Fue presentado el Manual Práctico de diseño Coreográfico de Xochitl González en el Rino

 

 

Por: Roberto A. Valenciano Capín

 

Con el interés de abordar el diseño escenográfico y  busquen ante todo, la creación artística  escénica a partir de sus propias realidades y necesidades e intereses, es la creación de este Manual Práctico Escenográfico creado por Xóchitl González Quintanilla y Esaú Corona, el cual fue presentado por Caín Coronado y no mejor que en el escenario mismo del Rinoceronte Enamorado.

 

Indudablemente un manual práctico de Diseño escenográfico que cumple con este cometido de permitir este diálogo y contacto para aquellos estudiantes  que están empezando a hacer teatro y también generar su propia idea de su obra a través de 20 puntuales pasos, con un lenguaje concreto y accesible.

 

Un manual que su misma creadora afirma que no se centra en una sola directriz o mirada, sino busca este espectro amplio y a la vez sea también una puntual herramienta en cuanto a este desarrollo creativo.

 

En ningún momento se plantea como una receta, sino es planteado de como se puede a partir de esta provocación creativa dejar a un lado estas copias de un modelo para inquirir desde su propia investigación, experimentación para que puedan surgir cosas muy interesantes.

 

De ahí que sea sustentado en un método sistematizado y puntual, muy pensado para que los estudiantes o aquellos que están empezando a hacer teatro, puedan generar su propia idea de su obra y que teatralmente suceda.

 

González Quintanilla considero que una de las etapas  importantísimas de este proceso creativo y gozosa e indudablemente la documentación.

Así como estar muy agradecida de esta escenógrafa, iluminadora y ahora escritora por el apoyo incondicional de Esaú Corona por prestarle su voz para comunicarse.

 

Un manual que además se entrecruza con esta lecturas que van desde los puntuales comentarios al tema tratado a partir de  las entrevistas hechas a ocho importantes coreógrafos generacionales: Alain Kerriou, Edyta Rzewuska, Gloria Carrasco, Jorge Ballina, Juliana Faesler, Mónica Raya, Sergio Villegas y Philippe Amand  y este extenso despliegue de fotos con diseños, escenografías.

 

Aunado a estas  etapas que la comprenden: Preparación, lenguaje en común, conocimientos compartidos, definición del proyecto, diseño, proyección y en el teatro.

 

Indudablemente una forma de reescribir el escenario a través de este  “Manual práctico de diseño escenográfico”, una coedición realizada de “Paso de gato”, el Instituto de Cultura de Durango y el Gobierno de Coahuila.

 

Se les recuerda que se encuentra  a la venta algunos ejemplares en el Rinoceronte Enamorado, el costo del manual es de $ 290 pesos. 

 

 

Xóchitl González Escamilla ha  diseñado escenografía y/o iluminación para mas de 200 obras de teatro, danza, museografía, música, cine y ópera, entre las que destacan: El entrayentando, Asamblea de ciudades, La vida es sueño, Un tranvía llamado deseo, Las aguas del olvido, Galería de moribundos, Divino Pastor Góngora, Antígona, Demonios, Son de madera, Ex – Stasis, Si nos dejan, Madame Butterfly, Tercera llamada, Amor dolor y lo que traía puesto, Tennessee en cuerpo y alma, DF bipolar e Interzona.

 

Ha participado en distintos festivales internacionales en San José, Montreal, Vancouver, Toronto, Santa Cruz, Trongheim, San Petersburgo, Berlín, Bogotá, Medellín, Edimburgo, París, Bilbao, Portland, Barcelona, Panamá, Shangai, Kingsale, Los Ángeles, Praga, Sevilla, Cádiz, Miami, Washington DC, Minnesota, Florida, Seattle y Quito.

De 2002 a 2004 realizó estudios de maquinaria escénica en la Escuela Superior de Técnicas y Artes del Espectáculo en Vivo del Instituto del Teatro de Barcelona, España, concluyendo con prácticas profesionales en los Laboratorios Ansaldo de La Scala de Milán en Italia.

 

En 2006 recibió el Premio “Antonio López Mancera” de la UNION DE PERIODISTAS TEATRALES por mejor escenografía del año 2005 por su diseño para la obra ANTIGONA de José Watanabe.

 

En Junio de 2011 formó parte de la representación mexicana para la exposición CUADRIENAL DE  PRAGA, además de ser una de los siete diseñadores seleccionados para exponer su trabajo en la exhibición especial de iluminación de dicha Cuadrienal. 

 

En Septiembre de 2013 obtuvo el PREMIO DE ILUMINACIÓN en el WORLD STAGE DESIGN en Cardiff UK, por su diseño para la obra EX – STASIS de la compañía Tania Pérez-Salas.

 

En Diciembre de 2014, publicó MANUAL PRÁCTICO DE DISEÑO ESCENOGRÁFICO con la Editorial Paso de Gato, este libro es resultado del proyecto desarrollado como miembro de el Sistema Nacional de Creadores de Arte 2011.

  

Fue invitada a la 55th Exposición y conferencia anual de la United States Institute for Theatre Tecnology,inc. (USITT), donde impartió una conferencia sobre su trabajo como diseñadora de iluminación el 19 de Marzo del 2015 en Cincinnati, Ohio, USA.