Abren Convocatoria para la edición 27 de UNICANTO de la UASLP

Regresa el concurso de mayor tradición en la Universidad Autónoma de San Luis Potosí, UNICANTO, en su séptima edición se busca fomentar el desarrollo integral de estudiantes, personal administrativo y docentes a través del canto, tras 26 ediciones desarrolladas con gran éxito, por lo que ya se encuentra abierta la convocatoria hasta el próximo 09 de septiembre de 2023.

UNICANTO, cuenta con dos categorías, Talentos Consolidados, -para las personas que ya tienen cierta experiencia sobre escenarios- y Talentos en Formación, -para todos aquellos participantes que tendrán su primer acercamiento a un escenario de forma más profesional, por lo que la Secretaría de Cultura UASLP, pone en marcha todo un sistema de producción que se desarrolla para brindar el máximo apoyo a los participantes, y así lograr su mejor versión.

Cabe señalar que durante su preparación a las y los finalistas se les brindan asesorías y clases con artistas de la talla de la soprano Liliana del Conde y del reconocido músico potosino Luis Gabriel Salazar. Para la gran final se forma una banda especial de músicos que acompañan a los participantes durante cada intervención con música en vivo.

En los últimos años, además, se han implementado finales temáticas con la intención de que los alumnos exploren géneros musicales que no conocían, brindando una formación musical integral y una diversidad de propuestas entre los participantes, convirtiendo la Gran Final en un evento de gran nivel artístico, al que además puede asistir todo el público potosino de forma gratuita.

Cabe mencionar que durante los más de 25 años que lleva el concurso, grandes voces han logrado incluso catapultarse hacia otras plataformas. Por ejemplo, Naomi Zareth Castillo Morán, fue la primera concursante en ganar el primer lugar en las dos categorías de manera consecutiva.

Por todo lo anterior, el concurso se ha convertido en uno de los favoritos de toda la comunidad logrando en 2022, la participación de 176 inscritos, meta que se espera superar este año.

Para mayor información, las y los interesados pueden acceder a la convocatoria a través del sitio web de la UASLP en el link https://www.uaslp.mx/DifusionCultural O bien, en las redes sociales UNICANTO y Cultura UASLP en Facebook e Instagram.

La Danza de los Quetzales en el Museo Nacional de la Máscara.

La Secretaría de Cultura de Gobierno del Estado, invita al público en general a visitar el Museo Nacional de la Máscara y conocer las riquezas que ahí se encuentran, como la indumentaria utilizada en la Danza de los Quetzales, que se exhibe en una de sus salas de exposiciones temporales.

Con la llegada de los españoles, esta danza de origen precortesiano sufrió algunos cambios, tanto en el contenido como en los trajes. Se lleva a cabo en los atrios o plazas donde previamente se instala un mecanismo giratorio en forma de cruz a manera de aspas de molino de viento. Los danzantes, que suelen ser siete, realizan pasos dibujando con los pies el signo de la cruz.  Posteriormente los quetzales se despojan de sus grandes penachos y cuatro de ellos suben a las aspas giratorias que son impulsadas por su propia fuerza hasta convertirse en una rueda de color vertiginoso. 

Es originaria de la Sierra Norte del estado de Puebla, pero también se baila en algunas localidades del Estado de Veracruz. En la época prehispánica era dedicada al sol, rasgo que aún tiene en la corona que portan los danzantes en la cabeza.

Existen dos teorías de su origen, la primera porque antiguamente las coronas de los danzantes se elaboraban con plumas del ave quetzal, otra dice que la danza toma su nombre porque se baila en la región de Cuetzalan, Puebla. La música se toca con una flauta de carrizo y tamboril, siendo usados los dos instrumentos por un solo hombre. Normalmente en el vestuario se colocan maracas que también participan en los instrumentos.

Para conocer los horarios de visita, se pueden consultar las redes sociales y el sitio web de este recinto museístico como https://www.facebook.com/museo.delamascara https://www.instagram.com/museodelamascara/ https://twitter.com/museo http://museodelamascaraslp.org/.

Héctor García y Carlos Monsiváis, dos almas gemelas; presentan exposición ¿Qué me ves?

La bailarina y vedette Yolanda Montes, Tongolele (izquierda). En esta imagen, Héctor García captó una pose juguetona de Silvia Pinal (centro). El actor y cantante Pedro Infante haciendo ejercicio con el torso desnudo (derecha). Fotos: Elizabeth Velázquez / Fotoarte: Erick Retana

Por: Virginia Bautista 

"Eran dos almas gemelas”. Así definió ayer Alejandro Brito, director del Museo del Estanquillo, al fotógrafo Héctor García (1923-2012) y al escritor Carlos Monsiváis (1938-2010), cuya amistad les permitió hacer crónicas visuales y escritas de la realidad social y cultural de la Ciudad de México, de 1940 a 1980.

"Los dos estaban enamorados de la Ciudad de México, les gustaba recorrerla, la conocían muy bien, disfrutaban de la vida nocturna de la urbe y el humor fue el elemento vital de su trabajo”, agregó el promotor cultural.

En rueda de prensa, en el recinto que custodia la colección de Monsiváis, Brito detalló la exposición ¿Qué me ves? Héctor García, cronista de la lente, que reúne cerca de 240 fotografías y se inaugura hoy, a mediodía, para conmemorar el centenario del natalicio del fotoperiodista.

"Héctor decía que él hacía crónica con la luz y nosotros podemos decir que Monsiváis retrataba con su prosa la realidad mexicana. Se complementaban mucho”, añadió.

No vivían tan lejos uno del otro y se frecuentaban. Tenían muchos intereses en común. Los dos amaban la capital, nacieron aquí, crecieron aquí y se formaron en barrios populares; poseían la misma sensibilidad.

A veces, Monsiváis iba a casa de García a comer, porque le gustaba mucho la comida que hacía María (esposa de Héctor). Incluso, le hablaba a María y le preguntaba ‘¿qué hiciste de comer?’ y le pedía que lo invitara”, contó.

Brito recordó que, en ocasiones, “Héctor fungía como chofer, pues Carlos nunca tuvo auto, y siempre aprovechaba los aventones. No sabía manejar, pero conocía la ciudad como el mejor de los taxistas.

"Amaban la vida nocturna. Iban a los cabarets, los conocían muy bien, en los años 40, 50 y 60. Incluso, unos años antes de morir, Carlos le hizo un homenaje a Héctor en el Bombay”, señaló.

"Las fotos de Héctor tienen mucho sentido del humor; se acercaba con mucha simpatía a la gente. Los dos compartían esa ironía y tenían amistades comunes. Sentían el mismo culto por los personajes de la cultura popular y el espectáculo”, indicó.

Esta larga amistad entre los dos creadores, “vagos y amigueros”, enriqueció su obra y la admiración mutua dio vida a libros como Principados y potestades (1969) y Días de guardar (1970), de Monsiváis.

También, gracias a esa confianza, Monsiváis dejó que García le hiciera fotos singulares, como en la que el escritor aparece vestido de sacerdote y otra de Santa Claus alcoholizado, tomada en 1967 para la película Los Caifanes. Ambas están en la exposición que permanecerá en exhibición hasta el próximo 22 de enero.

Durante el recorrido por la muestra, Ana Catalina Valenzuela detalló que las gráficas conforman 11 núcleos temáticos y que la colección de Monsiváis alberga 150 fotografías, 109 de las cuales integran la muestra.

Comentó que las imágenes urbanas de García se enmarcan en lugares como su barrio natal, la Candelaria de los Patos, La Merced, la Alameda Central, pulquerías, vecindades, peluquerías, Xochimilco, ferias y circos.

"Fotografió a campesinos, políticos, niños en situación de calle, vendedores ambulantes, policías, tragafuegos, mimos, trabajadoras sexuales, cargadores de mercados, procesiones y rituales indígenas. Sus fotorreportajes de los movimientos de los ferrocarrileros, en 1958, y del estudiantil del 68 son célebres”, detalló.

Aclaró que García también fue un gran retratista. “Con su ojo entrenado y su sensibilidad creadora captó de manera icónica a personajes como Juan Rulfo, Frida Kahlo, David Alfaro Siqueiros, José Clemente Orozco, Diego Rivera, Elena Poniatowska, Juan García Ponce, Carlos Fuentes, Fernando Benítez, Rosario Castellanos, Carlos Pellicer, Elena Garro, Sergio Pitol, Gerardo Murillo Dr. Atl, Vicente Rojo, Silvia Pinal, María Félix, Dolores del Río, Pedro Infante, Germán Valdés Tin Tan, Andy Warhol y, por supuesto, Monsiváis”.

Esta es la primera de nueve exposiciones que se presentarán en diversos recintos, a iniciativa de Héctor García hijo, también fotógrafo, en colaboración con las secretarías de Cultura federal y capitalina y la Fundación María y Héctor García.

“Hablemos de Jazz en la Casa de Cultura del Barrio de San Miguelito

La Secretaría de Cultura de Gobierno del Estado a través de la Casa de Cultura del Barrio de San Miguelito, invita al público en general a la conferencia “Hablemos de Jazz” a cargo del maestro Arturo Mechtli que se llevará a cabo el martes 29 de agosto a las 19:30 horas, entrada libre.

Arturo Mechtli hablará de la historia del Jazz desde sus inicios, su presencia en la historia de la música, ejecutantes, y particularmente su presencia en San Luis Potosí.

Arturo Martínez “Mechtli”, nació en la Ciudad de México y se ha desarrollado como músico en dos vertientes principalmente, música prehispánica y el jazz. Como saxofonista ha participado en la consolidación contemporánea del jazz en San Luis Potosí y la región centro del país, tanto en el jazz clásico como la presencia del jazz en otros géneros.

Karina Colis presenta curso y concierto en el IPBA

La Secretaría de Cultura de Gobierno del Estado, invita al público interesado, a formar parte del Curso “Motivación y dirección de carrera musical” que será impartido por una de las bateristas más famosas de México,  Karina Colis, quien ha visitado más de 20 países con su música. 

El programa se llevará a cabo del martes 29 de agosto al jueves 31 de agosto del 2023, de 14:00 a 16:00 horas en el Instituto Potosino de Bellas Artes y está dirigido a estudiantes de música, egresadas y egresados a partir de los 14 años. Algunos de los temas a revisar en el programa son: Factores que afectan la vida profesional, estilos de música, ¿Cómo darse a conocer?, manejo de redes sociales, profesionalismo, entre otros.

El curso será impartido en el Área de música del IPBA, y cuenta con una cuota única de recuperación; las inscripciones se realizan en las instalaciones del Instituto, en Av. Universidad esq. Constitución sn Centro.

Además, del curso, la baterista invita al Concierto “Karina Colis Trío Presenta: Composiciones de su última producción discográfica “Heal” y repertorio de jazz con influencias de música del mundo”, donde también participarán los músicos Samuel Martínez y Richye Vega; el cual se llevará a cabo el siguiente viernes 1 de septiembre 2023 a las 18:30 horas, en el Centro de Difusión Cultural del IPBA “Raúl Gamboa”, ubicado en Avenida Universidad esq. Negrete Centro. Los accesos se adquieren en el siguiente enlace: https://bit.ly/3qDypLx.

“Liederabend” con la Capella Universitaria

La Capella Universitaria ofrecerá el concierto “Liederabend” el miércoles 30 de agosto a las 19:00 horas, en el Auditorio Rafael Nieto con entrada libre.

Bajo la dirección del Mtro. Víctor Álvarez Baena, la agrupación universitaria que se caracteriza por ofrecer conciertos corales, ha preparado un programa conformado por canciones alemanas.

Conformado mayoritariamente por estudiantes de las diversas entidades académicas de la UASLP, este ensamble pretende cultivar mediante la música coral polifónica una nueva forma de escuchar la música vocal, sin necesidad de instrumentos que los acompañen. La Capella universitaria se ha destacado por participar en propuestas multidisciplinarias con gran éxito.

La Secretaría de Difusión Cultural, invita.

Confirman nueva grieta en la Catedral Metropolitana

Por: Juan Carlos Talavera

Fue detectada una nueva grieta de 65 centímetros de longitud y de tres milímetros de espesor en la bóveda de la Catedral Metropolitana, reveló a Excélsior Arturo Balandrano, director de Sitios y Monumentos de la Secretaría de Cultura federal, luego de que Ricardo Valenzuela Pérez, rector del conjunto catedralicio, denunciara el pasado martes diversas goteras, filtraciones y el desprendimiento de material dentro del monumento histórico recién restaurado en esa zona.

Balandrano justificó que esta fisura es nueva y que no forma parte de los daños registrados en los sismos de 2017, sino que es una afectación provocada por el hundimiento del inmueble. “Es una nueva grieta histórica que se formó durante los hundimientos de Catedral y que cada año se abre, no por sismos, sino por el proceso de hundimiento; es una cosa nueva que vamos a atender ahora”.

Así que garantizó que la afectación será atendida a partir de septiembre próximo, dentro de los trabajos de la tercera etapa de restauración del inmueble, que en este año recibirá 11 millones de pesos, provenientes del Programa Nacional de Reconstrucción (PNR) del sector cultural.

"Hemos hecho la previsión para atender problemas como éste y otras grietas históricas que tenemos en el muro poniente y en la parte alta de Catedral, un poco debajo de la balaustrada. El proceso iniciará el próximo mes y preparamos un convenio con objeto de transferir el recurso a la propia asociación civil que administra el recinto”, apuntó.

Además, explicó que, dentro de esta tercera etapa que Sitios y Monumentos realizará entre septiembre y diciembre, se incluirá la atención de las cubiertas del Sagrario Metropolitano y sus grietas históricas, que no serían producto de los sismos de 2017, y la restitución de las tres esculturas de Manuel Tolsá en la fachada de Catedral.

Sin embargo, adelantó que en 2024 los trabajos en Catedral deberán continuar. “La siguiente etapa el próximo año será hacer estudios y proyectos para atender los asentamientos de Catedral, ya no hundimientos diferenciales, pero sí asentamientos de algunos elementos de su arquitectura. Esto lo estamos planeando con el Instituto de Ingeniería de la UNAM”.

Y a la par, apuntó, la Catedral deberá recibir su mantenimiento anual por parte de la asociación religiosa, tal como lo establece la ley. “Habían pasado decenios de falta de mantenimiento e, incluso, había árboles creciendo entre las piedras y mamposterías; ese es un descuido que no podemos dejar que vuelva a suceder en este inmueble”.

¿Cuántas grietas históricas han detectado en Catedral? “No le puedo decir, pero tenemos un monitoreo constante. Tenemos zonas que están sujetas a mayor presión por el peso y la compresión que genera el movimiento y las vibraciones que generan los asentamientos.

Esta nueva grieta que apareció no fue afectada por los sismos y creemos que es un movimiento muy reciente que tuvo la parte del ábside de Catedral. Además, tenemos asentamientos en la zona de la curia, en la Capilla de Ánimas y en la parte de la fachada oriente del Sagrario Metropolitano”, comentó.

¿Las fisuras persistirán a futuro? “El monumento seguirá moviéndose, porque nuestra tierra es sísmica. Sabemos que el conjunto es seguro, así que no hay necesidad de cerrarlo por riesgo de que vaya a colapsar algún elemento”.

"¿Por qué hubo desprendimiento de materiales al interior del inmueble? “Por la humedad que entró en estas lluvias intensas y atípicas. El agua, cuando entra en cantidad importante, disuelve la cal, que funciona como aglutinante. Cuando ésta se moja ésta se disuelve y hay desprendimiento de aplanados hechos a base de cal y arena, pero no de piedras ni de la cantera”.

Finalmente, Balandrano aseguró que, junto con el Instituto de Ingeniería de la UNAM, han revisado el tema de los hundimientos de Catedral, “y hemos llegado a la conclusión que hay que hacer un nuevo proyecto que nos permita darle estabilidad a algunos de los elementos del conjunto catedralicio, como es la Capilla de Ánimas y en el edificio de la curia”, para lo cual se buscarán recursos en 2024.