miércoles, 25 de agosto de 2021

Próximo semestre del IPBA iniciará el 30 de agosto de 2021.



El Instituto Potosino de Bellas Artes anunció que la fecha de inicio de su próximo periodo escolar será el 30 de agosto de 2021, haciendo énfasis en que los interesados aún pueden realizar su inscripción en las instalaciones del recinto ubicadas en Av. Universidad esq. Constitución s/n, Centro, de lunes a viernes en un horario de 8:00 a 15:00 horas. Para el trámite, únicamente se requiere una copia de acta de nacimiento, CURP o identificación oficial, dos fotografías tamaño infantil a color y realizar el pago en una sola exhibición.

Los cursos y talleres que propone este semestre el Instituto ofrecen una interesante variedad de materias en sus diferentes áreas: Artes Visuales, Danza, Música, Literatura, Teatro, Fotografía y Exploración de las Artes; con grupos para niños desde los 3 años de edad, hasta adolescentes y adultos, contando con diversos niveles de especialización, por lo que no importa si los estudiantes tienen conocimientos básicos o requieren un curso más avanzado; en el IPBA encontrarán un taller a medida. 

En este enlace se puede consultar la Oferta Académica completa: https://bit.ly/3kYpJKn donde se detallan los horarios y costos de las materias que van desde Escultura, Grabado, Serigrafía, Fotografía, Hip – Hop, Bailes finos de salón, Folclor, Danza contemporánea y clásica, Teatro, Talleres literarios, Cursos de instrumento individuales, Coro y muchas alternativas más.

Con la finalidad de resolver las dudas y cuestionamientos del público en general en torno a sus cursos y talleres, el IPBA también dio a conocer que estarán impartiendo una serie de charlas informativas virtuales presentadas por cada una de sus áreas académicas, iniciando este jueves 26 de agosto de 2021 con Teatro. 

La sesión será transmitida a través de la cuenta oficial de Facebook del Instituto Potosino de Bellas Artes, en punto de las 12:00 horas y se contará con la participación de los maestros: Cinthya Irurzo, Irma Hermoso, Aldo Reséndiz y Fernando Barragán, además de Iliana García, quien es Auxiliar del área de Teatro.

En estas charlas, los interesados podrán preguntar sus dudas sobre las dinámicas de los talleres, las materias que se ven durante el curso y en general cualquier cuestionamiento que tengan sobre los programas, además de poder escuchar a los coordinadores de las áreas compartir sus experiencias en torno a la enseñanza artística en el Instituto; todo en vivo.

Se invita al público en general a sintonizar las mencionadas sesiones informativas, bajo el siguiente esquema: 

•Viernes 27 de agosto 2021, Coordinación de Música  

•Lunes 30 de agosto 2021, Coordinación de Fotografía

•Miércoles 1 de septiembre 2021, Coordinación de Literatura

•Viernes 3 de septiembre 2021, Coordinación de Danza

•Lunes 6 de septiembre 2021, Coordinación de Artes Visuales

Todas las charlas se realizarán a las 12:00 horas en la cuenta de Facebook de IPBA, la cual puede localizarse como @InstitutoPotosinodeBellasArtes.

Se invita una vez más al público a ser parte de estos programas académicos y charlas informativas y se recuerdan los medios oficiales del Instituto Potosino de Bellas Artes, en donde es posible encontrar más detalles sobre la Oferta Académica, así como del resto de las actividades y eventos con los que cuenta el recinto: Facebook y YouTube “Instituto Potosino de Bellas Artes”, Twitter “@IPBASLP”, Instagram “@IPBASLP_” y Spotify “IPBA SLP”. Para contacto directo, se encuentran disponibles las líneas telefónicas (444) 8-22-12-06 y 8-22-01-66 y el correo electrónico del IPBA: informes.ipba@gmail.com.

La maestra del bullerengue, Eustiquia Amaranto, presenta "Yo soy Eustaquia",



Reconociendo la trayectoria de Eustiquia Amaranto, o “la Justa”, como es reconocida en esa subregión de Antioquia. La vieja negra que antes era pajarito de monte, y un día se volvió abuela del Bullerengue, para cantar sus vuelo; cansada de volar, pero regocijada maestra, quien a sus 92 años sigue materializando la magia del Bullerengue, a través de su producción "Yo soy Eustaquia" que da forma a esta iniciativa que espera preservar su legado y otorgar el lugar que amerita esta música tradicional.

A partir del 27 de Agosto, lo podrás disfrutar a través de las plataformas digitales

Este proyecto es una co-creación comunitaria de diferentes personas que aprecian el valor cultural del bullerengue, como música tradicional de Antioquia y Colombia. Se trata de ocho canciones de la autoría de Eustiquia, que invitan al baile y la memoria desde sus relatos cotidianos.

Eustiquia Amaranto Santana nació el 29 de septiembre de 1929, en el pueblo de Turbo, Colombia. Ha sido una mujer entregada a las labores que circundan el universo cultural del territorio urabaense, en medio de las diversas formas de vida y los conflictos del territorio. Antes de ser la bullerenguera que es hoy, pasó por oficios como partera, rezandera, sabedora de medicina tradicional, minera, pescadora, cocinera tradicional y trabajadora del campo; además es madre de diez hijos, abuela de más de cuarenta nietos y más de treinta bisnietos. Todo esto le otorga el conocimiento suficiente para ser por excelencia una matrona, una cantadora de Bullerengue.

Vestigios poéticos en espiral; Jeannette L. alista lanzamiento de su más reciente libro



Por: Juan Carlos Talavera

El poeta vive en una incertidumbre constante que le causa angustia, pero sólo es a través de la palabra escrita como puede obtener la quietud a esa angustia”, afirma la poeta y traductora Jeannette L. Clariond (Chihuahua, 1949), reciente ganadora del Premio a las Artes UANL 2021 y del Premio de Poesía Enriqueta Ochoa 2020, quien alista el lanzamiento de Amonites, su más reciente libro.

Amonites es una palabra que refiere a los fósiles prehistóricos que son conocidos por sus conchas en forma de espiral. Sin embargo, desde la mirada literaria, los amonites de la también editora y fundadora del sello Vaso Roto son breves poemas inspirados en el aforismo, que abordan temas como la escritura, el proceso creativo, el amor, la tristeza, el tiempo y los sueños.

Al mismo tiempo, se trata de fragmentos que la autora ha recopilado en los últimos años como si se tratara de rocas que han permanecido en la orilla de un río antiguo. Así que están inspirados en la pasión que Clariond tuvo, en su juventud, por la arqueología y la colección de trilobites y amonites.

Estos amonites literarios, afirma, mantienen una relación estrecha con la poesía, aunque a simple vista son fragmentos construidos sobre un lenguaje poético que revela una de las premisas de este libro, editado por Cuadrivio, en el que advierte que el poeta nace sabiendo lo que va a decir, pero le lleva una vida expresarlo.

Se piensa que porque naces poeta ya puedes decirlo todo y no es así, porque te lleva toda una vida decir lo que quieres. Por ejemplo, la poeta Anne Carson empezó a publicar a los 48 años, porque antes debió leer tantas tragedias y sumergirse en los textos griegos para asumir su propia tragedia.

"Y eso es lo que quiero decir con estos amonites, porque el poeta puede haber visto tantas cosas y escuchado tantas voces o vivido el dolor, pero es hasta que se asienta y lo encarna cuando lo asume y lo puede expresar con la distancia necesaria”.

En otros de sus amonites, Jeannette L. Clariond habla sobre la luz imperceptible que hay en los libros.

"Ahora que estoy releyendo (algunos libros que ha traducido), he descubierto tanta luz y he ahí la insistencia en el libro y no en el audiolibro; tampoco en el libro virtual o electrónico, porque al abrir una página el libro me dice a dónde ir, porque es el imán perfecto para la pregunta y la respuesta sobre las cuestiones trascendentales de la vida”.

Clariond reconoce que estos textos son un homenaje a la tradición poética. “Estos amonites no son latigazos, sino descensos en espiral hacia un pasado; ese centro es Chihuahua, donde nací y ese paisaje es destino. Entonces, todo está filtrado por mis ojos y en el fondo siempre estará el desierto, el cielo de Chihuahua y el sonido de los chorlos. Esto significa que cuando leo a Safo y Catulo o Anne Carson, lo leeré con la tradición de ellos, pero también estará mi tradición imbuida”.

En suma, Amonites es un homenaje a esos autores que Clariond ha traducido y leído y, al mismo tiempo, es una exploración que busca la raíz de lo visible y lo invisible en las palabras. “Lo que quiero es ir a la raíz de las cosas porque ahí es donde podemos encontramos todos”.

Además, “como bien lo dijo Octavio Paz, hay poetas a los que tenemos que leer para formarnos y poetas a quienes tenemos que leer porque nos nutren, ya que algo nos une con ellos. Generalmente, se trata del dolor. En lo personal, me gusta leer a los poetas del dolor porque éstos hablan desde el erotismo”.

Es decir, “me parece que esos poetas han sublimado el dolor en el erotismo, pero en el fondo de esos poemas, hay mucho dolor, como sucede en Gonzalo Rojas. Creo que la poesía, su flor naciente, ha de ser siempre el dolor, que es lo connatural a lo humano, porque nacemos en el dolor desde que somos arrancados del seno”, concluye la autora de Amonites.

Jeannette L. Clariond es autora de Desierta Memoria (1998), Todo antes de la noche (2003) y Los momentos del agua (2007), y ha obtenido los premios Nacional de Poesía Efraín Huerta (1996) y de Poesía Gonzalo Rojas (2001).

martes, 24 de agosto de 2021

Murió Elda Maceda, la periodista que 'llegó del mar'


Por: Jesús Alejo Santiago

Caminaba las calles de la Ciudad de México con la soltura de quien la había habitado durante décadas, pero en su imaginario siempre estaba el mar: ese mar que la vio crecer, que le ayudó a entender de otra manera la realidad y que, de muchas maneras, la empujó hacia las artes. Se quedó siempre con la esperanza de volver, aunque seguramente hacia allá regresará: la periodista Elda Maceda falleció la noche de este lunes, a los 66 años de edad, de un paro respiratorio, aunque ello fue a causa de un cáncer que la aquejaba desde hace varios años. 

Elda Maceda fue la mujer que llegó del mar, solía decir otra de las grandes compañeras y amigas de la periodista cultural, Patricia Rosales: de padre veracruzano, madre de Mazatlán, “hija de marino, Elda nació en Acapulco, aunque la mayor parte de la vida de la familia transcurrió en La Paz, de ahí su amor por el mar”, recuerda la también periodista Alma Olguín.

Elda se convirtió en una verdadera maestra de diferentes generaciones de periodistas culturales, de esa estirpe que solía arropar a los nuevos antes de lanzar los dardos hacia los creadores, antes de cuestionar a los artistas o de describir sus propuestas para hacerlas llegar a un mayor número de lectores. 

Solía estar en las conferencias de prensa y en los espectáculos, con su libreta en mano y una vieja grabadora, por aquellos de las dudas. Estaba en los conciertos con los grandes artistas, pero también en aquellos en donde los jóvenes daban sus primeros pasos, siempre con una palabra, con un comentario y con su eterna sonrisa: vive, disfruta cada día, que nunca sabes qué te depara el día siguiente, solía recordar todo el tiempo, mientras sus dedos se afanaban en alguna figura de origami para su acompañante. 

Egresada de la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM, antes de ejercer el periodismo en un medio de comunicación, pasó por oficinas de comunicación en la UNAM y el INBA, para después llegar a El Universal, donde estuvo por casi 17 años, antes de regresar a una oficina en la actual Secretaría de Cultura.

Siempre habitó la Ciudad de México como una más de esta urbe; ni los sismos la hicieron regresar a su tierra, pero el sol, la playa, el mar ahí estaban: permanecían en su memoria, en su imaginación, en su mente… Regresaba cada tanto al mar, en especial a La Paz, y lo hacía siempre con la sonrisa de quien retornaba a su infancia mientras veía a los barcos desaparecer en un atardecer.

Pese a linchamiento, Brenda Lozano dice que no renuncia como agregada cultural de México en España



La escritora Brenda Lozano aseguró hoy, a través de una columna, que en los últimos días ha sido objeto de una "desmedida cantidad de ataques violentos y misóginos", así como de "injurias, amenazas a mi integridad y de una gran cantidad de falsedades que parten del reclamo de haber disentido". Sin embargo, advierte, seguirá firme en sus luchas como la "defensa de los derechos de las mujeres, la diversidad cultural y la libertad de expresión" y, disiente de quienes consideran que debe presentar su renuncia como agregada cultural en España. 

La editora feminista Brenda Lozano fue nombrada en días pasados como la nueva agregada cultural de México en la Embajada de España, cargo que fue informado por Enrique Márquez, quien recientemente ha renunciado la dirección de Diplomacia cultural de la Secretaría de Relaciones Exteriores (SRE).

Tras su designación se convirtió en foco del linchamiento en redes sociales por seguidores y funcionarios de la 4T por haber hecho críticas contra Andrés Manuel López Obrador (AMLO) y su administración, en el pasado.

Hoy, ante la polémica, el presidente de la República, manifestó que "si no están de acuerdo con nuestro proyecto, ¿cómo nos van a representar?". Y aseguró en su conferencia matutina que propondrá para ese puesto a una mujer poeta indígena.

En respuesta, Lozano en su columna publicada en el diario El País, indica: "Muchos afirman que mis posiciones críticas, el despido y la renuncia que ha ocurrido en la Secretaría de Relaciones Exteriores debieran llevarme a presentar mi renuncia. Pienso lo contrario".

Y añade: "Si aceptar representar la cultura de mi país en la Embajada de México en España, como parte de una comunidad cultural y como parte de una nueva generación que defendemos la libertad de expresión, los feminismos, los grupos vulnerables y una postura no patriarcal y antirracista ocasionó esta polémica, no es mi función favorecer la idea de que la cultura mexicana debe requerir una afiliación ideológica. En cambio, sí podría participar en una política cultural abierta que represente la diversidad de la producción y por esta razón acepté el cargo que me extendieron en la Secretaría de Relaciones Exteriores".

Y es que la agregaduría quedó vacante luego de Enrique Márquez cesara a Jorge F. Hernández, por presuntos comentarios misóginos vertidos en una cena privada a la embajadora de México en España, María Carmen Oñate. El escritor negó los hechos y atribuyó el despido a la inconformidad por sus críticas a Marx Arriaga. Tras las polémicas, Márquez, renunció.

Al respecto, Lozano, apunta: "La polémica suscitada me dejó sola en medio de una guerra política y luchas de poder que, en el fondo, poco tienen que ver conmigo, pero ante la que quiero defender mis principios a favor de los feminismos, la libertad de expresión y el pensamiento crítico. Creo que la defensa de los derechos de las mujeres, la diversidad cultural y la libertad de expresión son hoy más necesarias que nunca. Y con toda convicción seguiré luchando a favor de ello".

Además, la escritora advierte que forma parte de una generación joven de mujeres que lucha desde su trinchera –en su caso desde la cultura– por la libertad de expresión, la paridad, la perspectiva de género y la importancia que tiene una idea de cultura amplia e incluyente.

Y asegura que votó por Andrés Manuel López Obrador en las tres elecciones presidenciales pasadas "convencida de que la democracia y la libertad cultural son intrínsecas, además de que en su proyecto tendrían cabida muchas voces, incluso las que disienten en los temas de género".

La Secretaría de Cultura inicia segundo taller “Renovando voces indígenas. Infancias y Juventudes por la revitalización de las lenguas”



Con el objetivo de ofrecer herramientas metodológicas a promotores culturales, talleristas, narradores, artistas y docentes para impulsar acciones comunitarias a favor de las lenguas indígenas nacionales, la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, a través del Instituto Nacional de Lenguas Indígenas (INALI), la Coordinación Nacional de Desarrollo Cultural Infantil y la Secretaría de Pueblos Indígenas y Afrodescendientes de Oaxaca (SEPIA), inauguraron hoy el segundo taller “Renovando voces indígenas. Infancias y Juventudes por la revitalización de las lenguas”.

En esta ocasión, tendrán una participación especial agentes revitalizadores originarios de localidades hablantes de la lengua Lajltaygi (chontal de Oaxaca). Dentro de las fases contempladas en este proyecto está la formación de grupos para trabajar de manera conjunta con la población infantil y juvenil de comunidades con lenguas en riesgo de desaparición.

En el evento efectuado en esta ciudad, el director general del INALI, Juan Gregorio Regino, convocó a los hablantes a frenar la desapración de las lenguas al que han estado sometidos los pueblos indígenas por más de 500 años. Destacó la importancia de que las acciones transversales del gobierno para impulsar el desarrollo de los pueblos indígenas, se realicen con una participación importante de los propios hablantes y precisó que este segundo taller es una muestra de ese espíritu de colaboración.

Dijo que este proceso que impulsa el INALI busca renovar la conciencia y el espíritu en las comunidades para que de esa manera se enfrente el desafío de recuperar, revitalizar, reposicionar las lenguas indígenas y romper el aislamiento y silencio que ha caracterizado a los idiomas originarios.

Gregorio Regino subrayó la importancia del papel de las mujeres en estos procesos de revitalización de las lenguas, porque ellas definitivamente han sido las guardianas más celosas de la palabra y la memoria de los pueblos indígenas.

En su oportunidad, la secretaria de Pueblos Indígenas y Afromexicano de Oaxaca, Nallely Hernández García, señaló que este taller impartido por personal especializado de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, se realizará del 23 al 25 de agosto del 2021, forma parte del proyecto “Renovando voces. Infancias y juventudes por la Revitalización de las Lenguas Indígenas”, que es un mecanismo de colaboración interinstitucional, en el que tienen una participación relevante autoridades municipales y comunitarias de pueblos ubicados en la región pacífico sur de la entidad y cuyas lenguas se encuentran en muy alto riesgo de desaparición.

Este mecanismo de cooperación interinstitucional, forma parte de las acciones de México en preparación del Decenio Internacional de Lenguas Indígenas 2022-2032, proclamado por la Organización de las Naciones Unidas (ONU).

De esta manera, el INALI también cumple con lo señalado en la Ley General de Derechos Lingüísticos de los Pueblos Indígenas de promover el fortalecimiento, preservación y desarrollo de las lenguas indígenas que se hablan en el territorio nacional.

Con los talleres se busca dotar a las y los participantes de herramientas para que los narradores, artistas, creadores, docentes u otros actores clave, impulsen procesos comunitarios de promoción de las lenguas indígenas nacionales a través de estrategias en las que la participación e inclusión de las niñas, niños y adolescentes sea prioritaria.


"El español en América: de lengua de conquista a lengua patrimonial" de Concepción Company Company



El español es patrimonio común de más de quinientos millones de hispanohablantes a uno y otro lado del océano Atlántico y a lo largo y ancho de diversos territorios en distintos continentes. Esta obra está dedicada en particular a la lengua española en América. En ella, Concepción Company analiza diversas estrategias lingüísticas que evidencian el fuerte choque que existió entre españoles e indígenas, quienes en un primer momento tuvieron que buscar medios para lograr entender al otro y darse a entender, y muestra cómo a lo largo de los siglos la lengua española en América fue adquiriendo un carácter propio como resultado del contacto y el mestizaje entre pueblos y lenguas.

Es lo que propone la linguista Concepción Company Company, con el libro en edición digital " El español en América: de lengua de conquista a lengua patrimonial" , como parte de las novedades editoriales del Colegio Nacional.

Concepción Company Company, lingüista. Especialista en sintaxis histórica, filología y teoría del cambio gramatical. Codirige la revista Medievalia; entre sus libros destacan Documentos lingüísticos de la Nueva España. Altiplano central y El siglo XVIII y la identidad lingüística de México. Es directora y coautora de Sintaxis histórica de la lengua española. Premio Nacional de Lingüística Wigberto Jiménez Moreno 1995, Premio Universidad Nacional 2012. Investigadora emérita de la UNAM, miembro de número de la Academia Mexicana de la Lengua. Ingresó a El Colegio Nacional el 23 de febrero de 2017.