viernes, 19 de agosto de 2011

Se ofrecerá Concierto en homenaje al Mtro. José Ortiz Díaz Infante


Se ofrecerá un concierto In Memoriam al maestro José Luis Ortiz Díaz Infante, destacado músico y director de orquesta, quien estuviera al frente la orquesta de cámara de la Universidad Autónoma de San Luis Potosí, durante 30 años.

El Concierto será el sábado 20 de agosto a las 19:00 horas en el Teatro de la Paz, cuyo acceso será con el boleto que se obtendrá en taquilla del teatro de manera gratuita.

Ahora, a diez años de su fallecimiento La Camerata que lleva su nombre, ofrece el concierto “Diez años de ausencia, diez años de presencia”, que contará con la dirección del maestro José Alvarado Puente.

Además también se tendrá la participación de la Orquesta infantil de cuerdas “Santa Cecilia”. Ambas agrupaciones son extensiones de la Escuela de iniciación Musical del Valle Dorado A.C.

La orquesta Infantil Santa Cecilia ofrecerá un concierto integrado por obras de Pachelbel, Vivaldi, y Mozart; también se presentará un grupo Alternativo de música actual que interpretará música de AC/DC, Lady Gaga, Kansas y Queen.

El coro polifónico Cantábile y la Camerata “José Luis Ortiz Díaz infante” interpretarán obras de Benedetti, Simmons, y el son Jarocho.

Además de composiciones de Händel Mozart, Joachim Johow y Peter Marin. Se rubricará este estupendo concierto con “Acuarela Potosina”.

El maestro Ortiz Díaz Infante, también fue fundador de la Estudiantina Universitaria Potosina en 1964. Cabe señalar que como director de la orquesta de cámara de la UASLP, estuvo al frente de ella 30 años, hasta que falleció.

Este viernes se presenta el CD del proyecto " tango son en vivo" en la Querencia


Queridos amigos y amigas... nada me hace más feliz que hacerles llegar esta invitación.
Por fin, tenemos un disco que compartir: "Tango Son en Vivo"


Es una producción independiente que se ha logrado gracias al esfuerzo, trabajo, dedicación y amor de una cantidad considerable de personas, de las cuales Beto y yo estaremos eternamente agradecidos.


Si recuerdan, el 10 de diciembre del año pasado, festejamos junto con muchos de ustede ...s el primer aniversario de Tango Son con un concierto en la Querencia, del cual ahora presentamos este primer material discográfico.


Sólo falta una pieza fundamental, ustedes... para los cuales está hecha esta producción.


En esta ocasión tendremos la fortuna de estar acompañados por dos grandes amigos con un talento incomparable...

Guillermo Barrón en las percusiones y Ricardo Vega en el Contrabajo.

Más los que formamos Tango Son:
Beto Gómez-Guitarra y arreglos
Valeria-Voz

Así que l@s esperamos para compartirlo con ustedes!
Los boletos ya están disponibles y no olviden reservar.
L@s esperamos!

Reservaciones:
8 14 43 44

jueves, 18 de agosto de 2011

GRAN RECITAL DE GALA GUITARRISTICO CON EL MTRO. RAFAEL JIMENEZ SE OFRECERA ESTE FIN DE SEMANA LA OSSLP


Dentro de la Temporada de Conciertos de Gala para el segundo semestre de 2011, se contará con la presencia del estupendo guitarrista mexicano Rafael Jiménez, quien a su vez interpretará la Fantasía para un gentil hombre de Joaquín Rodrigo y el Concierto para Guitarra No. 1en Re, Op. 99 de Mario Castelnuovo Tedesco, ingredientes de sobra para disfrutar de un ensamble en donde se augura que los tres protagonistas referidos, muestren sus dotes musicales a un público potosino cada vez más exigente y conocedor.

El Mtro. Jiménez Rojas es un guitarrista concertista titulado con Mención Honorífica por la Facultad de Música de la Universidad Veracruzana. Posteriormente se graduó en el Estudio de Arte Guitarrístico del maestro Manuel López Ramos. En septiembre de 2005, la Universidad Veracruzana le otorga la equivalencia del Grado Académico de Doctorado, después de aprobar los exámenes respectivos.

Además tiene un currículum musical basado en su innata y determinada vocación para la ejecución de la guitarra, además de su marcado interés por llevar la música a sitios en donde tradicionalmente no es considerada como un producto de primera necesidad en materia cultural.

Adicionalmente se ha dedicado a la docencia musical, con una larga trayectoria académica de 23 años, además de ser Director del Ensamble Clásico de Guitarras y ganador de varios concursos internacionales en individual y en grupo.

El programa se interpretará para este par de fechas incluye el La Sinfonía No 3 en Mi bemol "Heroica" de Ludwing Van Beethoven, en donde se podrá disfrutar a plenitud la indiscutible calidad que ha arropado a la Orquesta Sinfónica de San Luis Potosí y finalmente se hace de su conocimiento que cualquier modificación a las fechas y programa referidos, se podrán consultar de manera oportuna en el sitio web oficial de la OSSLP: www.osslp.org

DELEITARÁ ENSAMBLE LIMINAR EN CONCIERTO DE MÚSICA CONTEMPORÁNEA


Prosiguiendo con las actividades del tercer aniversario del Centro de las Artes de San Luis Potosí Centenario, este viernes 19 de agosto se llevará a cabo el concierto de música contemporánea a cargo del Ensamble Liminar, quienes deleitarán al público con una delicada y magna muestra musical que tendrá lugar en la Sala de Conciertos del CASLPC, a las 20:00 hrs. Acceso general 30 pesos.

Liminar es un ensamble de músicos destacados, de trayectoria nacional e internacional, que han unido su trabajo para potenciar sus virtuosismos independientes y establecerse en un espacio en donde los límites se pierdan para dar paso a una dimensión sinérgica en la cual converjan instrumentos, voz, sonoridades e improvisaciones en un discurso provocador, contemporáneo y revelador.

Conformado por Jorge Amador (violonchelo), Alexander Bruck (viola) Carmina Escobar (voz), Julián Martínez (violín), José Luis Hurtado y Carlos Adriel Salmerón (piano), Pedro Velasco (percusiones), Emilio Tamez (batería y percusiones), y Juan Cristóbal Cerrillo, compositor en residencia, el ensamble Liminar es un proyecto musical que destaca por tener entre sus filas a instrumentistas de primer nivel.

El ensamble de notables músicos compartirá con el público la interpretación de obras contemporáneas como Je seuns un deuxiéme coeor, Forever and sunsmell, Cuatro canciones, Cuatro instrumentos y una pieza libre de Michael Pisaro, además del estreno mundial de Transcultural remix, de Herbert Vázquez, así como Réplica y una pieza de instrumentación libre, a cargo del potosino Juan Cristóbal Cerrillo.

Cabe destacar que, como parte de la residencia para compositores e instrumentistas impartida en el Centro de Arte y Nuevas Tecnologías, a cargo de Liminar y el artista residente Juan Cristóbal Cerrillo, el próximo sábado 20 de agosto, los alumnos participantes en el proyecto académico estarán ofreciendo junto al ensamble, un par de conciertos que se desarrollarán a las 12:00 y 20:30 hrs. en la Sala de Música del CASLPC. Entrada libre con boleto de acceso general al CASLPC.

miércoles, 17 de agosto de 2011

Fue presentado el libro compartido "Qué soy en tí... Huasteca" de la Editorial Casa del Tiempo en la Sala de Cronistas,


Por: Roberto A. Valenciano Capín

Bajo la generosa o más bien, generosidad, si se puede hacer esta acepción, al contribuir desde sus poéticas en esta celebración de la presentación del libro compartido por una idea en común, hacer y compartir la riqueza de su literaria.

Todo esto viene en razón a la presentación del libro "Qué soy en tí... Huasteca", dentro de la serie “Autores y Libros de la Huasteca” de la Editorial Casa del Tiempo que se presentaron dentro de los Miércoles Literario organizado por la Dirección de Cultura Municipales que realiza en la Sala de los Cronistas de Palacio Municipal.

Un libro de poesía y narrativa que alberga a tres escritores de extraordinaria calidad: Alberto Enríquez, Dominique Pivont y Juan José Valdespino, todos ellos residentes del calor de la Huasteca en Valles y coincidentes en un taller colectivo "los necios" en donde han producido textos de excelente factura.

Una estancia tan sustancial y sopresiva que sin más se cuelan esas vivencias y experiencias compartidas entorno a esta publicación bajo el sello editorial independiente potosino de la Casa del Tiempo.



Es menester reconocer el apetito omnívoro de estos escritores entorno a las diferentes expresiones manifiestas, donde cada lectura es una intermitente sensación de ser parte de esta creación emanada desde la llamada puerta de la huasteca como se le conoce a Ciudad Valles.

Dando inicio esta sesión literario y musical con la presencia de un escritor/poeta imprescindible por su apuesta al riesgo en conjunción de su imaginario y su calidad de su prosa y en su literatura no solo potosina sino nacional.

El nacido en Aquismón pero que estudió Estomatología y posteriormente Psicología, titulándose como Psicólogo dentro del área educativa. Quien desde hace tiempo convive con fantasmas y con algún otro en su tierra adoptiva que es Cd. Valles, en donde hacen alquimia en un taller colectivo de creación literaria.

Dio lectura la frondosidad y el talante poético de este polifacético, quien ha sido actor de teatro, pintor, narrador, poeta, destacando en todas sus actividades, pero definiéndose fundamentalmente como escritor.

Al ser presentado por el escritor, investigador y editorialista Carlos Guerrero, en la intervención musical,el cantautor originario de ciudad Valles, Osmar Valdespino, compartió poemas musicalizados de los poetas José Luis Valdespino,- tanto mestizo- y Alberto Enríquez,-viaje-.

Para ceder el micrófono a esta hija adoptiva de la huasteca desde 1985, la escritora francesa Domenic Pivont quien leyó cuatro cuentos cortos: -nudo ciego-,-viaje amatorio-,-nubarrón- y - fusión-.

José Luis Valdespino, poeta originario de Axtla de Terrazas y avecindado en Valles ofreció su poética beligerante y custionadora del poder de la poesía misma, con los trabajos: -profesías-, -génesis sui generis-, -in god we trust-,-aprendiz de humano- y finalizó con- poesia ausente-dedicado al poeta de Kosovo, Xhuadt Bajraj.

Un "Qué soy en tí... Huasteca" es un libro en donde te invita a transitar por estas tres voces acaloradas por el banquete en el declamar y la cuerda poética a través de las diferentes veredas propuestas que se entrecruzan: la venia poética de Espino con-patente en trámite para un nuevo paraíso- y- pasaporte al pasado sin previa visa, para proseguir con la narrativa de Pivont - Astillas(bitácora de mis ojos) y - amargo cielo-, para sustanciarlo con la espléndida poética del Mtro. Enríquez- porque te miro y muero, y peor que muero sino te miro amor-.


La Editorial La Casa del Tiempo participan reconocidos autores de las letras potosinas: Alberto Enríquez, Dominique Pivont y Juan José Valdespino, autores de los libros: Que soy en ti…Huasteca (Dominique Pivont, Alberto Enríquez y Juan José Valdespino); Oración al ocaso, en el ocaso del amor breve (Alberto Enríquez); Todos podemos una mancha llevar/ poesía en tres lenguas: española, Tének y Náhuatl (Alberto Enríquez); y Que la muerte llegue a despertarnos (*Alberto Enríquez).

Audición VI Diplomado de Danza Contemporánea Lux Boreal y producción escénica


Lux Boreal Danza Contemporánea convoca a Audición para quienes estén interesados en integrar el VI DIPLOMADO DE DANZA CONTEMPORÁNEA LUX BOREAL, avalado por al Universidad Pedagógica Nacional y el Instituto de Cultura de Baja California.

Día: Sábado 20 de agosto de 2011
Lugar: Salón de Danza 2do piso ICBC Tijuana
Hora: 10:00 am a 2:00 pm
Cuota de audición: 200 pesos

Se informa que los aspirantes a integrarse a este curso deberán presentarse con ropa cómoda, así como con 4 horas de disponibilidad, tiempo que dura la audición.

Todos los audicionantes serán observados con el objetivo de ubicarlos en el grupo correspondiente de acuerdo a su nivel técnico, interpretativo, y condiciones corporales, en relación a la danza.

Dirigido a bailarines de nivel intermedio y avanzado, y a personas relacionadas con las artes escénicas corporales, con capacidad para realizar trabajo físico riguroso.

El VI Diplomado de Danza Contemporánea Lux Boreal y producción escénica, se llevará a cabo del 30 de agosto al 24 de marzo de 2012.


MAYORES INFORMES
luxborealinfo@yahoo.com.mx
TEL. 3 26 95 64 CEL. 664 165 98 58 PTT. 152*15*51114

Celebran trayectoria de Arriaga. Como ave fénix ha superado desde enfermedad hasta la soledad




Ciudad de México.- Guillermo Arriaga (Ciudad de México, 1926) ha sido primer bailarín, pero también portero de un edificio, compositor de canciones, promotor en la industria discográfica, bodeguero en la fábrica Maizoro, funcionario cultural y poeta.

Su biógrafa, la periodista Adriana Malvido, recordó que enfrentó una parálisis que superó para volver a los escenarios y un ataque de amnesia al que sobrevivió para bailar, a sus 53 años, su coreografía Zapata en el Palacio de Bellas Artes, cuando se celebró el centenario del caudillo del sur. Ha salido adelante de un marcapasos, una hepatitis, una peritonitis y una pulmonía, contó.

"Guillermo ha tocado fondo sólo para levantarse con nuevos bríos, como ave fénix. Y siempre vuelve a la danza a dar talleres coreográficos y conferencias, a los homenajes en su honor, a reconocimientos como el Premio Nacional de Ciencias y Artes que recibió en 1999.

"Es el coraje y la pasión por su quehacer, el amor por México y por la cultura y su rabia eterna ante la injusticia, lo que lo mantiene tan activo como el venado que bailó en su juventud o como el Zapata que sigue supervisando cada vez que un grupo lo presenta", señaló la escritora durante el homenaje que el Instituto Nacional de Bellas Artes realizó en su honor.

En una sala medio vacía, con unos veinte asistentes a más, se llevó a cabo una charla con motivo de sus 85 años de edad y 60 de trayectoria, en la que participaron el promotor la bailarina Cora Flores; la investigadora Margarita Tortajada; el pintor Arnaldo Cohen y el promotor Héctor Garay.

Arriaga es uno de los bailarines y coreógrafos con más prestigio en la danza mexicana debido a que su nombre es sinónimo del movimiento de la danza moderna nacionalista, pues es el autor e intérprete original de la obra cumbre de este movimiento: Zapata, describió Tortajada.

La investigadora destacó su labor de apoyo a la danza al abrir foros para este arte, promover compañías de todos los géneros dancísticos, crear temporadas en foros populares y crear junto con la Universidad Autónoma Metropolitana, el Premio Nacional de Danza que se ha convertido en un catalizador del movimiento de danza contemporánea independiente.
Por: Dora Luz Haw

"A través de su palabra y trabajo, muestra orgullo y pasión por la danza que ha creado y recreado, la que expresa y construye los símbolos nacionales mexicanos", aseguró, "Además es un gran conversador, inteligente, agudo y muy divertido. Es generoso con su experiencia y un amigo para todos".

Sin embargo, "me quedé sin nada", ha sido una frase frecuente en la vida del artista, para quien fue cotidiano volver a empezar de cero, reconstruir el alma fracturada, hacerse amigo de la soledad, reconocer en el otoño de su vida 'Otra vez sin casa, sin mujer, sin hijos sin trabajo... sin nada', indicó Malvido, quien además es su sobrina.

"En realidad él es un libro abierto; como su Zapata, anda descalzo y ligero de equipaje; como su Zapata, a quien vistió con un calzón de manta para contarnos, en once minutos la historia de su lucha", agregó la autora.