sábado, 5 de marzo de 2016

"Tititrimundi" teatro de títeres con el Grupo Camaleón en el Centro Cultural Mariano Jiménez

 
 
Este domingo 6 de Marzo en punto de las 12 del día se presenta el grupo Camaleón, con la obra TITIRIMUNDI, vengan a divertirse con toda su familia en el Centro Cultural Mariano Jiménez.
 
 
 
La compañía Camaleón Teatro y Títeres, misma que en el mes de abril cumplirá 22 años de su formaciónestá conformada por Jaime Limón, Sagrario Limón, Kanamalle Limón Rodríguez y Paloma Limón Rodríguez. En estos dos décadas,  Camaleón a incursionado en casi todos los tipos de títeres, desde marionetas, bunrraku, títeres de barrilla, de mesa y algunos experimentales, siempre con un toque muy expresivo que los caracteriza.
 
 
¡¡¡¡Los Esperamos!!!!!
 
 
Centro Cultural Mariano Jiménez se encuentra en la calle 5 de Mayo 610. Zona Centro.

Natural, el cambio de sello editorial en las obras de Roberto Bolaño

 
 
 
Por: Virginia Bautista 
 
 
No es algo excepcional que cause alguna conmoción. Es algo natural, normal, que le pasa a cualquier editor en la industria editorial”, afirmó ayer Ricardo Nudelman respecto al cambio de sello de la obra de Roberto Bolaño (1953-2003).
 
 
El representante de Anagrama en México, la editorial catalana que descubrió, lanzó y tuvo en su catálogo durante dos décadas los títulos del hoy famoso escritor chileno, recientemente adquiridos por Alfaguara, aclara que no hay mucho qué reflexionar sobre eso.
“Es la lógica de la industria. No hay nada personal, ni hay que hacer demasiada exageración. Hay toda una obra que se publicó y que ahora pasa a manos de otro sello. Eso es todo”, comentó vía telefónica.
El jueves pasado, Alfaguara, perteneciente al consorcio Penguin Random House, anunció la adquisición de los derechos de la totalidad de la obra de Bolaño, que incluye 21 títulos ya publicados y dos inéditos: la novela El espíritu de la ciencia ficción y un libro de cuentos. Además, se dijo que por primera vez estará disponible en edición digital.
 
 
El acuerdo fue alcanzado, se informó en un comunicado, con la agencia Wylie, en representación de los herederos del autor. A partir de septiembre, Alfaguara relanzará las novelas 2666 y Los detectives salvajes y continuará con la reedición de todos los títulos, también en ediciones económicas bajo el sello Debolsillo.
 
 
 
Para Pilar Reyes, directora editorial de Alfaguara, la publicación de El espíritu de la ciencia ficción, y la sucesiva aparición de toda la obra de Bolaño, “da continuidad a una apuesta cultural y a una iniciativa editorial que tienen como objetivo pensar la literatura en lengua española como una patria común”.
 
 
 
“Alfaguara ha sido la casa de los autores del Boom y de los escritores más destacados de las generaciones siguientes, y Bolaño era la pieza que nos hacía falta para componer el catálogo más sólido de la literatura en español... Esta contratación supone un orgullo y un inmenso reto tras el gran trabajo realizado por su editor anterior”, apuntó en alusión a Jorge Herralde, director fundador de Anagrama.
 
 
Nudelman explicó que “la cuestión es que venció el contrato. Había que rediscutirlo. Se hizo con la persona que legalmente era la heredera de sus derechos, su viuda, y finalmente ella acordó con Alfaguara. Me parece que no debemos hacer ningún tipo de valoración sobre si es mejor si lo tuviera Anagrama, Alfaguara o quien sea. Quien decide es quien tiene el derecho a hacerlo, nada más. No hay discusión sobre eso”.
 
 
 
El editor argentino detalló que Herralde “puede estar decepcionado o no, pero esa no es la cuestión. La cuestión es que sí se discutió con la viuda y ella decidió que le convenía más hacerlo en otra editorial. No hay resentimientos, no hay discusión, ni nada por el estilo.
 
 
 
“Se renegoció y ella optó por quien más le convenía. Como cualquiera de nosotros hace con cualquier compra. Cuando vas al súper, compras lo que quieres al precio que más te conviene”, señaló.
 
 
 
Nudelman reconoció que Bolaño era “un autor importantísimo que durante muchos años fue uno de los más emblemáticos de la editorial. Tenemos el orgullo de haberlo descubierto y lanzado. Pero los cambios pasan siempre”.
 
 
 
Sobre por qué no habían lanzado la obra del chileno en formato digital, dijo que “Anagrama es un sello de contenidos, se preocupa más por el contenido que por la forma. No es ninguna innovación, podría haber sido en cualquier sello, pero qué bueno que aparezca en ese formato”.
 
 
La novela inédita
 
 
En septiembre próximo aparecerá esta novela inédita.
 
 
-          El título será: El espíritu de la ciencia ficción.
-          Está fechada en Blanes, en 1984.
-          La fecha y la firma al final del manuscrito indican que la dio por finalizada.
-          Transcrita póstumamente, el archivo informático tiene 167 páginas.
-          Tiene lugar en la Ciudad de México durante los años 70.

Ven sexteto de finalistas para dirigir el Centro de Producción Coreográfica del INBA

No se vislumbra fácil la decisión de quién dirigirá el Centro de Producción Coreográfica del INBA. Todos muy conocidos en el medio de la danza. Ellos son Lidya Romero, Alicia Sánchez, Eleno Guzmán, Jaciel Neri, Marco Antonio Silva y Henry Torres.
Por: Rosario Manzanos
La confusión en la convocatoria entre lo que es un director artístico, que perfila proyectos a través de una mirada especializada, su sensibilidad y oficio, y un director ejecutivo que haga las veces de gestor, promotor y diseñador de estrategias de comunicación ha implicado que los méritos artísticos y administrativos se diluyan y los seis participantes se hayan visto obligados a poner toda la carne al asador para competir no con sus méritos curriculares, sino con proyectos que deberán –por favor– ser revisados y analizados con gran seriedad.
Sin conocer los proyectos, sólo por su curricula vitae, resaltan como pesos completos –en orden alfabético– Lidya Romero, Alicia Sánchez y Marco Antonio Silva.
La primera es autora de una obra muy singular y fresca. Además ha ocupado casi todos los puestos fundamentales de la danza. Fue jefa del Departamento de Danza de la UNAM, coordinadora nacional de Danza del INBA y dejó recientemente la dirección de la Academia de la Danza Mexicana.
Un tanto desencanchado desde que dejó la coreografía para ser coordinador nacional de Danza, Marco Antonio Silva es dos veces premio INBA-UAM y fue en los 80 un creador de culto. Su pieza Campeones está considerada como fundamental para entender la danza contemporánea independiente. Su trabajo en el teatro incluye colaboraciones con Julio Castillo, Ludwik Margules y Luis de Tavira.
Alicia Sánchez ganó el premio INBA-UAM. Ha obtenido becas internacionales, apoyos especiales. Ha sido creadora artística del FONCA y es maestra en el INBA. Tiene un gran acervo de obras –muy aplaudidas algunas– y ha invertido su tiempo en el estudio del análisis teórico de la danza. Su TR3S –bailado por ella– y Giselle si es él son piezas memorables que deberían rescatarse y reponerse.
Diez o hasta 20 años más jóvenes vienen empujando –en orden alfabético– Eleno Guzmán, subdirector de artes escénicas del Centro de las Artes de San Luis Potosí, surgido del teatro, sin obra pero con gran experiencia para convocar a bailarines y creadores hacia otras búsquedas escénicas, con un importante conocimiento de gestión cultural.
Jaciel Neri, premio INBA-UAM, que además es un promotor cultural que ha logrado colocar a su compañía en foros internacionales y es experto en el marketing cultural. Y Henry Torres, codirector y coreógrafo de la Compañía Lux Boreal, fundada por él en Tijuana, y que se ha posicionado a nivel internacional en festivales de primera fuerza.
Los seis pasarán por el consejo artístico del Ceprodac, que en este momento integran el reconocido creador y bailarín Rolando Beattie, la coreógrafa y bailarina Laura Rocha y Nadia Lartigue, de quien se dice posee una mirada muy crítica sobre la danza y ha impulsado diferentes proyectos conceptuales. Los otros dos jurados no han sido nombrados aún. Será este consejo quien determine la terna de finalistas y María Cristina García Zepeda, directora del INBA dará el fallo final.
Ahora, si es por juventud, Torres, Guzmán y Neri gozan del apoyo de la gente joven que viene empujando una manera nueva de concebir la vida y el arte. Si es por garra, Alicia Sánchez y Lidya Romero tienen un poderoso ojo clínico y fuerza creativa. Si es por astucia política, Silva viene pisando fuerte y estuvo presente en todos los eventos para la creación de la Secretaría de Cultura federal.
El dado está en el aire.

Convocatoria para Festival de Cine México-Alemania. CineMA 2016


 
¿Tienes una película producida por alguna escuela de cine o educación superior?
 
¿Eres cineasta independiente con ópera prima o segunda obra?
 
¡Te invitamos a que compartas con CineMA tu trabajo!
 
La quinta edición de CineMA se llevará a cabo en la ciudad de San Luis Potosí, México del 1 al 4 de septiembre de 2016.
 Secciones:
 
CineMA, Festival de cine México-Alemania cuenta con las siguientes secciones:
 
Secciones competitivas: Competencia Oficial de Cortometrajes Mexicanos y Alemanes (Ficción, animación y documental) y el Premio San Luis para cortometrajes potosinos en cualquiera de las anteriores categorías.
 
Secciones no competitivas: México contemporáneo, Alemania contemporánea, Cine itinerante (plazas, escuelas y municipios).
 
Selección:
 El comité CineMA seleccionará los trabajos que se presentarán en las secciones competitivas del festival, los cuales formarán parte de selección oficial. El comité CineMA elegirá las películas que conformarán las muestras no competitivas, así como las exhibiciones especiales.
 
Condiciones de inscripción:
 
1. Las inscripciones para las secciones competitivas del CineMA 2016 podrán realizarse del 22 de febrero al 31 de mayo de 2016.
 
2. Para la sección de competencia se podrán inscribir cortometrajes realizados en cualquier formato de video o cine cuya producción sea mayoritariamente mexicana o alemana. 
 
3. Podrán participar cortometrajes producidos en el periodo 2013-2016.
 
4. Se recibirán cortometrajes con una duración máxima de 30 minutos.
 
5. Para ser seleccionado no es requisito ser premiere, podrán participar cortometrajes que ya hayan sido exhibidos en cualquier otro festival realizado en México o el extranjero. La inscripción no tiene ningún costo. 
 
Requisitos de inscripción
Para la etapa de preselección se deberá enviar el siguiente material vía We Transfer o cualquier otro servicio de alojamiento de archivos a la siguiente dirección electrónica: contacto@festival-cinema.com
1. Una copia del cortometraje con los datos del director, título, duración e información para contacto.
 
2. Formulario de inscripción firmado en donde el participante acepta la exhibición de su trabajo en el marco del festival. El formato se puede descargar desde esta liga: FORMATO DE DATOS Y ACEPTACIÓN CINEMA.
 
3. Electronic Press Kit (EPK) que contenga:
•Dos stills (fotografias) del cortometraje en archivos JPEG o TIFF de al menos 300 dpi de resolución.
•Una fotografía del director con las mismas especificaciones.
•Sinopsis y ficha técnica.
•Tráiler del cortometraje
 
4. Solamente se recibirán materiales vía electrónica.
5. La fecha límite de recepción de trabajos y los materiales de inscripción será el 31 de mayo de 2016.
6. En caso que el poseedor de los derechos haya aceptado en la ficha de inscripción la difusión, CineMA tendrá el derecho de utilizar un segmento de imágenes con una duración máxima de dos a tres minutos (dependiendo la duración del cortometraje) de cada uno de los trabajos seleccionados con fines estrictamente promocionales. Esas imágenes podrán exhibirse a través de cualquier medio de comunicación.
Películas seleccionadas
1. El anuncio de los trabajos seleccionados se hará a través de la página de internet del festival a principios de agosto de 2016.
 
2. Al completar la inscripción de los cortometrajes, las personas propietarias de los derechos se comprometen a aceptar el presente reglamento y en consecuencia a exhibir dicho trabajo durante las fechas y sedes determinadas por el festival en caso de resultar seleccionadas en cualquiera de las categorías en competencia.
Jurado
1. Las secciones competitivas del festival serán premiadas por un Jurado elegido por el comité del CineMA que estará integrado por reconocidas personalidades y profesionales del medio cinematográfico.
2. Las decisiones del jurado serán inapelables.
Premios
Se otorgará premio único en cada una de las categorías (ficción, animación y documental) consistente en una estatuilla conmemorativa de CineMA.
•El jurado tendrá la libertad de otorgar las menciones que considere pertinentes en la sección que les corresponde.
•No se tomarán en cuenta las solicitudes hechas fuera de las fechas establecidas por la presente, ni las que no cumplan con todos los requisitos de inscripción.
 
Las cuestiones no establecidas en la convocatoria serán resueltas por los organizadores del concurso.

Mexrrissey presenta su primer álbum "No Manchester".

En el álbum "No Manchester", Mexrrissey juntó el melodrama y la ironía clásica del cantante inglés con el sentimiento mexicano, dando como resultado una versión de Morrissey totalmente reinventada. 

La trayectoria de este proyecto ha crecido desde que debutaron con sus primeros shows en el 2015 en el Reino Unido, logrando sold out en Manchester y una memorable noche en el Barbican Center en Londres. Todo esto sin mencionar sus presentaciones en Nueva York,  Tucson y Los Ángeles. Para comenzar el año la banda viajó a Australia para realizar una presentación en vivo en el “Sydney Festival “.

Mexrrissey es un merecido tributo al ex líder de The Smiths y su carrera como solista por parte de los artistas más importantes de la actual escena musical de México.


La alineación de la banda liderada por Camilo Lara (Instituto Mexicano del Sonido) incluye a Chetes (Zurdok) en la guitarra, Jay de la Cueva (Moderatto/Títán) en el bajo, Ceci Bastida (Tijuana No) en los teclados, Adán Jodorowsky (Adanowsky) en la guitarra, Liber Terán (Los de Abajo) en la guitarra, Alejandro Flores (Violines en Café Tacuba), Alex González en la trompeta (Twin Tones), Ricardo Nájera en la batería (Furland), Sergio Mendoza y Jacob Valenzuela (ambos de Calexico).



Su anticipado álbum “No Manchester” fue grabado en la Ciudad de México y  Tucson Arizona. La producción corrió a cargo de Camilo Lara quien  junto con Sergio Mendoza también realizó los arreglos. La mezcla del álbum fue realizada por Jack Lahana, reconocido ganador de múltiples Grammys  por su trabajo con Phoenix y Daft Punk

viernes, 4 de marzo de 2016

Wish in the Silence y Mutter Symphonie en el Bunker. Sala de Conciertos



Una noche de metal potosino,  es lo que nos ofrece Rotten Studio, este viernes 4 de Marzo, en el Bunker. Sala de Conciertos.
 
En esta noche expondrán su propuesta musical, las bandas potosinas de Mutter Symphonie con su metal sinfónico y con la participación especial del metal melódico de Wish in the Silence.
 
Cooperación: $ 30 pesos.

Acceso: 20:00 horas.
 
Apoya el metal hecho en San Luis Potosí.

Cine Club Universitario presenta el cortometraje "Fracturados, democracia y participación ciudadana" de Juan Manuel Ramírez en el Auditorio Rafael Nieto

 
 
El Cineclub universitario presenta el cortometraje documental "Fracturados, Democracia y participación ciudadana", de Juan Manuel Ramírez, este viernes 4 de marzo en el Auditorio Rafael Nieto a las 20 horas.
 
 
La presentación y los comentarios estarán a cargo del crítico Rubén Gaytán Duque, y del realizador Juan Manuel Ramírez
 


La ciudadanía en México no está conforme con la democracia en su país, sin embargo no participa en marchas, no se queja ante autoridades ni le interesa la política.


Un grupo de organizaciones de la sociedad civil en San Luis Potosí se juntan para realizar una consulta ciudadana y calificar la administración del gobernador del estado y los diputados locales en turno. Fracturados es la historia de ese encuentro y el contexto en el que se dio.