lunes, 17 de mayo de 2010

CONVOCATORIA XXXI PREMIO INBA-UAM, 2010-2011



El Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, El Instituto Nacional de Bellas Artes y la Universidad Autónoma Metropolitana

Con el propósito de fomentar y difundir la Creación Coreográfica Contemporánea de México y generar reflexiones en torno a la actualidad de esta disciplina en nuestro país

CONVOCAN

A coreógrafos nacionales y extranjeros con un mínimo de residencia de tres años en el país, a participar en el XXXI PREMIO INBA-UAM, CONCURSO DE CREACIÓN COREOGRÁFICA CONTEMPORÁNEA 2010-2011, de acuerdo a las siguientes

BASES:

1. Podrán participar coreógrafos que demuestren el estreno de su primera obra antes del 2002, y actividad ininterrumpida por lo menos durante los tres años anteriores a esta convocatoria.

2. No se aceptarán proyectos de titulación o ejercicios de prácticas escénicas.

3. No podrán participar los grupos ganadores de la última emisión del Premio (2009).

4. Las técnicas por utilizar deberán obedecer a un lenguaje y propuesta contemporánea, sin que esto condicione el uso de alguna técnica en específico.

5. La selección se llevará a cabo en cuatro etapas
I. Selección.
II. Eliminatoria Regional.
III. Eliminatoria Nacional
IV. Final.

6. La organización y logística de las diferentes etapas del premio requiere que los participantes definan con claridad y anticipación sus requerimientos técnicos.

7. Sólo se cubrirán los requerimientos técnicos especificados en el formato de solicitud de participación siempre y cuando no sean elementos de producción y estén disponibles en los teatros correspondientes.

8. El formato de Solicitud de Participación estará disponible en la página http://www.bellasartes.gob.mx y/o solicitándolo al correo coordinación.danza@correo.inba.gob.mx

9. La fecha de cierre de la convocatoria es el 3 de Septiembre de 2010, a las 18:00 horas. Para los envíos de videos procedentes de los estados, se tomará en cuenta la fecha del matasellos de envío.

10. La Coordinación Nacional de Danza realizará una revisión interna de la documentación enviada. En caso de que ésta se encuentre incompleta, serán notificados por correo electrónico a más tardar el día 8 de septiembre.

11. Los participantes que hubieren enviado incompleta su documentación, tendrán hasta el 15 de septiembre para solventar la documentación faltante.

12. Después de esta fecha, los participantes que no cuenten con los requisitos establecidos serán descalificados automáticamente.

I. SELECCIÓN:

Se realizará del 6 al 24 de septiembre de 2010, para la selección únicamente se tomará en cuenta el cumplimiento de las bases de participación y se realizará a partir de la presentación de una carpeta electrónica que los participantes deberán enviar al correo:
coordinacion.danza@correo.inba.gob.mx
Incluyendo los siguientes documentos anexos:

13. Formato de solicitud debidamente completado, disponible en la página www.bellasartes.gob.mx y/o solicitándolo al correo coordinacion.danza@correo.inba.gob.mx, mismo que deberá ser llenado en computadora, sin modificar el formato.

14. Curriculum vitae resumido, en el que destaque su formación dancística y su experiencia profesional, en formato Word de máximo dos cuartillas, letra Arial 12, en altas y bajas e interlineado sencillo.

15. Material que soporte la solicitud como reconocimientos nacionales e internacionales, fotografías, notas de prensa, programas de mano de los últimos 2 años, etc. (escaneados).

16. Resumen de la obra a presentar, máximo una cuartilla, letra Arial 12, en altas y bajas e interlineado sencillo. Deberán ser obras de conjunto, con la participación de un mínimo de tres intérpretes en escena.

17. Los participantes asumirán los gastos de la producción de su obra.

18. La obra deberá ser inédita o de reciente creación (2008-2009), con una duración mínima de 25 y máxima de 30 minutos.

19. Ficha técnica de la obra.

20. Comprobante de domicilio reciente (Recibo de luz, agua, teléfono escaneado).

21. Clave Única de Registro de Población (CURP)(escaneado).

22. Identificación oficial con fotografía, vigente (escaneado).

23. Dos fotografías en formato digital, resolución 300 DPI de obras del coreógrafo participante, a color o en blanco y negro. Claramente identificadas con los nombres de la obra, del coreógrafo, de los intérpretes que aparecen en la foto y del fotógrafo, fechas en que se estrenó la obra y en la que se tomó la fotografía.

24. Asimismo se deberá entregar o enviar a la Coordinación Nacional de Danza un video que pueda leerse en un reproductor DVD que contenga una función grabada con cámara fija, sin editar. No se aceptarán videos promocionales.

25. Los resultados de la Etapa de Selección se darán a conocer el 1 de octubre de 2010 en medios electrónicos y directamente a los interesados.

26. Se enviará a los grupos seleccionados la ficha técnica del teatro sede que hayan señalado en el formato de solicitud de participación.

II. ELIMINATORIA REGIONAL.

Se realizará del 5 de noviembre al 7 de diciembre de 2010 con la participación de las propuestas elegidas en la Etapa de Selección.
Consistirá en audiciones en vivo de los grupos elegidos en la Etapa de Selección. Presentarán la obra inscrita en el formato de solicitud de participación.

27. Los participantes seleccionarán la sede de su preferencia, misma que deberá señalarse en el formato de solicitud. No se aceptarán cambios de sede.

28. Sólo se cubrirán las especificaciones técnicas solicitadas en el formato de participación, siempre y cuando no sean elementos de producción escenográfica y estén disponibles en los teatros correspondientes.

29. Los participantes asumirán los gastos de traslado a la sede regional que hayan seleccionado, así como los gastos de hospedaje y alimentación en su caso.

30. De las eliminatorias regionales se seleccionarán hasta 12 grupos para participar en la Eliminatoria Nacional.

31. Los resultados de la Eliminatoria Regional se darán a conocer el 10 de diciembre de 2010 en medios electrónicos y directamente a los interesados.

32. Los lugares y fechas de las Sedes Regionales son los siguientes:
México D.F. Del 5 al 10 de noviembre 2010 Sede: Teatro de la Danza
Aguascalientes, Ags. Del 11 al 14 de noviembre 2010 Sede: Teatro Morelos
Colima, Col. Del 16 al 20 de noviembre de 2010. Sede: Teatro Universitario.
Mexicali, B.C. Del 22 al 25 de noviembre 2010. Sede Teatro Universitario.
Villahermosa, Tab. Del 27 al 30 de noviembre 2010. Sede Teatro Esperanza Iris.
Monterrey, N.L. Del 01 al 03 de diciembre de 2010. Sede Teatro del Centro de las Artes de Nuevo León.
Mérida, Yuc. Del 05 al 7 de diciembre 2010. Sede: Teatro Mérida.

III. ELIMINATORIA NACIONAL

Se realizará del 5 al 10 de julio de 2011 en el Teatro de la Danza y/o en el Teatro Casa de la Paz, dependiendo de las características técnicas de las propuestas, con la participación de dos piezas por cada uno de los grupos seleccionados en la Eliminatoria Regional.:

33. Se presentarán en esta Eliminatoria Nacional con la obra por la que fueron seleccionados en la Eliminatoria Regional, y

34. Además, una creación inédita de máximo 16 minutos, a partir de la música que les entregará la Coordinación Nacional de Danza siendo ésta la pieza que se evaluará en la final.

35. La música de la pieza entregada tendrá una duración de 14 minutos, será la misma para todos y compuesta por encargo para este premio.

36. La música entregada será una composición modular subdividida en 5 segmentos musicales, mismos que podrán ser utilizados en el orden que convenga al coreógrafo, más no deberán ser modificados, ni omitidos.

37. La pieza deberá ser de conjunto, con la participación de un mínimo de tres intérpretes en escena y deberá estrenarse en el concurso, la presentación pública antes de la fecha de la Eliminatoria Nacional causará descalificación automática.

38. Se presentarán dos grupos por día, el orden de presentación será decisión exclusiva de los organizadores y se determinará a partir de los requerimientos técnicos.

39. Los participantes asumirán los gastos de producción de sus obras, de hospedaje, alimentación, así como los traslados.

40. Para la Eliminatoria Nacional, las instituciones convocantes otorgarán hasta $8,ooo.oo (ocho mil pesos) a las propuestas seleccionadas, como ayuda al transporte, cuando éste sea mayor a 8 horas por carretera del lugar de origen del grupo al Distrito Federal.

41. El INBA, previa solicitud del grupo participante, ofrecerá espacio para el ensayo y orientación sobre las facilidades de alojamiento para los grupos.

42. De esta Eliminatoria Nacional se seleccionarán hasta 6 propuestas para participar en la Final.

IV. FINAL.

Se realizará el 12 de julio de 2011 en la Ciudad de México, con la participación de la pieza inédita de los grupos seleccionados en la Eliminatoria Nacional.

43. Las propuestas seleccionadas se presentarán en la Final con la obra coreográfica inédita con una duración máxima de 16 minutos, utilizando la música compuesta para este premio.

44. De las popuestas finalistas el jurado determinará un ganador único.

45. Para la final, las instituciones convocantes ofrecerán espacio para ensayos y otorgarán hospedaje y alimentación a los grupos finalistas foráneos.

V.PREMIOS

La propuesta ganadora recibirá:
. $350,000.00 en efectivo
. Diploma
. Una temporada en el Teatro de la Danza en 2011.
. Carta de cesión de derechos de reproducción y explotación exclusiva e indefinida de la música compuesta para este premio.
Se entregarán asimismo, los siguientes premios:
. Mejor intérprete masculino: Diploma y $25,000.00
. Mejor intérprete femenina: Diploma y $25,000.00
. Mejor iluminación: Diploma y $20,000.00
. Mejor música original de la obra para la eliminatoria regional $20,000.00
. Premio de la Crítica: Diploma y $50,000.00

VI. INFORMACIÓN GENERAL

46. La etapa de selección se realizará por un jurado nacional y las eliminatorias y final por un jurado nacional e internacional.

47. La fecha de cierre de la convocatoria es el 3 de septiembre de 2010, a las 18:00 hrs. Para los envíos de videos procedentes de los estados, se tomará en cuenta la fecha del matasellos de envío.

48. Bajo ninguna circunstancia se aceptarán solicitudes extemporáneas ni solicitudes incompletas.

49. Las instituciones convocantes no serán responsalbes de las lesiones, accidentes o pérdidas materiales que ocurran a los participantes o a sus técnicos durante los viajes, las eliminatorias regional y nacional y en la final. Para atender problemas médicos menores de todos los participantes dentro de las instalaciones en donde se llevará a cabo el Premio se proveerá asistencia médica

50. El jurado se reserva el derecho de descalificar las obras que considere no reúnen los requisitos de la convocatoria.

51. El jurado se reserva el derecho de otorgar las menciones especiales que considere convenientes, mismas que recibirán un reconocimiento impreso.

52. El fallo del jurado será inapelable.

53. La totalidad de las funciones serán fotografiadas y video grabadas, estos registros podrán ser utilizados en actividades sin fines de lucro como: difusión, promoción y memoria del concurso, sin requerirse autorización de los participantes.

54. La sola presentación de la solicitud de participación en el Premio presupone que los participantes aceptan todas las reglas y condiciones descritas en la presente convocatoria.

55. Los aspectos no previstos en esta convocatoria serán resueltos por el jurado y las instituciones convocantes.

www.conaculta.gob.mx
www.bellasartes.gob.mx
www.gobiernofederal.gob.mx
www.bicentenario.gob.mx

Un Anthony B desplegó su energía en el Festival de reggae en tierras potosinas




Por: Roberto A. Valenciano Capín.

En lo personal, considero que este fin de semana que pasó, se suscitó un evento que puso nuevamente a estas tierras potosinas en la marquesina mundial dentro de una escena que desafortunadamente ha sido minimizada pero que potencialmente es sólida y una de las escenas más prometedoras no solo en nuestro país, gracias a su gran entramado musical como letrístico, como es la voz del reggae.
 
Al tener como escenario, el tradicional espacio underground potosino, la Huerta del S.T.I.C. al contar con la presencia de un Festival de corte internacional en torno a este ritmos jamaicano, a pesar de ser titulado por sus organizadores como un "Jam rock Fest", aún así, considero que este mismo confluyo en estar los que debes estar en esta deleite musical, al exponer lo más representativo de este ritmo jamaicano no solo de la escena nacional sino de la escena jamaicana radicada en México, pero siendo el plus la presencia de uno de los máximos representantes del reggae en los años 80´s y 90´s, como lo es Anthony B.

Un festival que dejó de manifiesto que el reggae llegó para quedarse en estas tierras mexicas, al desentrañar bajo el argumento de la diversidad musical que conlleva como es el Sound System y la sonoridad acústica de las bandas en vivo que el mismísimo mainstream desconoce, pero afortunadamente los que estuvimos presentes disfrutamos, bailamos y cantamos plenamente.

Es de destacar que un gran acierto fue el poder desplegar las avenencias musicales desplegadas en esta noche, al combinar y darle sustancialidad y prestancia entre el intercambio musical entre el sound system y las bandas en vivo.

Al dar la bienvenida a este Jam rock Fest por los anfitriones potosinos de Rebeleon Sound System, a través de la voces de Real y I Roy, uno de los proyectos más comprometidos que expusieron en esta ocasión a través de sus rolitas llenas de esa consistencia llena de la plena conciencia, sinceras, innovadoras y profundas, además de gestar esa alegría en torno al amor, además de exponer para esta ocasión rolitas de reciente manufactura que dan pauta de escuchar una voz sostenida y permeante de la plena conciencia, el cual fue muy agradecido por la banda por el gusto de escuchar y disfrutar de este proyecto.
 
Para ceder el espacio a la contundente sonoridad de Pachamama reggae band, una de las bandas más sólidas y propositivas actualmente en esta escena potosina, al regalarnos en su intervención musical rolitas que vendrán en su ya pronto cede, para también ofrecernos rolitas ya de repertorio, con la contundencia sonora y que demuestra que la persistencia, el trabajo y el amor a un proyecto da sus resultados, al estar en su mejor momento de esta banda netamente potosina, el cual ya pronto estará su segunda producción discográfica.

Desde tierras queretanas, llega el combo musical de los Atletas Campesinos y Leones Negros, al presentarse por primera vez en estas tierras tuneras con el crew completo, el cual derrocho su particular proyecto de reggae con incidencias de la música profunda de esos ojos de obsidiana que escudriñan el mundo, el cual fue del gusto de los potosinos y presentarnos su más reciente producción discográfica " tlasocamati- reggae dub style-".

Radicando desde hace tiempo en la frondosidad de las tierras sureñas de nuestro país llega el proyecto de Manik B con su Sound System con una lírica que se desentraña dentro de la plena conciencia con la participación especial de su coterráneo musical como terrenal, Panchito Ra.

Un energético singjay, Nando Bravo, quien ha sido acuñado su reggae el cual disemina desde tierras tijuanenses, llega para cumplir su promesa de que en su próxima- segunda- visita a estas tierras, se presentaría con su banda Madlions, al ofrecernos en esta noche rolitas estándars del reggae y algunas rolitas de sus inspiración como "mala fama", "siempre a mi lado" y "stop the war" que hizo en conjunción con Sargent García.

Toda la resonancia del new reggae llega desde esa estirpe con la presentación oficial de la banda jamaicana de Nimord, quien detonó que la banda se contagiará con su alegría y la gran calidad de los integrantes de esta banda, para ser aplaudida y bien recibida.

Desde tierras poblanas llegan para cautivar con un reggae-fusionado y a la vez mostrar rolas de su nueva producción discográfica que saldrá próximamente, los Guanábana, demostrando que pasan por un buen momento y se puede decir que es una banda que detenta con oficio y un excelso trabajo de este feeling de origen jamaicano a esta vereda mexicana.
 
Llega King Marathon para ponernos a bailar bajo la movida musical del new roots, al presentarnos su más reciente producción discográfica "in your eyes".

Unen fuerzas Julio Bocca y Jorge Drexler para obra coreográfica en Uruguay




El músico uruguayo Jorge Drexler y el bailarín argentino Julio Bocca acordaron en Madrid colaborar en un proyecto destinado al Ballet Nacional del Sodre de Uruguay, indicó el diario español ABC.

El cual el músico compondrá la partitura de un ballet que interpretará el Ballet Nacional del Sodre de Uruguay, la compañía que desde hace unos meses dirige Bocca, informó el rotativo.

El bailarín argentino, que tras su retirada de los escenarios en 2007 se mudó a Montevideo, llevaba algún tiempo planeando que el cantautor uruguayo, con varias experiencias en la música cinematográfica, escribiera un tema para la compañía.

Se tratará del primer trabajo del músico uruguayo dedicado a la danza y su destinatario, el Ballet del Sodre de Uruguay, es una compañía en reconstrucción, dirigida por Bocca desde marzo de este año.

Según el diario, el autor de laureado tema Al otro lado del río compondrá la música para un ballet, de entre 20 y 30 minutos de duración, que se estrenaría en el verano de 2011.

Si bien es conocido sobre todo por el éxito de su participación en la gala de los Oscar de 2005 Drexler escribe esporádicamente para el cine desde hace más de una década.

El último trabajo del músico, que vive en España desde hace 15 años, para el cine es la banda sonora de la película The City of Your Final Destination, de James Ivory.

Y hace dos meses sacó su último disco, Amar la trama, que presenta actualmente en una gira por España.

Promúsica en San Luis, hace una atenta invitación a disfrutar la música de cámara con el Trío Oox, este 21 de Mayo



Ha llegado la ocasión una vez más de poder disfrutar de la más hermosa música de cámara que puede uno escuchar en el mundo, sin la necesidad de viajar a otras grandes ciudades. En San Luis Potosí, Promúsica tiene el agrado de invitarles a sus conciertos.

El viernes 21 de mayo, en punto de las 9 de la noche, presentaremos uno de los mejores recitales de 2010, con el Trío Oox, agrupación conformada por el violinista polaco Sebastian Kwapisz, el chelista finlandés Ville Kivivuori y el pianista mexicano Arturo Nieto Dorantes, interpretando dos grandes obras:


1. El trío No. 2 en re menor, opus 9, llamado Elegíaco, de Sergei Rachmaninov.
2. El trío No. 1 en Sí mayor, opus 8, de Johannes Brahms.

Si así lo desean, ustedes podrán escuchar estas obras antes de asistir al concierto visitando nuestro sitio en internet —www.promusica.com.mx— en la sección en que exponemos el programa de esta ocasión. Escuchar y conocer las obras les permitirá disfrutar muchísimo más del recital. Nota: las pistas son de alta calidad y descargarán lentamente.

Como siempre, la cita es en el Museo Francisco Cossío, antes conocido por todos como la Casa de la Cultura de San Luis Potosí. Les recomendamos ampliamente llegar con media hora de anticipación, pues en todos nuestros conciertos ofrecemos un brindis con exquisitos vinos de mesa como cortesía de El Mayorista.

Socios: presentando su credencial de la Temporada 2010. Invitados de los socios y público en general: $250 pesos por persona, con opción de compra del bono de la temporada.*

Promúsica en San Luis Potosí, A.C. es una sociedad que no persigue fines de lucro. Promueve la venta de membresías al inicio de cada temporada anual y ocasionalmente expide boletos para los conciertos, cuyo importe puede ser considerado un abono a cuenta de la compra de su membresía. La Temporada 2010 ya ha presentado 3 conciertos, por lo cual el precio de la membresía será de únicamente $1,400 pesos y cubrirá los 7 conciertos restantes. Visite www.promusica.com.mx y llene ahí su solicitud de membresía, o bien llame al 813-9543 y con gusto le visitaremos.

domingo, 16 de mayo de 2010

"Canta y no llores ". Magno concierto para festejar el Bicentenario

Un concierto que en un tiempo se considero como su generis, al conjuntar divergentes estilos, como es el caso del mariachi con la sonoridad de la orquesta sinfónica. En estos tiempos, afortunadamente se ha desvanecido esta pauta y volverse un hecho contundente y preciso de la modernidad que vivimos. Al presentarse el concierto con motivo de los Festejos del Bicentenario, al tener en un escenario al Internacional Mariachi Vargas de Tecalitlán, la Orquesta Sinfónica de San Luis Potosí quien estará acompañada por la excepcional voz de Regina Orozco "La megabizcocho?. Todo esto se suscitará este próximo sábado 22 de mayo a las 21:00 horas en el Teatro de la Ciudad del Parque Tangamanga 1, bajo el argumento del magno concierto del Bicentenario "Canta y no llores", por primera vez en el estado compartirán el escenario, tres grandes estrellas de la música de nuestro país: la polifacética artista Regina Orozco con el Mariachi Vargas de Tecaliltán y la Orquesta Sinfónica de San Luis Potos? bajo la dirección del maestro José Miramontes Zapata. Para ofrecer al público potosino un banquete musical con el sabor de lo nacional en el que estarán presentes piezas como "Alma mía", "La borrachita", "Nunca", "México lindo y querido", "La delgadita", "Lejos de ti" y "Un mundo raro", que ya se escuchan en la más reciente producción discográfica de Regina Orozco "Rosa mexicano". Este material es un canto lleno de amor a México tal como es, sin tapujos, con defectos y cualidades, en el que Regina nos guía por la historia de nuestro país con su voz, a través de sus canciones y vestuarios y plasmar, analizar y criticar la época prehispánica, colonial y las epopeyas importantes como son la Independencia y la Revolución. "La megabizcocho" Regina Orozco (Ciudad de México, 1964) es una cantante soprano, actriz mexicana, estrella del performance, pasional, temperamental, intensa, creadora, también conocida con el sobrenombre de "La megabizcocho". Ha participado en montajes de diversos estilos, entre ellos la ópera, teatro, cine y televisión, destacándose por sus estilizadas cualidades vocales y su personalidad extravagante e irreverente. Es partícipe también en causas políticas de izquierda, en la causas feministas y en la defensa de los derechos de las minorías. Hablar del mejor Mariachi del mundo, es sin lugar a dudas referirnos al Mariachi Vargas de Tecalitlán, Jalisco. Es una agrupación de música mexicana creada en 1898 por el maestro Gaspar Vargas López (1880-1969) y que ahora (2010) se encuentra bajo la producción artística del maestro Rubén Fuentes; al mismo tiempo, la dirección musical del grupo está a cargo de Don José "Pepe" Martínez. La agrupación está conformada por un arpa, una vihuela, una guitarra, un guitarrón, tres trompetas y seis violines, y en el mundo son conocidos con el título de El Mejor Mariachi del Mundo, nombre que el propio maestro Fuentes, como director artístico de RCA, sugirió para el grupo. Para la venta de boletos y mayores informes del magno Concierto del Bicentenario ?Canta y no llores?, presentado con el apoyo de la Secretaría de Cultura del Gobierno del Estado, los interesados pueden comunicarse a los teléfonos: (444) 8124013, 8143601 y 8127967.