lunes, 29 de mayo de 2017

Thermo hizo vibrar a su gente potosina: Circuito Indio


                               Fotografías: Cortesía de Laura López / Roadhouse SLP


Por: Roberto A. Valenciano Capín


 
Con la puntualidad de Armando Jiménez, al decir " Cada Ciudad que he visitado, tendrá su propia historia. Todos los escenarios que he pisado, se convertirán en pájaros", es lo que suscitó en este reencuentro de la decana banda de Thermo con su gente potosina, siendo el punto de encuentro el Roadhouse, como parte del Circuito Indio vía Vive Latino.



Una noche de epifanía rockera en este Circuito que se expande y abre por primera vez este foro a la escena local, al ser invitada la banda de hard rock Dr. Bichain y una banda regiomontana.



Una entrega total no solo de su grey que lo ha seguido por estos años, sino de estas nuevas generaciones que dan cuenta de confirmar lo dicho por Clemente Castillo de que una banda perdura gracias a hacer buenas canciones y esto no es ajeno a esta banda tapatía, en donde el tiempo se diluye gracias a esta explosividad y entrega con este punk rock con estas reminiscencias screamo  y estas búsquedas de sonoridades sin perder un ápice de su esencia, aunado a ese compromiso de sonar bien, pasarla bien, que es una pauta de Thermo, que vean que se le pasan bien en el escenario y sea permeada en el escucha-público, para generar esta confianza y sin mas volverse una velada con amigos.






 
 
De ahí que no solo son  canciones buenas sino volverse "memorables" como lo define puntualmente Roy Cañedo,  al quedarse  no solo en la mente sino ser disfrutada y vibrada por ambas partes, tanto  el ejecutor como el escucha y así  sin más "lo acomodan en su vida".



Al remontarse a compartir bajo esta travesía no solo musical sino emocional desde los primeros EP , el disco -Arde en mí,- como el disco -Bajo el control del radar-.
 
 
 
 
Ante todo lo que ha convergido entorno en y a este proyecto, actualmente ¿Qué es Thermo?  comenta al respecto Roy Cañedo, "lo pondría simplemente como una familia que volvió a unirse y cuando un grupo de personas tienen un objetivo en común y claro, realmente puede lograr lo que sea. Así estamos, poniéndonos a trabajar en lo que se nos vaya ocurriendo y que podamos llegar a lograrlo, eso es para mi lo que significa Thermo".
 
 
 
 
 
Pero ya en términos más prácticos "estamos por sacar material después de diez años y es un gran rollo porque tenemos veintiún años y en el cual solo tenemos dos el eres, estamos hablando uno por década ; entonces para nosotros este disco es un  algo muy importante. Entonces si esta familia esta con un objetivo en común, estamos en el camino indicado para lo que sea" acota Roy Cañedo.
 
 
 
De ahí que este disco refrenda no solo esta evolución sino  "estos diez años de crecimiento entre disco y disco. Creo que es un cambio y es un disco de arriesgue y de nuevos horizontes. Así como de ser nosotros mismos y de aceptarnos,  esto es ancestros".



Un ancestros que nos remiten a "todo eso que viene arrastrando de lo que hemos escuchado y en que nosotros  seriamos ancestros en algún momento.  Este disco  esta hecho con las raíces de lo que hemos escuchado en muchos años; hay cosas ochenteras, hay rock and roll, hay un rock con matices de los setentas en base de lo que hemos escuchado y evolucionado y no hemos dejado ir" comenta Mike Camacho.



El cual saldrá tanto en el formato digital como físico,  "ya que aún creemos en los Cd's" y si a finales de año todo funciona tiene que haber una edición en vinil".
 
 
 
 
 
Al reconocer que no son partidarios de hacer Split,  discos compartidos con otra banda de igual inercia musical o totalmente divergente, pero que el punto de encuentro es la amistad y este DYS ( do your self).
 
 
 
 
 
Sino  mas bien abogan y dicen sentirse más cómodos en hacer covers, "pero hacer covers de bandas que son nuestras amigas, no nos gusta hacer tanto covers de bandas famosas aunque también preferimos tomar rolas  de amigos nuestros y es nuestra manera de comunicarnos e interactuar musicalmente. Nunca hemos tenido este rollo de hacer Festíng con otra artista, aunque en este disco viene un Festíng con una artista que se llama Rene Moyen, que es una cantante increíble. Más bien nos gusta tomar la música de un amigo y reinterpretarla", acota Roy Cañedo.
 
 




 


"Creo que San Luis es ahorita esta desarrollando su prensa que a veces es muy lento en muchos lados. Hoy estuvimos en la estación de Radio MX y nos platicaban que estaban en el proceso de que la gente empiece a aceptar nuevas bandas o sonidos distintos,  aunque San Luis es una ciudad con  lugares muy interesantes para tocar y propuestas muy chidas, pero quizás porque no ha habido este empuje que tú has llevado desde hace veinte años  y que apenas esta teniendo como esta repercusión positiva" comenta Mike Camacho, tecladista.
 
 


 
 
En cuanto a la  contribución de Thermo al  Circuito Indio  y viceversa dijeron: " Creo que el Circuito Indio nos ha contribuido a volver a tener estos terrenos de Indie Rock y volver a salir y pisar carretera tres días seguidos, hacer promoción, es un circuito bien interesante, muy nutritivo en cuanto a crecimiento como banda y creo que le hemos aportado nuestra experiencia, no dejar que la oficina del Circuito propiamente se llene de tanto trabajo. Sabemos que somos veinticuatro bandas, doce ciudades y ahí que tener muchísimas manos. Entonces es echarle la mano porque creo en tu proyecto de Circuito porque crees en mi banda; hacemos una mancuerna y hacemos fuerza entre los dos".

 
 


 
 
"Lo que creo que esta aportando este Circuito Indio y por lo tanto cada banda es la restructuración de una escena  que no estaba estructurada, pero el poder tratar de poner en orden y tratar de poner un norte al cual apuntar como banda independiente, con una estructura y con una dinámica estable para cada banda que entre.  Esto ya es algo que en México no ha pasado y en Latinoamérica no ha pasado. Yo creo que es la razón por la cual en otros países han desarrollado mejor sus headliners, sus bandas mainstreams, toda la industria en general porque el semillero como en este símil con el fútbol, canteras y es ahí una estructura para desarrollar jugadores y en la música y en el rock  independiente y alternativo no hay habido esta estructura y, eso es lo que esta interesante de este Circuito que va a haber una estructura a desarrollar a estos artistas que después podrán ser los que líderien y podrán hacer algo", comenta Roy Cañedo.  

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Para más información chequen sus redes sociales como: Thermo Mx




"Los últimos días en la Habana" de Fernando Pérez Valdés en la 62 Muestra Internacional de Cine en la Cineteca Alameda.

 
 
 
El escritor y realizador Fernando Pérez Valdés basa su más reciente largometraje en las vidas de los habitantes de un edificio de viviendas. A través de un caleidoscopio de emociones, ésta, la emotiva historia de una amistad inusual, proporciona una visión íntima de una cultura en plena transición. A partir de la amistad de Diego y Miguel, dos hombres en sus cuarenta y tantos, se plasma una declaración de amor a la capital cubana y al fulgor de sus habitantes, pero también la incertidumbre de un país ante un momento de transformaciones y con una nueva... generación que ya ha tomado sus propias decisiones.
 
 
 
Los últimos días en la Habana  (2016). Una coproducción Cuba/ España, bajo la dirección de Fernando Pérez Valdés, la cual se proyecta este lunes 29 de Mayo. Funciones: 17:00, 18:45, 20:30 horas.
 
 
 
Como parte de la 62 Muestra Internacional de Cine en la Cineteca Alameda.
 
 
 
 
Recuerda consultar la cartelera en www.cinetecaalameda.net y también en Twitter @CinetecaSLP
 

Alumnos del CEART ganan certamen de piano


 
 
Cuatro alumnos del Área de Música del Centro de las Artes de San Luis Potosí Centenario resultaron ganadores en el Concurso Estatal Infantil y Juvenil de Piano Miguel C. Maza edición 2016, convocado por la Secretaría de Cultura del Gobierno del Estado, motivo por el cual, este martes 30 de mayo en el Teatro de la Paz recibirán sus premios, que incluyen estímulo económico y reconocimiento.
 
El alumno Azael Emir Barrera Flores, obtuvo el 1er lugar en la categoría de niños de 8 a 10 años; Valentina Acosta Bueno ganó el 1er lugar en la categoría de 11 a 13 años y Luis Fernando Don Juan Hernández se hizo acreedor al 2° lugar en la categoría de 14 a 16 años. Mientras tanto, la alumna Ximena Gómez López recibió una mención honorífica.
 
 
En el concurso realizado, los alumnos interpretaron una obra del periodo barroco, una del periodo clásico, una obra del periodo romántico, impresionista o contemporáneo y una obra mexicana.
 
 
Además del reconocimiento, Azael Emir Barrera Flores recibirá un premio económico de 3 mil pesos; Valentina Acosta Bueno un premio 3 mil 500 pesos y Luis Fernando Don Juan Hernández uno de 3 mil 500 pesos.
 
 
 
De esta manera, el Gobierno del Estado cumple el objetivo que el gobernador Juan Manuel Carreras López se ha planteado para favorecer el desarrollo artístico infantil y juvenil, como una forma de incentivar el derecho a la expresión de las ideas a través del arte.

Vive el tan esperado 7º. Festival Internacional del Vino en SLP

 


 
 
El tan esperado Festival Internacional del Vino de San Luis Potosí llega a su séptima edición, después de varios años de éxito rotundo, con la asistencia de más de 4000 visitantes en su última edición.

 
 
 
Este año se tendrá la participación de más de 100 bodegas nacionales e internacionales, además de un extenso programa de catas, talleres, conferencias y comidas y cenas maridaje impartidas por enólogos, propietarios y sommeliers de todas partes del mundo.
 

 
 
Año con año se consolida como uno de los mejores festivales de nuestro país, este año en particular tendremos como invitado especial el país de Argentina por lo que nos honrará con su participación la embajada de Argentina y su embajador Daniel Chuburu.
 


 
 
Además como ya es costumbre cada año se realizará el concurso del Sommelier de Don Pedro Poncelis Brambila, dirigido a alumnos del diplomado de sommelier donde muestran sus habilidades adquiridas durante sus estudios.
 
 
 
Además se contará con muchos eventos culturales como tango y demostraciones de la cultura Argentina, así como la participación de la cantante argentina Sofía Macchi y lo más importante que ene esta edición estarán acompañando las bodegas y personalidades representativas del país como lo es Ernesto Catena, Claudia Uriostegui, Pedro Almeida, Ramón Elena Viadero, Pablo Alonso Pérez, Alexis Embassador, Johan Valderrabano, Romeo Ocampo, Alejandro Marcel, Matías Fraga, Pablo Bassin, Mauricio Luppino, Renzo Mongue, Tomás J. Salazar entre otros.
 
 

 
Así como se tendrá la zona de restaurantes y la zona de Picnic Wine en donde se podrá degustar del vino acompañado de un buen bocadillo, y donde no te puedes perder el tan tradicional pisado de uvas y tomarte la fotografía.
 
 


 
Sin duda el mejor festival del centro del país, siendo un evento dirigido a toda la población amante y no tan amante del vino, con su extenso programa y reuniendo las mejores bodegas y restaurantes de todo el mundo.
 

 
 
Entre los servicios podrán encontrar la  Ludoteca en donde los pequeños podrán divertirán mientras realizas el recorrido por la zona de wine tasting, además habrá paquetería, guardarropa, valet parking, servicio de cajero Banorte, transporte privado y servicio de ambulancia.
 
 
 
Te invitamos a participar en este gran evento.
 
 
 
Para conocer el Festival Internacional del Vino de San Luis Potosí, tienes que vivirlo.

Muestra de Orozco, Rivera y Siqueiros llegará a Italia en octubre

 
 
 
"Orozco, Rivera y Siqueiros. Modernidad en México, 1910-1966" refrendó su éxito en el Museo de Arte de Lima (Mali), en Perú, donde hasta el fin de semana pasado fue vista por más de 122 mil personas, y ahora se prepara para presentarse en octubre próximo en Bolonia, Italia.


Así lo dio a conocer el Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA), tras recordar que la también denominada Exposición Pendiente arrancó su itinerancia en Chile, en 2015, para luego pisar tierras argentinas donde el año pasado se convirtió en la muestra más vista en los últimos 20 años. 


Organizada por la Secretaría de Cultura Federal, el Instituto Nacional de Bellas Artes, a través del Museo de Arte Carrillo Gil, y el Mali, la exhibición permitió al pueblo peruano conocer el expresionismo de José Clemente Orozco (1883-1949); el paso de Diego Rivera (1886-1957) por el universo cubista y la incesante búsqueda e innovación de David Alfaro Siqueiros (1896-1974).


Más de 70 piezas, entre pinturas, dibujos y grabados que los tres grandes artistas plásticos realizaron durante el movimiento surgido después del proceso revolucionario mexicano, integraron esta revisión a la historia antigua y moderna de México.


Misma que se expone a través de la crudeza y frialdad de las gráficas de Orozco, mientras que Rivera y sus cuadros cubistas hablan de las vanguardias europeas; la tensión política, la lucha de masas y un atisbo a la tecnología y nuevas manifestaciones pictóricas, se ven en la obra de Siqueiros.


Algunas de las piezas que integraron la exposición fueron "Nueva resurrección" y "Primera nota temática para el mural de Chapultepec", de Siqueiros; "Los muertos y "El combate", de Orozco; y "Mujer sentada en una butaca" y "Maximiliano Volonchine", de Rivera.


"Orozco, Rivera y Siqueiros. Modernidad en México, 1910-1966" continuará su itinerancia y ahora lo hará por el continente europeo, donde a partir de octubre podrá disfrutarse en el Palazzo Fava, de Bolonia, Italia.
 
 
NTX/MCV

PREMIAN A PEQUEÑOS Y JÓVENES ARTISTAS EN EL TEATRO DE LA PAZ

 
 
El Gobierno del Estado a través de la Secretaría de Cultura premiará a los ganadores de los Concursos Estatales Infantiles y Juveniles de Cuento; Pintura “Emma Báez”; Violín “Julián Carrillo”; y Piano Miguel C. Maza, en el evento a que se realizará este martes a partir de las 10 de la mañana en el Teatro de la Paz.
 
 
 
Tanto el estímulo económico al que se hicieron acreedores los ganadores, así como los reconocimientos correspondientes, serán entregados en el máximo recinto cultural de nuestra ciudad, el Teatro de la Paz, por el Gobernador Juan Manuel Carreras López.
 
 
 
 
La Secretaría de Cultura realiza estos concursos para favorecer el desarrollo artístico infantil y juvenil, como una forma de incentivar el derecho a la expresión de las ideas a través del arte, así como sembrar en la sociedad potosina hábitos para el desarrollo de aptitudes y fomento a la creatividad de las nuevas generaciones.
 
 
 
 
La participación para el certamen convocó a más de 180 niñas, niños y adolescentes, que participaron en el de Cuento; Pintura “Emma Báez”; Violín “Julián Carrillo”; y Piano Miguel C. Maza.
 
 
 
Este mismo martes a las 18 horas en la Galería José Jayme de la Secretaría de Cultura se realizará el corte del listón para inaugurar la exposición de pintura del concurso Emma Báez.
 
 
 
Para el Premio Estatal de Pintura Infantil y Juvenil Emma Báez, el jurado determinó otorgar el 1er lugar a Luis Ignacio Kolosavas Ortiz, el 2º a Valeria Alvarado Rodríguez y el 3º a Perla Berenice Leyva Medina en la categoría de 6 a 8 años.
 
 
 
 
En la categoría de 9 a 11 años los ganadores son: Alan Emanuel Campos Martínez, como primero; Tadeo Guadalupe García Sánchez, como segundo lugar y en el tercero quedó Luka Alexander Tippet . Para la categoría de 12 a 14 años el primero fue para Rosa Karime Tristán Villanueva; Mariano Moreno Juárez el segundo y tercero Emily Loredo Carvajal.
 
 
 
 
En el Concurso Infantil de Cuento se premió a Susana Alonso Hernández, a Eduardo Colín Rosales y a Valentina Carpintero Salazar, en la primera categoría. En la segundo se otorgó a Guillermo Guadalupe Alonso Hernández, a Stephanie Guadalupe Salazar Ibon y a Diego Méndez Cortez. Mientras que en la tercera categoría fueron ganadores María Lucero Salazar Flores, Javier Alejandro Martínez Tovar y Bárbara Contreras Martínez.
 
 
 
El estímulo económico al que se hicieron acreedores los premiados, tanto en el concurso de pintura como en el de cuento, en cada una de las categorías son: Primeros lugares, 3 mil 500; segundos, 2 mil 500; y terceros 2 mil pesos.
 
 
 
Respecto al Concurso de Piano “Miguel C. Meza” en la primera categoría el niño Azael Emir Barrera Flores obtuvo el primer lugar, mientras el segundo fue para Hugo Ivan Guerrero Díaz y el tercero para Yamile Montserrat Rocha Vázquez.
 
 
 
En la segunda categoría los ganadores fueron: Valentina Acosta Bueno ocupó el primero, mientras el segundo fue para Ana Belén Sánchez Morales y el tercero a Josué Guerrero Alvarado.
 
 
 
En la tercera categoría quedaron en el siguiente orden: Christian Andrés García Velázquez, Luis Fernando Donjuan Hernández y José Antonio Haro Echeverría, quienes ocuparon primero, segundo y tercer puesto respectivamente.
 
 
 
Finalmente en el Concurso Estatal de Violín Julián Carrillo el jurado declaró para la primera categoría, como ganador a Roman Shimalin Tsyganov, en el segundo lugar a Sofía Araujo Armenta y para el tercer lugar, el jurado determinó que fueran dos los premiados, Liel Gabriela Gasca Bustos y Ricardo Mújica Mercado.
 
 
Para la 2ª categoría los ganadores fueron Francisco Javier Orozco Muriá, primer lugar; segundo puesto para Josué Guerrero Alvarado y el tercer lugar para Diego de la Cruz Iwadare.
 
 
 
En la tercera categoría el 1er puesto lo ocupa Adriana Vannesa Bollo Chazari, el 2do fue para Robson Miguel Herrera Vázquez y el tercero para Alejandro López Espinosa.
 
 
Los premios para violín y piano serán: para la primera categoría, el primer lugar obtendrá 3 mil, el segundo 2 mil 500 y el tercero 2 mil pesos; para la segunda categoría al primero se le otorgarán 3 mil 500, al segundo 3 mil y al tercero 2 mil 500 pesos; mientras que en la tercera categoría serán 4 mil para el primer lugar, al segundo se le darán 3 mil 500 y al tercero 3 mil pesos.

domingo, 28 de mayo de 2017

Costera: Cadencioso rock en el Roadhouse. Circuito Indio

             

                  Fotografías: Cortesía de Laura López / Roadhouse SLP


Por: Roberto A. Valenciano Capín


En su segunda visita a estas tierras potosinas, llega Costera, una banda de rock melódico y directamente de tintes galácticos al Roadhouse, como parte de su tour Aliados y dentro del Circuito Indio Vía Vive Latino.



En esta noche compartieron el escenario con el proyecto de Salvador y el Unicornio. Parece ser que gracias al sold out de Jumbo se ha detonado la afluencia a esta serie de conciertos bajo esta iniciativa de buscar promover los talentos emergentes de la música nacional.




Después de la propuesta de Salvador y el Unicornio, suben al escenario la banda de Costera, conformada por: Mau García, Andy Kenguan,  Blas Cernicchiaro, Beto Ramos y  Diego De La Torre, quienes comentaron sentirse sorprendidos de un público potosino muy cálido al cantar sus canciones y por tanto confirmar que les gustaría venir mas seguido, al confirmarlo no solo con esta buena recepción, sino el cantar y disfrutar de una buena noche de rock.





Un rock melódico, directo bajo estas atmósferas envolventes, galácticas y esta facilidad de que se te queden estribillos en la memoria de inmediato, haciéndose énfasis en canciones como: - Viajemos al sol-, -Vuelta atrás-, -Mal de amores-, -Altamar-, - Me quitas el aire- y -Paseo Sideral-. 




Para Costera, le representa ser una buena canción como  "una canción que conecta con el público, aun cuando puede ser muy subjetivo. Indudablemente una canción es que te haga sentir y que puede ser de cualquier género que sea, pero si me mueve una fibra para mí es una buena canción, bueno o malo es muy subjetivo".




Consideraron que es importante la conexión "empezando desde lo subjetivo, también tiene mucho de como conectes con la gente, a ti te puede conectar una canción a otra persona otra canción dentro del show, pero lo que nosotros sentimos es que dentro de todo el show que hacemos ahorita es como más bien un todo, Costera es como un camino o un viaje dentro de principio a fin".





"Siendo este viaje onírico en donde la gente esta despertando de un sueño  y esta agarrando un viaje a la realidad, así lo vemos nosotros este show de Costera".






Como parte de esta generación de bandas, como contribuirán a generar una escena que sea mas sana, a lo que comentaron"  Pues nos encontramos en el punto en que nos guste o no la industria  cambio, el formato físico desapareció, esta ahí todavía nostálgico el Lp, pero lo fuerte son las plataformas digitales, streaming, mas de creer de lo que esta pasando es más bien tratando de irnos adaptando a eso con una ideología que tenemos de old school que nos gusta a nosotros, de los discos de concepto, de los discos de Pink Floyd, Led Zepellin en que no había sencillos, no había videos, eso mezclado con lo que nos tenemos que adaptar pues se crea un híbrido que cada banda va formando en lo que  tiene al alcance y Costera es eso también, es gente que viene apreciando mucho lo de antes y se tiene que adaptar a lo nuevo y ahora creamos esto. Creo que con más tiempo podemos ver como se formó esto. Quizás volteando cada diez años podrás decir ¡ah! este camino se trazo por esto, por esta tecnología ya veremos". 








En cuanto a su disco debut -Aliados- , este representa el verlos desde ser una banda nueva que casi se formo hace poco tiempo y "con diez años rompiéndose el culo para poder llegar a ser este disco, al venir de diferentes proyectos, muchas giras para pudiéramos plasmar algo que fue desde cero y para decir con todo lo que aprendimos vamos a hacer un disco".





Consideraron muy importante y a la vez sorprendidos de este Circuito Indio, al no entender el porqué no se había hecho antes, " tardo un tiempo en despegar pero es super importante, crear cultura musical , crear cultura de que la gente vaya a ver una banda en vivo sea cual sea es lo que importa del circuito, no importa si la banda llena o no, lo que importa es la cultura que creas dentro del proceso de un show y dentro del proceso de todo lo que la gente de Circuito Indio esta haciendo ". 






Para finalizar pidieron que se dieran chance de escuchar y ver el show de Costera tanto en el Circuito Indio como en su tour alterno y así como chequen todas sus redes sociales en twitter, Instagram y Facebook, fanpage.Costera Mx.