Martes literarios en la Casa Ramón López Velarde presenta laobra " Vademécum" del Mtro. Alexandro Roque

Este 3 de Mayo, velada literaria-musical "El amoroso Sabines" en el IPBA

“Amor mío, mi amor, amor hallado de pronto en la ostra de la muerte. Quiero comer contigo, estar, amar contigo, quiero tocarte, verte…” J. Sabines.

El próximo jueves 3 de mayo el Instituto Potosino de Bellas Artes, ofrece la velada literario-musical “El amoroso Sabines”, donde se dará lectura a algunos de los poemas de este autor mexicano acompañados de música de diferentes instrumentos.

Jaime Sabines Gutiérrez nacido en Tuxtla Gutiérrez, Chiapas, el 25 de marzo de 1926 es uno de los poetas mexicanos más reconocidos de su generación por lo claro y directo de sus versos y los temas abordados, que incluyen prácticamente todas las facetas de los sentimientos del ser humano, pero marcados por un profundo sentimiento de amor, un respeto a la mujer como fuente de creación y una visión personalísima de Dios. En vida fue un escritor que cosecho el gusto de los públicos más heterogéneos y tras su muerte en 1999 sus poemas se han agigantado de una forma cuantitativa.

Con esta premisa un grupo de artistas del IPBA se reunieron para realizar una velada literario musical denominada “El amoroso Sabines”, para complementar la noche se invitaron a otros creadores externos con lo cual la noche promete ser toda una experiencia.

Así poemas como: “Mi corazón me recuerda que he de llorar, La luna, Me encanta dios, Horal, Soy mi cuerpo, Es la sombra del agua, Tú nombre, Entonces se enviaban suspiros en las rosas, Cuando estuve en el mar era marino o Me doy cuenta de que me faltas, se intercalaran con piezas para piano, acordeón, saxofón y guitarra, en un programa que persigue realzar la belleza de los textos ya de por si emotivos de Sabines.

Participan en esta velada literario musical: Alhelí Larraga (piano), Guerguina Pavlova (acordeón), Mauricio Gómez (saxofón), Erik Martínez Aguiñaga (guitarra), Marcela Siller y Luis Fernando Padrón (voz), conjuntándose para lograr ensambles músico-vocales que seguramente resultaran del agrado del público.

La cita es el próximo jueves 3 de mayo a las 19:30 horas en la Galería “Antonio Rocha Cordero” del Instituto Potosino de Bellas Artes, entrada libre.

ROMÁNTICO CONCIERTO OFRECERÁ LA SINFÓNICA EN EL TEATRO DE LA PAZ

Como parte de su segunda temporada de conciertos 2012 en el Teatro de la Paz, el próximo viernes 4 de mayo en punto de las 21:00 horas y el domingo 6 de mayo a las 12:30 horas, la Orquesta Sinfónica de San Luis Potosí ofrecerá a sus fieles seguidores un par de ensambles con una gran carga de romanticismo y en donde se contará además con la presencia de dos extraordinarios pianistas de talla internacional, Edison Quintana y Francisco Rocafuerte.

El programa a interpretar incluye la famosa Obertura “Romeo y Julieta” de P. I. Tchaikovsky, obra compuesta en 1869 y estrenada un 16 de marzo de 1870 por la Sociedad Musical Rusa, bajo la batuta de Nicolai Rubinstein. Como se sabe, esta extraordinaria composición orquestal relata el pasional drama escrito por Shakespeare, “Romeo y Julieta”, una de los obras literarias más publicitadas en el mundo, la cual permitió al compositor ruso convertirla en su adaptación musical más importante de su larga y prominente carrera artística.

Paralelamente a ésta, el público asistente podrá deleitarse con la “Rapsodia sobre un Tema de Paganini” de Sergéi Rachmaninov, la cual está basada en un ciclo de variaciones sobre un tema del capricho No. 24 del virtuoso Nicoló Paganini. Cabe señalar que dicha pieza colocó en la cúspide musical a Rachmaninov, hasta convertirlo en referente obligado dentro del competido terreno de la música clásica a nivel mundial, encarnando en la misma obra buena parte de sus mejores virtudes compositivas.

Adicionalmente durante este par de presentaciones, la OSSLP interpretará “Rhapsody in Blue”, del compositor neoyorkino George Gershwin, la cual fue compuesta en 1924 y caracterizada por tener una marcada influencia jazzística. Es importante acotar que el objetivo de este gran trabajo musical estuvo basado en una búsqueda constante por introducir al jazz dentro de la música de concierto y bajo el título: “Experimento de Música Moderna”, considerado también por los expertos en el género, como el primer trabajo orquestal muy al estilo Blues y Ragtime.

Por tal motivo se hace una cordial invitación para todos aquellos interesados en asistir a esta atractiva presentación a cargo de la sinfónica local y continúen incidiendo con su presencia en el crecimiento y madurez musical de esta prestigiada agrupación.

Para mayores informes comunicarse al teléfono 812 40 13 o bien, consultar el sitio oficial de la orquesta www.osslp.org

Elis papika en concierto acústico, este 27 de Abril en CAFE LOVE

Inauguró Ballet Provincial la XIII Festival Internacional de Danza Avant Garde México

Por: Roberto A. Valenciano Capín

Con el reconocimiento de la trayectoria de la profesora y su vigencia como una de las grandes promotoras del devenir dancístico a nivel nacional, con la creación del decano Festival Internacional de danza Contemporánea que lleva su nombre Lila López, fue como quedo inaugurada la XIII Festival Internacional de Danza Avant Garde México, en una ceremonia que se efectuó en el bello Teatro Armando Manzanero.

Al recibir de forma simbólica, recibió un reconocimiento de manera póstuma a la Mtra. Lila López el reconocimiento Ahau 13, La Cuenta Larga Maya por parte de Patricia Aulestia, presidenta en México del Consejo Internacional de la Danza del ITI Unesco, y Cristóbal Ocaña Dorantes, director de Umbral y el festival Avant Garde por la directora artística del Ballet Provincial, la Mtra. Carmen Alvarado.

En donde Cristóbal Ocaña hizo patente el hablar de la importancia de Lila López en la promoción cultural, en la introducción y el desarrollo de la danza contemporánea en provincia y su trato siempre amable, siempre al lado del pintor Raúl Gamboa Cantón.

Posteriormente, esa misma noche se proyectó un video con imágenes representativas de la trayectoria de la destacada bailarina, coreógrafa y promotora dancística, que fue esposa del pintor yucateco Raúl Gamboa Cantón.

Pero no siendo mejor forma de inaugurar este hecho dancístico en esta entidad yucateca, netamente también influída por esta estirpe tepsicoriana, no hay mejor forma de exponer esta  veta creativa que detenta y asume con su aplomo esta renovada decana agrupación dancística potosina, al ofrecer a los yucatecos y visitantes de una  función de lo que se esta creando y en esa búsqueda, parte sustancial y esencial de las pautas que buscaba siempre la  Mtra. Lila López, obras como: - "¿Y si te lo digo por tele?" de Carmen Vallles, "Autómata y", " Creación "Opuestos-somos" de César Montalvo y concluir con el remanso de la estética de - Cactus -de la Mtra Lila López

Todo bajo la dirección de la Mtra. Carmen Alvarado, integran el Provincial: Xiadani Leija, Miguel Baltazar, Luis Fernando Loredo, Alma Morelos, Laura Pacheco y Montserrat Zamarrón. Bailarín invitado: Eduardo Rocha.

 

Además se tuvo la intervención de la Mtra. Carmen Alvarado Moreno con su ponencia "Una carta para Lila López" y  Alexandro Roque con la ponencia "Apuntes sobre la locura que viene de las musas como primer paso para una filosofía de la danza" por Alexandro Roque; en lo que fue el Primer Coloquio de Danza Plural —realizado el 21 de abril en la sala de arte del teatro Armando Manzanero de Mérida, Yucatán, en el marco del XIII Festival Internacional de Danza Contemporánea Avant Garde— fue el primer paso académico y de intercambio, para la conformación del Centro de Investigación, Información, Divulgación y Documenta-ción de la Danza “Patricia Aulestia” Yucatán.

Además de las ponencias:  "Folklorización del cuerpo o el cuerpo como espacio de resistencia", por Alfonso Lorança; "La aportación individual de cada entidad dancística y su impacto social", por Luz Mas Martínez (España); "Producción de sitios web dancísticos", por Juan Carlos Bonilla Cerón; "Oferta educativa en el campo de la danza. El caso de los programas curriculares en México", por Alfonso Lorança; "Los jóvenes de las colonias populares, su libre expresión en la danza y su funcionalidad en la sociedad", por Fanny del C. Cárdenas Cruz; "Intervención de la danza y la espiritualidad en los jóvenes de las colonias populares y comunidades", por Lidia Mariela Cárdenas Cruz y "El cuerpo sometido y liberado por la danza", por Óscar Flores Martínez.

Como cada año desde 1999, el Festival Avant Garde, organizado por la Compañía Umbral Danza Contemporánea, A.C., presenta grupos de alto nivel, además de otras actividades relacionadas con la disciplina dancística, lo cual ha dado como resultado que los grupos y solistas participantes aporten por lo general propuestas escénicas remarcables desde el punto de vista estético.

Aunque ha procurado ajustarse a la idea renovadora implícita en su nombre, los organizadores de este festival se han enfocado también a promover los valores que han hecho posible el desarrollo de la danza contemporánea en México.

Agradecemos la información tomada de Crimentales y su autor.

El Premio José Limón 2012 es otorgado al coreográfo y bailarín Marco Antonio Silva

Marco Antonio Silva busca, primeramente, en los personajes del escenario a los seres humanos, luego sus cualidades en la danza, esta es la idea dentro de la metáfora de Bonsái, nombre de la coreografía que ha preparado para Sinaloa. Ayer, este coreógrafo, bailarín y director de escena mexicano con más de 30 años de trayectoria fue nombrado ganador de la 25 edición del Premio Nacional de Danza José Limón 2012, que otorga el estado de Sinaloa a través de la 26 edición del Festival Internacional de Danza José Limón.

Dan a conocer premio. Lo anterior lo dio a conocer en rueda de prensa con la presencia del ganador, Jorge Mario Escalante, director de Programación del Instituto Sinaloense de Cultura, y Héctor Chávez, coordinador de este festival que se desarrollará en Sinaloa del 23 al 30 de abril.

Silva expresó que este premio es para él de enorme significación porque considera que las figuras que han recibido anteriormente este galardón "son la columna vertebral de la danza del país", sin sus nombres no se entiende la danza mexicana, y señaló que a esta columna hace falta el reconocimiento del maestro Héctor Chávez, porque la labor que ha realizado para la danza en provincia ha sido un logro enorme, a la vez que "un arrebato de frenesí y locura".

Y reconoció el enorme esfuerzo por mantener en provincia durante más de 25 años este festival que ha ubicado a la danza de Sinaloa en un "lugar fundamental en el panorama internacional de la danza contemporánea".

El premio lo han obtenido personalidades como Guillermina Bravo, Jaime Blanc, Luis Fandiño, Xavier Francis, Lidya Romero, Alberto Dallal, Martha Bracho, Cecilia Lugo y muchos otros.

Chávez expresó que el festival está de doble plácemes por esa noticia, así como por la participación que tendrá Silva como coordinador de la coreografía Bonsái, que se estrenará como producción especial del undécimo Ensamble José Limón, el próximo martes dentro del festival, con la Compañía Danza Joven de Sinaloa, el Centro de Producción de Danza Contemporánea del INBA y el ensamble de percusiones Psappha.

Silva explicó que este ensamble es especial por los talentos que expondrá.

El nombre le llamó la atención, primero por su sonoridad y luego por la idea de la transformación de este pequeño árbol con la guía, todo a partir del cuerpo, pues señaló que lo mismo sucede con la danza. En la misma noche se presentará la coreografía Aquello que en el alma hace silencio 2011, donde se verán siete bailarines mexicanos desnudos entre la luz y las sombras.

Silva (1953), originario de la ciudad de México, ha obtenido premios como el Nacional de Danza del INBA/UAM en 1981 y 1986, en 1984 el primer lugar del Concurso de Danza para Niños de la SEP, y la beca del Instituto Goethe y el ITI/Danza Unesco en 1985.

Ha sido coreógrafo de la Compañía Nacional de Danza del INBA, Ballet Provisional de San Luis Potosí, Univerdanza de Colima, Compañía de Danza de la UDG, Danza Libre Universitaria, Ballet Nacional de México, La Cebra Danza Gay, entre otras.

Recibió galardón. El lunes 23 de abril a las 20:00 horas en el Teatro Pablo de Villavicencio, en el marco de la inauguración, que Silva reciba este galardón de 40 mil pesos y una placa, en una ceremonia que acompañará la presentación de Cuaderno de viaje a cargo de la compañía Delfos, donde estará presente la coordinadora nacional de danza, Carmen Bojórquez.

Sobre la figura de José Limón (1908-1972), el coreógrafo culiacanense, que le da nombre a este evento dancístico, dijo reconocerle su gran capacidad creativa con una obra de tipo arquitectónica en movimiento, y que creó con los bailarines recámaras espirituales habitadas por los propios bailarines. Dijo admirarlo y estar impresionado por sus logros que siguen vigentes gracias a su legado y a la labor que realiza la fundación con sede en Nueva York que lleva su nombre. "La danza es una provocación y Limón supo responder a esa provocación", comentó.

Dijo que tenía una devoción y de allí creó una técnica en que se desplegó y creó una danza que logró un lugar en la danza mundial histórica, dentro de un periodo tan singular, recién iniciada la Revolución Mexicana, y se dijo admirador de sus obras como Theres is a time, The Moor's Pavane, entre otras.

Acuda al Festival Internacional de Danza José Limón

Este festival se realiza en Sinaloa desde el 23 al 30 de abril próximo en los municipios de Los Mochis, Culiacán, Mazatlán, Cosalá, El Fuerte y Guamúchil.

Se cuentan compañías invitadas como Maureen Fleming, de Estados Unidos, Jared Gradinger/Angela Schubot, de Alemania, y Rubber Bandance, de Canadá.

Del talento sinaloense se verá a Delfos, La Terca Danza, Vértice, El Cacerolazo, Escrito Abbsurdo, Áthros Danza y Danza Joven de Sinaloa.

Este viernes, recital de guitarras en el Claustro del Museo Virreinal