martha María González, parte de la colección UniLetras de la Universidad Autónoma de San Luis Potosí y presentado durante la 33a edición de la Feria Internacional del Libro de Guadalajara.

Norma Rivera es egresada de la Escuela Estatal de Artes Plásticas de San Luis Potosí y ha realizado estudios de fotografía en el Instituto Potosino de Bellas Artes y el Centro de las Artes de San Luis Potosí, además de haber realizado una residencia artística con el fotógrafo argentino Gerardo Suter. Desde el año 2007 ha colaborado como reportera gráfica con medios de comunicación locales y nacionales, tales como el diario La Jornada San Luis, las revistas Buzos, Escenarios y Transición, y, actualmente el periódico El Sol de San Luis. Su labor en los medios ha fortalecido e influenciado conceptualmente su obra personal, privilegiando la fotografía de calle. Es becaria del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes en la categoría Joven Creadora y su obra ha sido seleccionada en diversas ocasiones dentro del Premio de Fotografía Manuel Ramos del Certamen 20 de Noviembre. En 2018 obtuvo una mención honorífica dentro del XXI Concurso Nacional de fotografía Walter Reuter del Festival Internacional de Danza Contemporánea Lila López. En el año 2022 fue convocada para participar como jurado en el Premio Estatal de Periodismo de San Luis Potosí, su obra ha sido exhibida de manera individual en 5 ocasiones y ha participado en varias exposiciones colectivas en varias ciudades de la República Mexicana.

Se invita a visitar la exposición Femenino plural que será inaugurada el próximo jueves 2 de marzo de 2023 a las 11:00 horas en la Galería Perimetral y que podrá ser visitada durante todo el mes de marzo.

Invitan al espectáculo "La piel " en el Caballo de Cartón



La narradora oral  Pily "Pelusa " Vélez y  Julio Parga, te invitan a disfrutar del espectáculo " La piel"- , este miércoles 1 de Marzo a las 21:00 horas en el Caballo de Cartón

La Piel es un espectáculo especial de Narración Oral Escénica, Literatura y Música, se seguirá celebrando al amor, sensualidad y ritmo, y ser testigos de las imágenes y sensaciones que genera la voz, la música y la palabra  se unen en sus diversas manifestaciones.

En esta ocasión se compartirán algunos relatos y textos de literatura erótica y de amor escritos por grandes autor@s, así como grandes temas de trova bolero y son en la voz de Julio Parga quien estará acompañado en las percusiones del talento de Pepe Cruz.

"...Déjame que coseche los frutos de agua que sudan en tus poros: c1qzMi hombre de limones y duraznos, dame a beber fuentes de melocotones y bananos racimos de cerezas.

Tu cuerpo es el paraíso perdido del que nunca jamás ningún Dios podrá expulsarme." Gioconda Belli.

- COOPERACIÓN $150 

¡Nos contamos, leemos y cantamos el miércoles!... ¿Ya reservaron?. Reserva por whats  al 4441 528 841 o al 444 420 7865

Caballo De Cartón se encuentra en Calzada de Guadalupe #475 

Develan cuadro de Los Ilusionistas en el Teatro de la Paz



Con motivo de ser el primer show de magia que se ha presentado en los 128 años de historia de este emblemático recinto como es el Teatro de la Paz, el sábado 25 de febrero se realizó la develación y colocación de un cuadro de Los Ilusionistas dentro de sus sala.  Tal show se llevó a cabo el pasado 17 de diciembre de 2022 con dos funciones.

Los ilusionistas show es un espectáculo donde la magia y el ilusionismo es el plato fuerte, y el grupo de magos liderado por Ricardo Hud ponen las emociones de los asistentes a flor de piel, pues el show combina momentos divertidos, fantásticos y misteriosos. Un show de magia con la calidad y estilo de las puestas en escena de Broadway para todos los gustos y todas las edades.




El cuadro firmado por cada uno de los magos que conforman el grupo se encuentra disponible en la galería del Teatro, donde a la par se exhiben cuadros con las mejores puestas en escena, conciertos, artistas y presentaciones de talla nacional e internacional que ha presentado el Teatro de la Paz. 




Este suceso se suma a la vitrina de logros del proyecto Los Ilusionistas, pues representa estar en la vitrina de los inmortales del monumental recinto. Recordar que Los Ilusionistas fueron los encargados, también, de encender la llama de los 100 años de la Universidad Autónoma de San Luis Potosí, evento acontecido en la madrugada del 10 de enero en la Plaza de los Fundadores.

Invitan a conferencia “La entrada, vetas de oro y plata” en el Cossío



La Secretaría de Cultura de San Luis Potosí, invita al público en general a la conferencia “La entrada, vetas de oro y plata” que impartirá Roberto Martín Castillo Rangel, la cita es el próximo jueves 2 de marzo a las 19:00 horas en el Museo Francisco Cossío, entrada libre.

Durante la conferencia se hablará de cómo a los 100 años de la llegada de Cristóbal Colón a América en 1492, se funda Real de Minas del Potosí dentro de la Nueva España, en lo que ahora conocemos como  Cerro de San Pedro

Esta actividad se realiza en el marco del Ciclo de Conferencias: Crónicas de los pueblos y ciudades potosinas que organiza la Secretaría de Cultura de San Luis Potosí, en colaboración con el Consejo de la Crónica de los Municipios del Estado de San Luis Potosí, el Instituto Nacional de Antropología e Historia, el Archivo Histórico y el Colegio de San Luis.