"La peor señora del mundo, la niña del globo amarillo"

La Secretaría de Cultura de San Luis Potosí, invita al público en general a la obra de teatro "La peor señora del mundo, la niña del globo amarillo" que se presentará en el Teatro de la Paz, el domingo 1 de diciembre, en dos funciones; 11:30 y 13:30 horas.

Esta obra basada en el cuento de Francisco Hinojosa, es escrita y dirigida por Alejandro Zaragozi.

"En el Norte de Turambul había una señora que era mala, terrible, espantosa, malvadísima. La peor de las peores señoras del Mundo. La más malvada de las malvadas... Los niños y niñas del vecindario se echaban a correr cuando la veían acercarse. Hasta que un día se cansaron de ella y decidieron hacer algo para poner fin a tantas maldades". 

Pero no siempre fue así. La peor señora del Mundo no siempre fue señora y no siempre fue la peor.

Huella México lleva a escena uno de los cuentos más queridos de la literatura infantil en México: La Peor Señora del Mundo, de Francisco Hinojosa. Una puesta en escena a fiel al cuento, donde elementos escénicos como máscaras, sombras y canciones originales juegan un papel muy importante para conocer la infancia de una persona normal que, por circunstancias de la vida, pasó de ser una niña feliz llena de esperanza a una mujer malvada y sin escrúpulos.

Venta de boletos en ticketmanía y en taquillas del Teatro de la Paz.

Para conocer las actividades culturales que se presentan en los distintos espacios con los que cuenta la Secretaría de Cultura en San Luis Potosí, se invita al público a seguir las redes sociales institucionales y/o a descargar la App "SLP Cultura" disponible para dispositivos móviles Android como iOS.

“Mercadillo navideño” este domingo en el Centro de las Artes

Este domingo 1 de diciembre se llevará a cabo la edición número 30 del Mercadillo del Centro de las Artes de San Luis Potosí Centenario, en esta ocasión en su edición navideña, y con actividades especiales entre las que destaca el concierto “The Beatles Tribute: The Rooftop Concert”, presentado por alumnado y personal docente del Programa Rock School Limited, del área de música del Ceart San Luis.

Mercadillo navideño se llevará a cabo en el horario habitual de esta actividad, de 12:00 a 17:00 h., con la participación de alrededor de 170 expositores con diferentes marcas de productos originales entre arte, diseño, artesanías,  antigüedades, accesorios, moda, productos alimenticios y destilados, foodtrucks y música en vivo a cargo de Don D’Lion, reggae y ska music, y villanciscos y cuentos navideños a cargo del grupo Xólotl.

Además en esta edición los asistentes podrán disfrutar del taller Acuarela Mágica y el concierto “The Beatles Tribute: The Rooftop Concert”, que ofrecerán alumnos y docentes del Programa Rock School Limited, del área de música del Ceart San Luis, en el teatro polivalente a las 13:00 horas.

Es importante señalar que durante esta jornada se llevará a cabo una Colecta de juguetes, realizada en colaboración con la Fundación una nueva esperanza, que consistirá en apoyar mediante la donación de un juguete nuevo o en buen estado, y poder tomarse una fotografía con los personajes de Star Wars, que estarán como invitados especiales en esta edición. Cabe recordar que Mercadillo Navideño Ceart es una actividad pet friendly.

IPBA abre inscripciones para semestre enero- junio 2020

El Instituto Potosino de Bellas Artes comenzó su periodo de inscripciones el 15 de noviembre para el siguiente periodo escolar: Enero – Junio 2020, presentando su Oferta Académica con cursos y talleres para niños, jóvenes, adolescentes y adultos en sus diversas disciplinas: Artes Visuales, Danza, Música, Teatro, Literatura, Fotografía y Exploración de las Artes. La duración del siguiente semestre será del 8 de enero al 30 de junio de 2020.

Las opciones que ofrece el IPBA en sus talleres van desde grados de iniciación, hasta niveles intermedios y avanzados; de la misma manera, los grupos y materias cuentan con división de edades, lo que favorece el aprendizaje del alumnado.

En esta ocasión, las alternativas para el estudio artístico en el IPBA son variadas; en el área de Danza se ofrecerán talleres de Danza Clásica, Jazz, Contemporánea, Hip – hop, Folclor,  Hawaiano y Tahitiano; con niveles baby, infantil, juvenil y adultos.

Para los interesados en las Artes Visuales existe un panorama amplio de opciones; desde cursos y talleres prácticos de Iniciación a las Artes Plásticas, Dibujo, Acuarela, Escultura, Grabado, Serigrafía, Óleo, Pastel, etc. hasta opciones teóricas como Análisis y procesos creativos contemporáneos e Historia del arte. En la misma área, se cuenta con una división de talleres infantiles, que incluye opciones como Pintura Kinder, Pintura Infantil, Exploración a las Artes Plásticas e Iniciación a las Artes Visuales.

A su vez, existen también talleres de fotografía, contando con tres alternativas diferentes en diversos módulos para jóvenes y adultos a partir de los 17 años.

En la academia de Música, se presentan los cursos de instrumento individual: Guitarra clásica, Guitarra eléctrica, Piano, Violín, Violoncelo, Saxofón y Batería. También se presentan materias teóricas como Historia Universal de la Música e Historia y apreciación de la Ópera. Entre otras opciones están los talleres de Coro y el Ensamble Instrumental.

El área de Teatro también abre sus puertas al alumnado interesado con un total de 5 cursos, presentando talleres infantiles, así como para jóvenes y adultos; para estos últimos en nivel principiante e intermedio.

De la misma forma; en el área de Literatura se ofertan materias para jóvenes y adultos a partir de los 14 años: Historia de la cultura, Escritura creativa I, Clásicos de la literatura en Occidente I, De Literatura y Gramática, Taller Literario y el Círculo de estudio sobre literatura; entre otros.

Como es posible observar, las opciones para estudiar en el Instituto Potosino de Bellas Artes son amplias, por lo que se invita al público interesado a ser parte del nuevo ciclo escolar enero – junio 2020; recordándoles que el proceso de inscripción es muy sencillo y que el pago a realizar es semestral, así como que pagando antes del 6 de diciembre recibirán un costo preferencial.

Para mayores informes se pone a disposición nuestras oficinas de Control Escolar, ubicadas en Av. Univesidad esq. Constitución s/n; así como los teléfonos: 8-22-12-06 y 8-22-01-66 y nuestras redes sociales encontrándonos como "Instituto Potosino de Bellas Artes."

Textos inéditos mantienen vivo a Naguib Mahfuz

Con un nuevo museo y la publicación de escritos inéditos, Egipto mantiene viva la memoria de Naguib Mahfuz, el “padre de la novela árabe moderna”, fallecido hace 13 años.

Un mosaico que representa al escritor de gafas negras flanquea la muchedumbre de un mercadillo de El Cairo islámico, el barrio donde pasó su infancia el premio Nobel de Literatura 1988.

Se cruzan chicos en bicicleta, meseros con sus bandejas y amas de casa regateando con los vendedores. Una escena que parece salida de una novela de este monstruo sagrado de la literatura, cuyas descripciones de la vida cairota salpicadas de política y de personajes truculentos inspiran aún hoy.

Además de las fotos del escritor, El Cairo alberga un nuevo museo en su honor, inaugurado por el ministerio de Cultura. Sus efectos personales, entre ellos un escritorio de caoba, sus premios e incluso su último paquete de cigarrillos, se exponen en una casa otomana restaurada, construida en 1774.

Un homenaje merecido, según Roger Allen, profesor de la Penn University de EU y uno de los traductores de Mahfuz, para quien el Nobel fue esencial en el desarrollo de la ficción egipcia. “Siguió numerosas pistas a lo largo de su carrera”, dice el académico, precisando que en su obra abordó temas como “el Egipto antiguo, el sufismo o la política”.

Escritos inéditos, publicados en 2018 en árabe por Mohammed Shoair, periodista de la revista literaria Akhbar Al Adab, revivieron el aura del escritor. En julio, esta obra póstuma fue traducida al inglés por Allen con el título de El barrio. Según el traductor, estos textos “reflejan lo que parece un barrio de El Cairo”, uno de los temas preferidos del autor.

Su hija, Oum Kalthoum, recuerda el “vínculo visceral” del autor con la caótica ciudad de 20 millones de habitantes. Fue ella quien viajó a Suecia en 1988 para recibir el Nobel de su padre, que no pudo hacerlo por su deterioro visual. El premio recompensó el conjunto de su obra, medio centenar de novelas y colecciones de crónicas.

Escribía sobre El Cairo con auténtico amor. La describe en los más mínimos detalles. Incluso cuando la criticaba, lo hacía con amor”, dice Oum Kalthoum.

Una libertad de expresión que casi le cuesta la vida. Además de sus crónicas sobre los bajos fondos de El Cairo, Mahfuz no dudaba en romper algunos tabúes religiosos. En 1994, cuando salía de su casa fue acuchillado en el cuello por islamistas.

Cada día, Naguib Mahfuz caminaba por las orillas del Nilo para ir a uno de sus cafés preferidos cerca de la plaza Tahrir, que se convertiría en el epicentro de la revuelta popular en 2011. “Me mostró el Callejón de los milagros, recuerda su hija, en referencia a una de las novelas más leídas del autor, que fue adaptada al cine.

Esta novela describe la vida de una calle de un barrio popular cairota durante la Segunda Guerra Mundial. Este barrio histórico, rodeado de una muralla del siglo X, es un dédalo que contiene miles de rincones propicios para la imaginación.

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"Ambulante Galería" en el jardín del IPBA

El Instituto Potosino de Bellas Artes invita al evento "Ambulante Galería"; que será realizado el viernes 29 de noviembre de 18:00 a 21:00 horas en las instalaciones del jardín; ofreciendo al público piezas de fotografía, serigrafía, grabado, óleo, acuarela; así como objetos de autor como libretas, playeras, tazas, textiles, pósters, entre otros; contando con la colaboración de más de 30 artistas.

Dentro de la actividad también se contará con una serie de charlas de autor por parte de los participantes del evento, así como venta de materiales de arte y snacks. La entrada es completamente libre y se espera al público general para disfrutar de una tarde con una propuesta diferente, conociendo el trabajo de los autores locales y acercándose también a la labor en general del Instituto. 

El objetivo de "Ambulante Galería", como se mencionó anteriormente, es crear un espacio para la exhibición y venta de obra de creadoras y creadores potosinos en el ámbito de las artes visuales, promoviendo su difusión entre el público interesado en la producción artística local. De igual forma, se busca que los asistentes conozcan el trabajo realizado dentro de los cursos y talleres del IPBA, presentando piezas creadas por los alumnos, alumnas y maestros pertenecientes al área de Artes Visuales.

Los artistas invitados que participarán en la segunda edición de "Ambulante Galería" son: Antonio Tercero, Yoliz Yorke, Ivette Gasca, Ramón Portales, Eduardo Castillo, Colectivo Sin Misericordia, Andrés Ordaz, Alejandra Fraga, Edhi Silva, Juan Carlos Mejía, entre otros. De la misma manera, se contará con alumnos y maestros de los talleres de grabado, escultura, serigrafía y óleo del Instituto; quienes ofrecerán una variedad de piezas y productos originales.

Las charlas de autor, en donde los creadores platicarán sobre su trabajo y experiencia, serán presentadas por el Colectivo "Sin Misericordia", Ivette Gasca, Josué Abisaí Martínez "Homie", Katia Hernández, Ramón Portales, Andrés Ordaz y Yoliz Yorke.

Entregarán Premio Bellas Artes de Cuento SLP

El Museo Francisco Cossío será sede  

de la ceremonia de entrega del Premio Bellas Artes de Cuento San Luis Potosí Amparo Dávila, al ganador de la convocatoria en la edición 2019 fue Sergio Alberto Mendoza Hernández por su obra Habitaciones, que se entregó con el seudónimo Lucian B., este viernes 29 de noviembre en punto de las 20:00 horas.

Integrantes del jurado, conformado por Bibiana Camacho, Liliana V. Blum y Pedro Zavala, decidieron por unanimidad otorgar este galardón debido a la unidad temática, cohesión y ritmo de los textos, resalta el planteamiento de situaciones inquietantes y bien resueltas. 

Asimismo, el libro logra desarrollar una serie de atmósferas misteriosas y atrayentes, con un manejo de prosa fluida y dinámica, según consta en el acta de la deliberación. 

Sergio Alberto Mendoza Hernández (Guadalajara, Jalisco, 1984) es licenciado en Letras Hispánicas por la Universidad de Guadalajara, es maestro en Estética y arte por la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla (BUAP). 

Se ha desempeñado como editor y corrector de estilo, ha impartido talleres de creación literaria a nivel bachillerato. Asimismo, ha participado en gestión y periodismo cultural. 

Desde 1974 gracias a las gestiones del arquitecto Francisco Cossío, director de la Casa de la Cultura de 1970 a 2001, con el Instituto Nacional de Bellas Artes, a través del Consejo Víctor Sandoval y otros funcionarios federales, se logró que el Premio Nacional de Cuento, tuviera su sede en San Luis Potosí con la finalidad de que el INBA tuviera representación en el estado, que se ha celebrado de forma ininterrumpida.

María Reyna en San Luis Potosí

Llega a San Luis Potosí, la soprano Oaxaqueña de la etnia Mixe, María Reyna, quien presentará temas de su reciente producción discográfica "Orgullosa soy raíz" acompañada por un sexteto de grandes músicos. 

Este Domingo 1 de diciembre a las 13:00 horas en el Museo Francisco Cossio (Casa de la Cultura)que se encuentra en Venustiano Carranza 1815 , Col. Jardín.

María Reyna se ha presentado en los foros mas emblemáticos del país, en los festivales mas importantes y ha alternado con grandes figuras de la música como Lila Downs, Natalia Lafourcade, Ely Guerra, Susana Harp, Horacio Franco.

Fue reconocida en por la revista Quien dentro de su “31 mujeres que amamos” por la revista Forbes y forma parte de las 26 lideres por ME Mujer ejecutiva, entre muchas distinciones más.

La cuota de recuperación es $ 250 pesos.

Venta de boletos Centro de Arte Luna Cabal (Lomas) 4441883483 , Kenia Lopez Estudio (Polanco) 4448296540 y al 4444224543

XXV Festival de Danza Contemporanea Oc’- Ohtic

El Festival Oc’- Ohtic celebra 25 años difundiendo la danza contemporánea en la península de Yucatán y en el sureste de México por lo que del 1 al 8 de diciembre Mérida y municipios del estado serán escenarios de artistas nacionales e internacionales que se reúnen para celebrar la danza, informó Graciella Torres Polanco Directora del Festival Oc’- Ohtic.

La directora del Festival, Graciela Torres Polanco informó que el evento cuenta con el Apoyo a Festivales Culturales y Artísticos (Profest) 2019

Adelantó que la inauguración será el 1 de diciembre, a las 20:30 horas, en el Teatro “Armando Manzanero” con el espectáculo XXV Aniversario: Lo bailamos, lo danzamos, el desfile, a cargo de la Compañía de Danza Contemporánea de Yucatán A.C.

Indicó que tras ese número, a las 21:00 horas, tocará turno a La Cebra Danza Gay, que bajo la dirección de José Rivera Moya presentará la coreografía Equinos en busca de sangre, clasificada para personas adultas.

La creadora añadió que como parte de la programación se impartirán tres talleres, un seminario, dos clases magistrales y cuatro conferencias a por cuenta de especialistas como Patricia Cardona, Cecilia Lugo, Alonso Alarcón Múgica, Raúl Talamantes, Astergio Pinto, Gregorio Trejo, Jaciel Neri y Jorge Domínguez.

Este festival tendrá 14 sedes de las cuales la SEDECULTA otorga los espacios del Teatro Armando Manzanero, Teatro Daniel Ayala, la Casa de la Cultura del Mayab “Leopoldo Peniche Vallado”, el Centrart Foro de Cultura, el Centro de Educación Artística “Ermilo Abreu Gómez” (Cedart), el CEBA, la Alianza Francesa de Mérida y la Terraza Circular de Plaza Altabrisa servirán de escenario para las propuestas de las compañías.

En el interior del estado, los espectáculos se ejecutarán en el Parque de la Paz, en Progreso; el Centro Educativo y Cultural, en Tekax, y el Centro Cultural Imagine…y más! de Motul.

En esta ocasión participan 18 compañías de danza entre las cuales estarán La Cebra danza gay,  Anadel Lynton; Tándem, DramaDanza, ASYC / El teatro de movimiento-Primero Sueño A.C; Moving borders, arte escénico sin fronteras; VSS Compañía de Danza A.C; y A Poc A Poc de la Ciudad de México.

Completan la lista Antares Danza Contemporánea de Sonora; Ángulo Alterno Danza de Veracruz y Astergio Pinto de Colombia. De Yucatán ofrecerán sus propuestas mákinadT, Odori Desu, Tatzudanza, Tumàka’t Danza Contemporánea A.C. de Yucatán, Ensamble de improvisadores y el Grupo de Talentos del Centro Estatal de Bellas Artes (CEBA). 

La clausura será el próximo 8 de diciembre a las 8:30 p.m en el Teatro Armando Manzanero donde se hará entrega de la Medalla Oc’ohtic 2019 a la Mtra. Cecilia Lugo

Por su parte la Secretaria de Cultura y las Artes de Yucatán Erica Millet Corona dijo que este evento es una muestra del talento artístico que tiene el estado.

Mexicano gana concurso internacional de cuento

Por: Tzuara de León

De una selección de más de dos mil cuentos, provenientes de 35 países, El año del cerdo fue la obra merecedora del primer lugar del XIV Concurso Internacional de Cuento Ciudad de Pupiales 2019. El galardón fue entregado al escritor mexicano Ulises Paniagua por abordar en el breve y creativo texto, uno de los principales problemas del ser humano: la soledad.

Por medio de una narrativa creativa, El año del cerdo relata la historia de una oficinista con una vida bastante normal, monótona y cotidiana que tomará un rumbo aparentemente diferente al encontrar un cadáver en su lugar de trabajo. El asombro es, para Paniagua, uno de los elementos que más puede enriquecer cualquier obra literaria, en especial si se trata del cuento.

“Las tuercas en mi cabeza siempre están trabajando. Para ser sincero, podría decir que El año del cerdo lo terminé en una sentada”, mencionó Paniagua en entrevista para 24 HORAS.

Con obras en las que explora desde la narrativa hasta la poesía, comentó que una de sus grandes influencias es Gabriel García Márquez con El ahogado más hermoso del mundo y Casa tomada de Julio Cortázar, por lo que obtener el reconocimiento, lo considera un hito en su carrera.

“Creo que a la literatura actual le vendría bien mayor libertad, buscar mejores temas, historias de las que valga la pena hablar y escribir, tratando de conservar la identidad pero sin nacionalismos y con rigor técnico”, expresó el escritor respecto al porvenir y panorama de la literatura de hoy en día. Por el galardón, el oriundo de la Ciudad de México fue acreedor del Diploma de Honor “Gabriel García Márquez” y a seis millones de pesos colombianos.

El Jurado Calificador integrado por la cubana Karla Suárez, Portugal, el oriundo de Venezuela, Juan Carlos Méndez y  Benhúr Sánchez, proveniente de Colombia, quienes deliberaron el primer lugar para El año del cerdo, texto que se puede leer de forma gratuita en la revista digital Mood Magazine.

En las otras categorías premiadas, el de Mejor Escritor República de Colombia fue para Jaime Escobar con el cuento Maestro Porfirio Quijano, Mejor Escritor Departamento de Nariño para Robinson Coral por el texto Ramón y Mejor Escritor de Municipio Pupiales para La hora de Bukowski realizado por José Daniel Castillo.

Fran Fernández / Edel Juárez en el Caballo de Cartón

Por: Roberto A. Valenciano Capín

"En cada concierto la vida amanece.
Y míranos, cuántos amaneceres antes de que termine el año". 

El poeta Edel Juárez y el cantautor español Fran Fernández ofrecieron esta noche un acercamiento y este construir de esta memoria del sentir y sentirse bajo esta parte enunciada a travės de la mirada poética -musical, al tener como escenario el Caballo de Cartón.

De esta manera, ofrecer estos abrazos amorosos como esta declaración a través de la mirada poética en conjunción del colorismo musical, al converger la pasión, la sutileza, esta energía y esta organicidad que disfrutó el público asistente.

Un proyecto poético- musical que surge a partir de la amistad, que sin más se juntaron y sin más se vuelve en un Ep, "pero hay estuvieron pasando cosas padres, porque fueron textos y especialmente canciones" el cual esta en su proceso de postproducción. A partir del cual  surge este show que "lo presentamos como un mano a mano, más o menos tenemos los mismos temas y vas viviendo cosas parecidas, y eso se va hilando solito el espectáculo. Ya ha habido noches afortunadas".

Al reconocer que el público tiene un papel muy importante, ya que en esta ocasión fue muy amoroso y el lugar se presta por ser muy íntimo, "eso ayuda mucho para un show así".

En esta noche el poeta mexiquense dio lectura a esta selección de sus poemas plasmados en sus ocho libros.

Entre sus proyectos se encuentra la presentación del disco - Este palabrear-que hizo junto con Adrián Gil "el Tigre" ÷el cual será presentado el 14 de diciembre en el Foro del Tejedor.

Para el cantautor granadino Fran Fernández en su segunda visita a estas tierras potosinas comenta que "San Luis es un lugar en donde siempre hay que volver siempre que puedes, es un lugar en donde escuchas tus canciones y que son bien agradecidos, así que siempre que pueda vendré".

Al reconocer que las letras de Edel son "tan bonitas que cuando se suman a mis canciones son más bonitas, y me parece una bonita puesta que además el lenguaje de él tiene una máxima belleza que se une a las canciones logra un todo y  logra una coherencia sentimental y musical muy potente".

En esta ocasión presenta a su público potosino su más reciente libro- disco- Tierra, mar y aire-, ”sabes que todavía es un libro clandestino, pero estamos en pláticas con discográficas para sacarlo en febrero  a lo grande, estamos en eso y tú sabes que uno tiene su carrera independiente, pero a veces hay que servirse también de la industria musical puede ser muy bonito y es muy interesante para llegar a más gente".

Quien reconoce y a su vez agradece el buen recibimiento de este libro- disco, al entender que este disco es una evolución, y todos se alegran de que vayamos adelante de que haya temas y temáticas nuevos, que no hablemos del amor y desamor, sino también de temas sociales y lo que pasa en el mundo. El cantautor- trovador no solo tiene que escribir de adentro hacia afuera, sino de afuera hacia adentro".

"Estamos jugando en partido en que estamos implicados, en donde yo trato de hacer lo mejor posible  y tampoco suicidarme con cosas que pasan a mi alrededor, es decir, me refiero a temas que no controlo y que no me pertenecen, es cuando alguien dice que tiene prejuicios de que un trovador esta triste y esta contando su pena, yo me río mucho y la gente se ríe mucho en el concierto, en mucha medida en lo que pueda en el concierto y el haciendo buenas canciones".

En cuanto a los proyectos musicales se encuentra el hacer un disco basado en música electrónica y en directo con su guitarra, quien le sigue apostando a una trova del siglo XXI.

Fran Fernández, Granada, 1981. Sinónimo de 7 discos, viajes por toda España, Argentina y Chile, siempre de la mano de una guitarra de 11 cuerdas, con influencias del folk americano y de la canción de autor más pura de habla hispana.

Con técnicas innovadoras de guitarra, loops y efectos electrónicos, letras con luz y oscuridad, afinaciones abiertas, voz desgarradora y sensible de un autor autodidacta que se abre camino a través de una música personal y auténtica.

Para más información del cantautor gaditano, puedes checar en las redes sociales como: Fran Fernández.

Un agradecimiento a Julio Parga, Amish  y Caballo de Cartón, por las facilidades para cubrir este concierto.

La Camerata de San Luis ofrecerá concierto en el CENART

Con motivo de la celebración de los XXV años del Centro Nacional de las Artes,  la  Camerata ha sido invitada para ofrecer un concierto, este jueves 28 de noviembre a las  19:00 horas, en el auditorio Blas Galindo. La entrada es gratuita y con cupo limitado.

En donde ofrecerán un programa integrado por el Concierto para Piano No. 1 en Re Menor de Johann Sebastian Bach, que será interpretado por la pianista solista, la Mtra. Maria Antonieta Tello, como también se ofrecerá obras de música de salón y de cámara de compositores potosinos.

Como -la Marcha Nupcial, de Julián Carrillo, la cual fue compuesta para la ceremonia de casamiento religioso de la señorita María de la Luz Landa y Escandón, el 20 de enero de 1910, en la iglesia de San Francisco de la CDMX.

A pesar de ser un compositor muy desconocido y con conocimientos corales, Luis Martínez Colunga, el público asistente disfruto de dos de sus obras: -5 Piezas para orquesta de cuerdas: Divertimento, Con Amor, Reminiscencia, Elegya y Melodia Joven, como -Covadonga-. Una obra lleno de este romanticismo.

La Suite Indiana de Emilio Ortiz, integrado por: Preludio, Danza, Balada y Son.

De esta manera, este concierto forma parte de estos conciertos con motivo de la celebración de sus XXV años de ofrecer programas de cámara de diferentes compositores y épocas. Motivo por el cual, realizarán en este importante foro musical, la grabación del Concierto para piano No.1 en Re Menor de Johann Sebastian Bach, que se une a la grabación del Concierto No. 5 para clavecín BWV 1052 de Johann Sebastian Bach, ambas son interpretadas por la pianista, la Mtra. Maria Antonieta Tello, por cierto, esta última fue grabada en  el bello vestíbulo del Museo Francisco Cossío, en esta capital potosina.

La Camerata de San Luis fue fundada en 1988 a iniciativa de la Mtra. Martha Villalpando Farfán. A partir del mes de abril del año 2005 se integró como Orquesta de Cámara del Gobierno del estado de San Luis Potosí. El 27 de enero del 2009  recibe formalmente el nombre de “Camerata de San Luis”, publicándose en el periódico oficial del Estado.

Esta agrupación desarrolla una actividad concertista presentando selectos programas de cámara de diferentes compositores y épocas, que van desde la música clásica, romántica, barroca y contemporánea hasta música mexicana y música para niñas y niños; presentándose en diversos foros culturales del país, tales como Saltillo y Ciudad de México; así como en varios municipios del estado, recibiendo favorables comentarios tanto del público como de la crítica especializada.

Actualmente la Camerata es dirigida por el Maestro Julio de Santiago Castillo, originario del Estado de  Zacatecas y radicado desde la infancia en la Ciudad de San Luis Potosí, realizó su carrera de Licenciatura en violín en la Escuela Estatal de Música, siendo el primer titulado de esa Institución

Concierto Compositores Mexicanos en San Sebastián

La Secretaría de Cultura de San Luis Potosí invita al Concierto "Compositores mexicanos" con los guitarristas Juan Sebastián Castro Barrón y Teodoro Munguía Moreno el jueves 28 del presente noviembre a las 19:00 horas, en la Casa de Cultura del Barrio de San Sebastián. Entrada libre-

El concierto Compositores mexicanos está a cargo de dos jóvenes guitarristas potosinos Juan Sebastián Castro Barrón y Teodoro Munguía Moreno quienes han preparado un programa conformado con música popular mexicana y de los compositores Guadalupe Barajas Romero, Manuel M. Ponce, Ventura Romero, Cuco Sánchez, Jesús Palacios, Ernesto García de León, José Alfonso Ontiveros Castillo "Guadalupe Trigo", y Agustín Lara.

Juan Sebastián Castro Barrón, joven guitarrista potosino, estudió en la Escuela Estatal de Iniciación Musical (EEDIM) Julián Carrillo, y concluyó con diploma de excelencia académica. Después ingresó a la Unidad Académica de Artes de la Universidad Autónoma de Zacatecas, a la Licenciatura en música con énfasis en guitarra; se graduó como el mejor alumno de su generación. Ha tomado clase con renombrados maestros. Participó en el estreno de Máxico obra para cuarteto de guitarras del compositor español Antonio Blanco Tejero; en la producción del CD Guateque con la Orquesta de Guitarras de la UAZ. Fue galardonado con el Premio Estatal de la Juventud 2018 que otorga el Gobierno del Estado de San Luis Potosí. Actualmente se desempeña como maestro de guitarra en la EEDIM "Julián Carrillo".

Teodoro Munguía Moreno, Inició sus estudios de guitarra en el Instituto Potosino de Bellas Artes con el profesor Francisco Barbosa y posteriormente con el profesor Juan José López Moreno. Es egresado de la especialidad de guitarra clásica de la Escuela Superior de Música del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, donde fue alumno del reconocido guitarrista Guillermo González Philips. Tomó clase magistral con el maestro Rafael Jiménez, la maestra Leticia Alba Trejo y con el maestro Ernesto García de León. Ha participado en diversos recitales en foros como el Auditorio Blas Galindo, el Museo Soumaya, Biblioteca Vasconcelos, y de diversas casas de cultura.

Conferencia: "Del maderismo al constitucionalismo: sociedad y revolución" a cargo de la Dra. Josefina Mac Gregor Gárate,

El Colegio de San Luis y la Academia Mexicana de la Historia en el marco del Ciclo de Conferencias: Miradas contemporáneas sobre la Revolución Mexicana invitan a la conferencia "Del maderismo al constitucionalismo: sociedad y revolución" a cargo de la Dra. Josefina Mac Gregor Gárate, especialista en Historia del siglo XIX, Historia contemporánea (sigloXX); Porfiriato y Revolución Mexicana, Doctora en Historia y ex coordinadora del Consejo Nacional de Archivos.

Este Jueves 28 de noviembre a las 19:00  horas en la Sala Francisco de la Maza del Museo Francisco Cossío. Se les recuerda que la entrada es libre. 

Núcleo-Danza Escénica celebra XXXV aniversario en el Museo del Ferrocarril

La compañía Núcleo-Danza Escénica, celebrará su XXXV Aniversario en el Museo del Ferrocarril "Jesús García Corona" el próximo sábado 30 de noviembre a las 20:00 horas, entrada libre.

Núcleo Danza Escénica fue fundada por el primer bailarín y mentor Tonio Torres en el año de 1985. Actualmente es dirigida por Guadalupe Orellana y Francisco Torres.

Esta agrupación celebrará su aniversario con un gran repertorio tanto coreográfico como musical. Entre las personas invitadas se encuentra el coreógrafo Francisco Torres, Tonio Torres, Rosane Campello, Ulises González y en la música se podrá disfrutar de Blue Dot Sesions, Byron Metcalf, y varias autoras que en cuatro bloques buscarán hacer de su presentación un gran espectáculo.

Las puestas en escena de esta decana compañía dancística se han destacado por siempre buscar esta  claridad en cuanto a su discurso coreográfico, de hay que su acervo coreográfico asciende a más de 110 coreografías, muchas de sus obras han sido beneficiadas con becas del FONCA, FECA, PECDA Y ALAS Y RAICES. También ha sido acreedora a dos estímulos por parte del Instituto de Cultura de S.L.P. por su trayectoria y aportación a la danza nacional.

En donde han contado con la participación de coreógraf@s nacionales como internacionales, siendo sus recientes colaboraciones han sido con los países de Brasil y la India para  llevar a cabo intercambios culturales.

Ha participado  en 10 festivales dancísticos en más de 15 estados de la República Mexicana, en más de 5 premios INBA-UAM, participando en funciones en grandes escenarios como lo son: el Palacio de Bellas Artes, Teatro Juárez, entre otros.

II Encuentro Internacional de Tradiciones en Ciudad del Maíz

El 29 y 30 de noviembre, se llevará a cabo el II Encuentro Internacional de Tradiciones en Ciudad del Maíz, con la representación de ocho estados, tres países y 11 grupos indígenas.

Se contará con diversas actividades y conferencias con el tema central de “Lengua, Mujer y Raíz”.

El secretario de Cultura, Armando Herrera Silva, junto con la presidenta municipal de Ciudad del Maíz, Mireya Vancini y el organizador del evento Oscar Galicia, dieron a conocer las actividades que se llevarán a cabo en el encuentro.

“Es una propuesta intercultural, convertida en foro, para reflexionar en torno a contenedores de conocimiento insertos en expresiones dancísticas, musicales, rituales, las cuales son referentes de costumbres donde el color, el sonido, el movimiento, la palabra, la forma, se unen para establecer códigos y símbolos que entretejen el saber–hacer de los pueblos”, señaló el funcionario estatal.

Los países invitados serán Colombia, Argentina y Estados Unidos, con el fin de seguir trabajando con la concientización y la sensibilización por las tradiciones de las etnias, apoyando a los indígenas y mostrando el vínculo que tienen con el mundo moderno que les rodea.

Una de las actividades más importantes será la muestra de cocina tradicional por parte de grupos étnicos asentados en Ciudad del Maíz, algunos de los cuales tienen origen italiano, del Líbano y de otras naciones del oriente.

Además se contará con la presencia de la soprano María Reina quien canta en su lengua madre.

Conferencia “Mujer, te estoy adorando. Temas y motivos” por el Dr. Roberto Rivelino

Este miércoles 27 de noviembre a las 19:00 horas, en el Museo Francisco Cossío, el Dr. Roberto Rivelino presenta su tercera conferencia “Mujer, te estoy adorando. Temas y motivos” que forma parte de este ciclo de conferencias en torno a lírica del son huasteco denominado “De caimanes, amores y alboradas”. La Entrada es libre, hay cupo limitado.

En donde habrá una degustación de comida huasteca y huapango.

Esta conferencia forma parte del ciclo de cuatro conferencias entorno a la lírica del son huasteco. Temas, tópicos y motivos literarios en el son huasteco, a cargo del Dr.  Roberto Rivelino García Baeza, profesor-Investigador, que traza sus líneas de investigación: Literatura, música y folclor. Además es director y armonicista en la banda de los Blueserables.

Las cuales se realizan en diferentes espacios culturales y que concluirán el 4 de diciembre.

“Vestigios” un recorrido por San Luis Potosí

La Secretaría de Cultura de San Luis Potosí invita al público en general al recorrido “Vestigios” que se llevará a cabo este jueves 28 de noviembre, a las 10:00 horas, el punto de partida será el Jardín Guerrero, enfrente de la SECULT. Actividad sin costo.

Este recorrido es organizado por la Dirección de Patrimonio Cultural, con el objetivo de dar a conocer otro aspecto de la ciudad de San Luis Potosí, asimismo poner en valor que la capital potosina ha sufrido transformaciones arquitectónicas a lo largo de su historia, desde el siglo XVII a la actualidad, transformaciones que están “suspendidas” en la memoria de sus habitantes y que se “materializan” a través del conocimiento de la historia y el arte, en otras palabras a través de estos recorridos. 

“Vestigios” será conducido por Jesús V. Villar Rubio, Director General de Patrimonio Cultural y Enrique García Blanco, investigador de la misma dirección. 

La palabra vestigio, devela las huellas materiales y espirituales que un grupo humano ha dejado a lo largo de la historia; acepción dada por el historiador italiano Carlo Ginzburg (1939). Entre los vestigios que a lo largo del recorrido se verán destacan: gárgola, matraca y templo presbiteriano del conjunto franciscano; Plaza de los Fundadores y antiguo Hotel Nicaux; viejo claustro del Beaterio de San Nicolás (carmelitas) y sus paramentos; la primitiva Alhóndiga de la ciudad; la desaparecida Plaza del Mercado; huellas de Octaviano Cabrera en la  calle de Bocanegra; finalmente, el Conjunto Juanino.

Para conocer las actividades culturales que se presentan en los distintos espacios con los que cuenta la Secretaría de Cultura en San Luis Potosí, se invita al público a seguir las redes sociales institucionales y/o a descargar la App “SLP Cultura” disponible para dispositivos móviles Android como iOS.

3er Charla "La Ilustración y el Arte" en el MAC

La Secretaría de Cultura de San Luis Potosí invita al público en general, a la 3ª Charla "La Ilustración y el Arte" que se llevará a cabo el día jueves 28 de noviembre, a las 20:00  horas, en la terraza principal del Museo de Arte Contemporáneo SLP, entrada libre.

Los exponentes en esta ocasión serán: "Iván Sax Ponce", "Moon Venture", "Pink Fang" y "Balam" y quien modere será la Coordinadora de Casa Cartel de la UASLP, Irma Carrillo.

Sax Ponce es Diseñador Gráfico e Ilustrador egresado de la Facultad del Hábitat de la UASLP. Forma parte del colectivo Ilustraciones SLP y de la incubadora de empresas Startuplab MX (San Luis, Zacatecas y Tabasco)

Nohemí Arvizu, más conocida como Pink Fang, es una Ilustradora y diseñadora de Rioverde, San Luís Potosí. Su trabajo se enfoca a estéticas hiper-femeninas influenciadas por temas como la cultura pop, obras del género del horror, misticismo, cultura mexicana, sororidad, feminismo, etc.

La ilustración de Moon Venture se destaca por siempre resaltar la feminidad y sensualidad de una mujer, y cuenta con una gran influencia en el Jazz, la estética rockabilly, el estilo místico y la elegancia.

Adrián Martínez, "Balam", quien actualmente se encuentra diseñando y tatuando en Selkie Tattoo Studio en compañía de otra artista del tatuaje, siguiendo el estilo tradicional y old school en tinta negra que caracteriza sus dibujos.

La ilustración es un dibujo, pintura u obra impresa de arte que explica, aclara, ilumina, visualmente representa, o simplemente decora un texto escrito, que puede ser de carácter literario o comercial.

Tercera Muestra de Danza "Carmen Alvarado"

La Secretaría de Cultura de San Luis Potosí, a través del Instituto Potosino de Bellas Artes extiende la invitación a la Tercera Muestra de Danza "Carmen Alvarado" que tendrá lugar el 29 y 30 de noviembre del presente.

En esta tercera edición, se ofrecerá una programación que incluirá dos presentaciones, una clase magistral y una conferencia. En donde se contará con la participación de la Compañía Nacional de Danza del INBAL, el Centro de Producción de Danza Contemporánea CEPRODAC del INBAL, El Ballet Provincial de San Luis del IPBA, Körper Dance, y FDR Dance. Todas las actividades serán realizadas en las instalaciones del Instituto Potosino de Bellas Artes y contarán con entrada libre.

La mencionada muestra nace como iniciativa de la actual administración del Instituto Potosino de Bellas Artes con el objetivo de hacer un reconocimiento a la trayectoria de la maestra Carmen Alvarado; quien es uno de los personajes más representativos de la Institución, directora del Ballet Provincial de San Luis del IPBA; así como maestra y coordinadora del área de Danza del Instituto. 

Este evento, que se ha realizado ya en dos ediciones anteriores, busca incentivar a los grupos de danza de San Luis Potosí por medio de compañías y bailarines invitados profesionales que tienen una trayectoria dentro de la danza nacional. A través de las dos ediciones pasadas se ha logrado despertar el interés del público y generar compromiso de los grupos locales que han participado en la misma; proyectando el evento hacia una tradición del Instituto Potosino de Bellas Artes.

En 2019 la programación de la Muestra es la siguiente: el viernes 29 de noviembre en punto de las 19:00 horas arranca la celebración con la presentación de la Compañía Nacional de Danza del INBAL, con dirección artística de Elisa Carrillo y Cuauhtémoc Nájera y la participación de la primera solista Elisa Ramos; el Ballet Provincial de San Luis del IPBA bajo la dirección de Carmen Alvarado, y Körper Dance, con dirección de Macarena Gómez en el Teatro Arq. Marco Antonio Garfias de los Santos del Centro de Difusión Cultural Raúl Gamboa del IPBA.

El sábado 30 de nociembre, a las 10:00 horas se ofrecerá una clase magistral con los bailarines del Centro de Producción de Danza Contemporánea CEPRODAC del INBAL, impartida por Guillermo Magallón en el Aula "Lila López" del IPBA. La entrada para esta clase es libre, con previo registro al correo: danza@ipba.com.mx. 

El mismo día, continúan las actividades con la conferencia: "La atmósfera en la danza contemporánea: fenómeno de creación y recepción de un arte vivo y efímero" por Juan Hernández Islas. Doctor en Historia del Arte, en punto de las 12:15 horas, también en el Aula Lila López del Instituto.

Para concluir este gran homenaje, se ofrecerá la presentación del Centro de Producción de Danza Contemporánea CEPRODAC del INBAL, bajo la dirección artística de Marco Antonio Silva, FDR Dance, con dirección de Fernando Domínguez y el Ballet Provincial de San Luis del IPBA, bajo la dirección de Carmen Alvarado; en punto de las 19:00 horas en el Teatro Arq. Marco Antonio Garfias de los Santos del Centro de Difusión Cultural Raúl Gamboa del IPBA, el sábado 30 de noviembre. 

Como se mencionó anteriormente, las actividades en el marco de esta celebración cuentan con entrada libre y se invita nuevamente a los aficionados de la danza a vivir de cerca este homenaje a la maestra Carmen Alvarado.

Para mayores informes se pone a disposición el teléfono: 8-22-12-06; así como nuestras redes sociales: "Instituto Potosino de Bellas Artes" donde también puede consultarse la programación completa.