miércoles, 31 de julio de 2024

"La danza es un instrumento de cambio", sostiene Vicente Silva

"Pido al próximo gobierno que vea a las artes como algo que puede transformar", manifestó el fundador de VSS en entrevista. Foto cortesía de la VSS Compañía de Danza

    



Por: Fabiola Palapa Quijas

Han pasado 35 años desde que Vicente Silva Sanjinés (VSS) fundó la compañía que lleva su nombre y este martes celebrará su aniversario en el Palacio de Bellas Artes con Caleras, pieza creada entre 1992 y 1993, que ya es un clásico de la danza contemporánea en México.

Desde su origen, la VSS Compañía de Danza, que en sus inicios se denominó El Proyecto Ensamble Tiempo de Bailar, siempre ha mostrado un fuerte compromiso social.

En entrevista con La Jornada, el bailarín y coreógrafo indicó que también se cumplen 30 años de la obra Caleras, cuyo proceso creativo se desarrolló en la Colonia Penal Federal de Islas Marías, en Nayarit, cuando impartió clases de danza a los presos de ese lugar.

Entonces, Silva montó con los colonos recluidos la coreografía Caleras, cuya temática sustenta cómo el arte puede rehabilitar a personas privadas de su libertad, y su mensaje para los espectadores es que no existen rejas ni encierros que puedan contener a un espíritu libre.

El creador expresó: esa experiencia cambió mi vida y la forma de hacer mi danza. Aprendimos mucho. Agregó que la fusión en ese proyecto dancístico fue tal, que ya no sabe quién moldeó a quién; además, su danza cambió a partir de ellos.

Silva comentó que en estos tiempos en los que no se sabe qué hacer con la delincuencia, con los jóvenes que no trabajan o no tienen futuro, y la polémica que existe en torno a la criminalidad en el país, por qué no voltean a ver a las artes, que es algo probado y puede transformar. Este nuevo gobierno con Clara Brugada y Claudia Sheinbaum, quien tuvo contacto con la danza, debe ver que sí se puede hacer un cambio con toda esta gente que está ávida de un quehacer, y que se les puede ofrecer danza contemporánea.

El coreógrafo también recordó que al comenzar sus clases de danza los presos se enfrentaron al reto físico, pero con tenacidad y constancia lograron bailar. “La danza para la gente joven con ganas de sobresalir puede ser un modo de expresión y un foro para exhibirse públicamente, ahora que están las redes sociales. Esta disciplina es una oportunidad de mostrarse de manera honesta y fructífera.

Para quienes tienen algo qué decir y aportar, la danza contemporánea es un buen vehículo para hacerlo. Pido al nuevo gobierno que la vea como un instrumento fehaciente para un cambio.


La UNAM, primer escenario

Sobre los 35 años de su compañía, Silva expresó: “muchas cosas han pasado desde aquel marzo de 1989, cuando bailamos por primera vez Jairo Astorga (que en paz descanse), Blanca Garza y yo. Haciendo memoria, Blanca era doctora en economía, Astorga era periodista y yo mecánico en Mexicana de Aviación; no teníamos necesidad económica, teníamos un buen trabajo; sin embargo, escogimos la danza.

“Recuerdo la primera función que dimos en la explanada de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), y luego dimos otra en la Facultad de Ciencias Políticas, y al ver bailar a Blanca y correr a Jairo, me preguntaba: ‘¿Dios mío, adónde estoy jalando a esta gente que tiene una profesión y cree en el proyecto?’, después de recordar esos momentos, digo: lo hicimos porque queríamos, por gusto.”

En la charla, Silva Sanjinés recordó también cómo cambiaron el nombre a la compañía y los 25 años que tuvieron de sede la Facultad de Estudios Superiores Acatlán, pero eso terminó cuando a la universidad ya no le interesó el proyecto y tantas cosas que hicimos, como los talleres que creamos y que hasta la fecha siguen.

VSS compañía de Danza se ha consolidado como referente en el ámbito escénico nacional. Su trabajo se ha presentado en Croacia, Francia, Grecia, Canadá, Guatemala, Argentina, Colombia, Costa Rica y Panamá.

La actriz yucateca Conchi León llegará a Europa acompañada de fantasmas

 

La actriz presenta su monólogo Cachorro de León en la CDMX Foto: Cortesía



Por: Alexis Lara

MÉRIDA, Yucatán.-  Basado en la novela Pedro Paramo, de Juan Rulfo, el musical Comala Comala llevará a Europa a la actriz yucateca, Conchi León, pues esta puesta en escena se presentará en el Festival Fringe de Edimburgo, en Escocia.

La versión teatral de este clásico de la literatura mexicana cuenta con dramaturgia de Conchi León y música y letra de Pablo Chemor, resultado de un taller en el que participaron sus creadores y personalidades como Aída López, Susi Estrada, María Penella y Alfonso Teruel.

El festival se realizará del 2 al 25 de agosto, por lo que todo el elenco se trasladará durante un mes para dar funciones todos los días que dure el evento. La obra se presentará en español, pero con subtítulos en inglés, aunque el inicio y el final quizá se haga en este idioma.

Entre los proyectos en los que se puede ver el trabajo de esta actriz yucateca está el monologo de su autoría, Cachorro de León, que se presentará cada miércoles de junio en el Teatro Xola Julio Prieto en la Ciudad de México.

En este trabajo autobiográfico, Conchi León aborda la violencia familiar que vivió cuando era niña y el proceso que vivió para poder perdonar a su padre y acercarse a él poco antes de su muerte. A lo largo de su carrera ha escrito importantes obras.

Por mencionar algunas: Mestiza Power, con la que llegó a presentarse a Nueva York y Del manantial del corazón que le valió el reconocimiento al 'Mejor Teatro del Mundo'. Se presenta en importantes festivales en Argentina, España y Estados Unidos.

En 2018 fue distinguida con la Medalla Héctor Herrera “Cholo”, que entrega el Ayuntamiento de Mérida con la intención de reconocer la labor de las y los yucatecos en el ámbito cultural y por su aportación al teatro regional.

UASLP abre convocatoria para ser parte del Consejo Ciudadano de Radio




La Comisión Permanente de Radiodifusión de la Universidad Autónoma de San Luis Potosí (UASLP) invitó a inscribirse a la convocatoria para el cargo honorífico de secretaria o secretario por los siguientes tres años y participar en Consejo Ciudadano.

Esa figura ciudadana tiene como tareas asesorar en políticas, programas y proyectos de radiodifusión, así como revisar que se cumplan los criterios para asegurar la independencia editorial y la diversidad ideológica, étnica y cultural se cumplan.

“Su participación es fundamental para el proyecto de Radio UASLP y se refleja en las programaciones de las tres frecuencias universitarias, 88.5 FM y 1190 AM en San Luis Potosí y 91.9 FM en Matehuala”, informó la UASLP.

Agregó que la Dirección de Radio y Televisión Universitaria realiza proyectos para garantizar la participación, el diálogo, la pluralidad, la retroalimentación y la construcción colectiva de contenidos con maestros, estudiantes, artistas, egresados, promotores culturales, asociaciones, colectivos y la audiencia en general.

“Algunos ejemplos son sus recientes convocatorias ‘Se abre micrófono’ en la ciudad de Matehuala, ‘El artista del mes’ para las y los talentos emergentes, ‘Laboratorio Multimedia’ dirigida a la comunidad estudiantil y ‘Nómada’, un proyecto en colaboración con la Red de Radios Universitarias de México”.

La convocatoria estará abierta hasta el 19 de agosto y toda la información se puede consultar en el sitio https://radioytelevision.uaslp.mx/Informacion

martes, 30 de julio de 2024

Inaugurarán la exposición “Mírame… aunque solo sea un instante” en la Galería José Jaime del SECULT





La Secretaría de Cultura, invita al público en general a la inauguración de la exposición “Mírame… aunque solo sea un instante” de la artista plástica Lourdes Díaz del Castillo, que se llevará a cabo el este martes 30 de julio a las 19:00 horas, en la Galería José Jayme de la Secretaría de Cultura, ubicada frente al Jardín Guerrero, entrada libre.

Esta exposición consta de 50 obras en acuarela y permanecerá vigente hasta el domingo 18 de agosto. Se realiza gracias al apoyo de la Secretaría de Cultura Federal a través de su Dirección General de Vinculación y  del Gobierno del Estado de San Luis Potosí  por medio de la Secretaría de Cultura y su Programa de Exposiciones para el Estado.

Lourdes Díaz del Castillo, desde el año 2000 se ha dedicado por completo a las Artes; así fue como ingresó al IPBA, donde tuvo como maestros a Lina Lanz, Edgardo Regil, Armando Belmontes, entre otros; estudió diferentes disciplinas  como: Dibujo, Pintura de traslado, Pintura experimental, Pintura abstracta, Figura Humana Técnicas de pintura. En 2005 estudió Pintura abstracta, Pastel y  Collage, en Santander España. Posteriormente ingresó al Centro de las Artes SLP.

Cuente en su haber con exposiciones colectivas en el Instituto Potosino de Bellas Artes y en el Centro de las Artes SLP; en la celebración del 50 50 Aniversario del Hotel Panorama, Ficciones Divinas, Museo de la Máscara, Los colores de mi tierra, Festival Primavera, Concurso 20 de Noviembre en diferentes años, y entre su exposiciones individuales esta “Trazo de Ruta” en la Galería Rocha Cordero IPBA y en el municipio de Matehuala; El principio del fin, en la Galería Juan Blanco; El silencio y el Trazo, en la Galería German Gedovius; y, Épocas de Silencio en el Club de Golf La Loma, entre otras.

"El Festival Internacional de Danza Contemporánea Lila López, referente internacional de la danza contemporánea





La directora de Danza de la Universidad Autónoma de México (UNAM) Claudia Lavista, quien desde hace dos meses la encabeza, declaró que "el Festival Internacional de Danza Contemporánea Lila López es un referente internacional, pues desde hace 44 años, este festival se ha convertido en una plataforma para dar a conocer el trabajo que hace la comunidad artística, y por otro lado construye una comunidad en movimiento el festival genera comunidad de danza nacional e internacional y todos estamos muy conectados con el Festival Lila López".

En esta nueva encomienda que tiene al dirigir danza UNAM, le parecía fundamental presentar el proyecto en San Luis Potosí, porque danza UNAM nunca había estado en el Festival Internacional de Danza Contemporánea Lila López, reconocido en Latinoamérica como en otras partes del mundo.

La también coreógrafa, bailarina y gestora cultural, quien estuvo acompañada por el secretario de Cultura, Mario García Valdez, destaca ser "es el primer festival internacional de danza creado en Latinoamérica, por lo que es reconocido de esta forma".

Como apuntó ser “un estado que se ha convertido en un epicentro de ideas y acciones plurales en torno a la danza contemporánea en sus distintas manifestaciones”.

En esta semana; Conferencias y conciertos en el Museo Francisco Cossío



El Museo Francisco Cossío, te invita a las actividades culturales que tendrán esta semana 

Este jueves 01 de agosto, a las 19:00 horas, la Dirección de Patrimonio Cultural y el Consejo de la Crónica de los Municipios del Estado de San Luis Potosí invitan a la conferencia “Raíces históricas y culturales de Mexquitic de Carmona, S.L.P” que será impartida por la cronista: Olga Miriam Ortiz Quistián. Entrada libre. 






El viernes 02 de agosto, en punto de las 19:00 horas,  el Desarrollo Integral Ixchel, presenta el espectáculo “El México de Chava”. Homenaje al cantor y cronista de la Ciudad de México, Chava Flores a su música y tradición. Música, baile y declamación en la Sala Joaquín  Meade.

Compra tus boletos en taquilla del Museo. Tendrá una cuota de recuperación de entrada general: Preventa $150, día del evento $200, Maestros, estudiantes, INAPAM: Preventa $100, día del evento $120 pesos.







Y el domingo 04 de agosto, a las 12:00 del día la Comunidad Musical Potosina invita al Concierto Música de Cámara, a beneficio del Mtro. Luis Fernando Padrón Briones, la cuota de recuperación $150 pesos.

Al ofrecerse obras de Ponce, Debussy, Khachaturian, Mozart, Hændel, Saint Säens, Bellini, Bach.

Los boletos para las actividades los pueden adquirir en la taquilla del Museo en un horario de 11:00 a 18:00 horas.


Disfruta exposición de artes plásticas y gráficas Anna Sokolow en la Sala Germán Gedovius

 



La Secretaría de Cultura del Gobierno del Estado, invita a disfrutar de la exposición de artes plásticas y gráficas Ana Sokolow,  en el Marco de la 44 edición del Festival Internacional de Danza Contemporánea “Lila López”.

En esta exposición, se presentan las obras participantes del Certamen Ana Sokolow, en el cual se otorgaron 3 premios: 1er. Lugar, Guillermo Ortega Sierra, “Entre dos luces”. 2o. Lugar, Sandra Ramírez Quiroz con la pieza “Danza de mi Corazón” y 3er. Lugar, Oscar Alejandro Medina Peña, con la pieza “El final del acto”.






La exposición de artes plásticas denominado Anna Sokolow  se realiza en homenaje a la Creadora de obras que revolucionaron a nivel internacional la concepción de la danza, la bailarina y coreógrafa Anna Sokolow, de origen estadounidense y ascendencia polaca, dejó una profunda huella en México donde enseñó su técnica dancística y creó algunas de sus mejores coreografías.

Con la convocatoria emitida se buscó Incentivar la producción de artes plásticas y gráficas teniendo como eje de creación el lenguaje de la danza contemporánea.