Es un espacio que va en la búsqueda y a la vez de la difusion de aquellas voces creativas en cuanto al despliegue de su forma de ver y exponer el mundo en que vivimos. De ahí que hablen por si mismo, desde su trinchera que puede ser musical, dancístico como literario, no solamente en este no tan agreste terreno del Tunal Grande, sino más allende de...
jueves, 31 de agosto de 2023
"San Luis de cuento, canción y verso" en el Orden Alfabético
Inaugurarán exposición "Re-configuraciones" de María Rincón en la Galería José Jayme
La Secretaría de Cultura de Gobierno del Estado invita al público a la inauguración de la exposición de pintura Re-configuraciones de María Rincón en la Galería José Jayme de esta dependencia ubicada frente al Jardín Guerrero, que se llevará a cabo este jueves 31 de agosto a las 19:00 horas, entrada libre.
Es una exposición compuesta por 22 piezas de pintura, y se realiza con apoyo de Gobierno del Estado por medio de la Secretaría de Cultura y su programa de Fomento a las Artes Visuales. Esta exposición estará vigente hasta el domingo 1 de octubre de 2023.
María Rincón ha realizado estudios en los talleres artísticos de la Universidad Autónoma de San Luis Potosí (fotografía y pintura), Instituto Potosino de Bellas Artes (pintura contemporánea, taller de fotografía (por la maestra Elsa Medina y el artista visual Oscar Farfán; resultado de su participación en Fotovisión), taller de grabado en el Museo Guadalupe Posadas en Aguascalientes, Centro de las Artes de San Luis Potosí. Su estadía en países como Argentina, Chile, Perú y Estados Unidos, le ha dado la oportunidad de dar a conocer su obra, además recorrer importantes museos del mundo en Francia, Italia, Austria, Alemania y España le ha permitido un aprendizaje e inspiración en el arte.
Su obra artística se desarrolla en el campo de la investigación social, económica y cultural, plasmándolo en sus proyectos artísticos donde interviene la pintura y fotografía, siempre en la búsqueda de un lenguaje único. Próximas exhibiciones: en ciudades como San Luis Potosí, Querétaro, Monterrey y en países como España, Argentina, Perú y Estados Unidos.
Formación en Arte y Lengua Indígenas en el CEARTSLP
La Secretaría de Cultura de Gobierno del Estado impulsa el nuevo programa de cursos y talleres que se impartirán en el Centro de las Artes de San Luis Potosí, entre los que destacan los cursos de lengua y cultura náhuatl, así como las diversas alternativas en literatura, filosofía y humanidades.
Del 4 al 5 de septiembre, el Programa de Arte y Lenguas Indígenas del Área de Integración y Literatura del Ceart, impartirá el taller Introducción a la lengua náhuatl. Este curso, sin costo alguno y apto para todo público, tiene como objetivo reconocer las estructuras básicas y los simbolismos del náhuatl, para comprender su relevancia en la actualidad.
Asimismo, a partir del 18 de septiembre, dentro del mismo programa, se desarrollará el taller Lengua y cultura náhuatl, impartido por el escritor, traductor y activista Genaro Hernández Sánchez, diseñado para conformar un espacio de práctica de la lengua náhuatl, adquirir herramientas, fortalecer conocimientos y hábitos de uso en contextos cotidianos.
A su vez el programa académico del área impartirá cursos en otras líneas artísticas, entre ellas las correspondientes al Programa Interdisciplinar, que ofrece el Café filosófico del Centro de las Artes, un espacio para la interpretación y discusión de temas de la agenda contemporánea, a partir del 13 de septiembre; y el de Historia del arte, que comenzará el 12 de septiembre, el cual tiene como objeto la comprensión, apreciación, análisis y crítica del fenómeno artístico.
Dentro del Programa de Formación Literaria, por otro lado, se impartirá el Taller de creación literaria, a cargo de Alexandro Roque, que busca brindar herramientas teóricas y prácticas para desarrollar proyectos literarios; este a partir del 23 de septiembre.
El periodo de inscripciones ya se encuentra abierto y se deberá efectuar en el área de Servicios Escolares, de lunes a viernes, en un horario de 09:00 a 16:00 horas.
Mayores informes al (444) 137 41 00 de lunes a viernes de 10:00 a 14:00 horas, en www.ceartslp.gob.mx o a través de las redes sociales institucionales del Ceart.
"Contrarreloj" con Liam Neeson
Liam Neeson, ícono de las películas de acción, está de vuelta a la batalla para salvar a su familia, te presentamos el lanzamiento del nuevo tráiler de su más reciente película, CONTRARRELOJ. Un adelanto que brinda al público un primer vistazo de este nuevo thriller de alto octanaje. La nueva película se estrenará exclusivamente en los cines este 31 de agosto de 2023 bajo el sello de Zima Entertainment.
Matt Turner, un hombre de negocios, va de camino a dejar a sus hijos a la escuela y recibe una extraña llamada de una voz misteriosa que le dice que una bomba detonará si sale de su auto, matándolo a él y a sus dos hijos en el asiento trasero. Para sobrevivir deberán seguir las instrucciones de aquel desconocido, embarcandose en un retorcido juego de vida o muerte.
Bajo la dirección de Nimród Antal, conocido por su manejo del thriller y el suspenso en películas como El bandido del 2017 o Depredadores del 2009, ahora el realizador estadounidense hace dupla con Neeson con un largometraje que promete acción, explosiones e intriga.
Neeson ha liderado el grupo en películas de acción conmovedoras desde su película de acción de 2008 con “Búsqueda implacable" (Taken), reaparece en la pantalla grande con su último proyecto, Retribution / “Contrarreloj” en español. La película, que se estrenará en agosto, es un thriller al estilo de un reloj en la línea de “Alta velocidad” (Speed con Keanu Reeves).
Se despide el cantautor Armando Palomas en el Bunker 57
"Quiero decirles, que llegó la hora de guardar la guitarra y la maleta en una habitación, en ese purgatorio donde escribí tantas canciones y donde seguramente seguiré creando, esa es mi naturaleza".
Es así como el cantautor Armando Palomas anunció que se despide de los escenarios y lo hará como mejor lo sabe hacer, cantando, ser parte de su fiesta.
Y llega con su gente potosina para despedirse en la ultima noche en San Luis Potosí, este sábado 2 de Septiembre al Bunker 57.
Armando Palomas se dedicó a disfrutar las sátiras de la vida, mismas que convirtió en canciones de rock alternativo, cumbias, folk y hasta un libro. Su forma irreverente de ver el mundo gustó a muchas personas que le ayudaron a consolidar su carrera musical. Sin embargo, recientemente informó que se retirará de los escenarios.
Preventa: $450 pesos.
Día del evento: $550 pesos.
Reservaciones de mesa, vía Whatsapp al 55 7235 9030
Boletos físicos en Morbid Shop Pascual M. Hernandez #330, Centro Histórico de San Luis Potosí.
Boletos sin cargo:
https://wa.link/bifga6
4442428642
Bunker 57 se encuentra en Avenida. Benito Juárez 1158
#armandopalomas #laveladoraproducciones
La UdeG inicia trabajos de conservación para los murales de José Anastasio Monroy
Por: Antimio Cruz
La Universidad de Guadalajara (UdeG) puso en marcha ayer un proceso de conservación y restauración de murales del artista jalisciense José Anastasio Monroy, quien en la segunda mitad del siglo XX plasmó en caballete y muros las dinámicas del tejido social y la riqueza natural de México, con énfasis la zona Costa Sur de Jalisco.
El artista mexicano, quien tuvo que exiliarse durante 22 años por presiones políticas, dejó un legado artístico y conceptual que ha sido rescatado por la UdeG y dio origen al Premio de Artes Plásticas J.A. Monroy, fundado en 1999 y que en 2022 recibió más de mil 400 obras en competencia.
Los murales que comenzarán a conservarse y restaurarse son “La paz y el trabajo”, así como “Los años 70s”, que están en las instalaciones de la rectoría del Centro Universitario de Ciencias Exactas e Ingeniería (CUCEI), de la UdeG. Las obras fueron pintadas en 1945 y 1970, y serán intervenidas a lo largo de diez semanas.
El restaurador e investigador del Centro Universitario de Arte, Arquitectura y Diseño (CUAAD), de la UdeG, Gustavo Alemán Castañeda informó que antes de la intervención se elaboró un diagnóstico de las obras para posteriormente definir los procedimientos en la restauración.
“Vamos a trabajar con estas obras estabilizándolas, valorando las intervenciones que se han realizado sobre las mismas, y determinaremos cuáles pueden permanecer, cuáles no ponen en riesgo su estabilidad general y con cuáles trabajaremos directamente”, declaró.
Detalló que en el mural “La paz y el trabajo”, fueron identificadas modificaciones hechas por el mismo autor, por lo que se trata de un fragmento menos estable y unido, en comparación con otras partes de la obra.
En el caso de la obra “Los años 70s” se identificaron sales en la parte más baja donde hay imágenes de color amarillo, como dinero y otros objetos. La presencia de esas sales requerirá más esfuerzo para lograr la estabilización de los trabajos en esa zona.
miércoles, 30 de agosto de 2023
Miércoles Literario presenta: “Abismos taller literario”, lectura de autores"
El Gobierno de la Capital presenta “Abismos Taller Literario”, un proyecto de creación literaria que tiene dos puntos como ejes principales: guiar a los miembros del grupo en el ámbito literario y estimular redes intelectuales entre los participantes del grupo.
Los autores trabajan sobre distintos proyectos como libros de narrativa, poesía, ensayo, y en cada sesión presentan su avance que es discutido por los otros miembros del taller y por el coordinador. El objetivo es elevar literariamente los textos hasta ser dignos de enviarse a publicación.
Todos los autores cuentan con publicaciones nacionales e internacionales, teniendo a la revista Nagari de Miami, dirigida por el poeta Omar Villasana, como espacio donde, cada mes, algún miembro del Taller presenta su obra desarrollada durante las sesiones. En el segundo de los ejes, se busca que cada autor genere y alimente proyectos con sus compañeros.
Abismos Taller Literario es coordinado por el escritor y académico Xalbador García. Inició labores durante la pandemia en 2020 con un carácter virtual, por lo que los estudiantes se encuentran en diversas partes del país (San Luis Potosí, Ciudad de México, Estado de México, Cuernavaca) y del Mundo (Miami, Cartagena de Indias en Colombia e Inglaterra).
Durante estos tres años de labor, en Abismos Taller Literario se han terminado de escribir 12 libros; seis de ellos ya han sido publicados (Un solo mar de Marycarmen Aparicio, El templo de donde nace el desierto de Julio Castro Guerrero, De amor, locura y pandemia de Emilio Palomino, La descomposición de las cosas de Andrés Rendón, Estampas de aire aterciopelado de Ismael Glaf y Últimas noticias de Futbotitlán de Xalbador García), y los miembros del grupo han ganado becas PECDA (Emilio Palomino), el concurso municipal de cuento de San Luis Potosí (Joel Alba) y mención honorífica en el concurso literario Manuel José Othón 20 de noviembre de San Luis Potosí (Joamit Escudero Pozos).
¡Vamos a cuentear! en la Biblioteca Central del Estado
La Secretaría de Cultura de San Luis Potosí invita al público adolescente y adulto a participar en la narración oral “¡Vamos a cuentear! porque los cuentos no solo son para niños” que se llevará a cabo en la Biblioteca Central del Estado este jueves 31 de agosto, a las 19:30 horas, con la actriz potosina Mary Hernández, entrada libre.
Esta actividad de narración oral -pensada para personas jóvenes y adultas- recrea algunas historias escritas por autoras y autores reconocidos a nivel local y nacional. Mary Hernández guiará al público asistente a través de temáticas variadas y diferentes, con la finalidad de hacer reír, emocionar, reflexionar e incluso espantarse un poco acerca de este y otros mundos posibles.
Mary Hernández, actriz y licenciada en Mercadotecnia. Ha participado en las obras “Sodoma”, “Montecalvo. Psicosis de una guerra”, “Adiós mi querido Cuco”. Fue integrante del grupo de Danza Contemporánea “Somnus” de 2017 a 2023, además de colaborar en el proyecto “Cuentos a domicilio” en el Centro de las Artes de San Luis Potosí. Es creadora de la Compañía “Haciendo drama”, proyecto cultural enfocado al arte.
Presentarán nuevo libro, Norberto de La Torre
La Secretaría de Cultura de Gobierno del Estado invita a la presentación editorial de “Este es el libro N° 7491 que se titula Río”, por Bonobos Editores, del autor Norberto de La Torre, que se llevará a cabo este jueves 31 de agosto a las 19:00 horas en la Galería Antonio Rocha Cordero del Instituto Potosino de Bellas Artes, contando con la participación del autor y comentarios por parte de Alexandro Roque y Jesús Leyva, entrada libre.
Ángel Ortuño reseña el libro de la siguiente forma: “Las diferentes secciones que conforman este libro, van entregándole al público lector un riguroso ejercicio de construcción de sentido a partir de la naturaleza fonética y rítmica del lenguaje, que emplea con humor y gracia, una amplia gama de recursos retóricos puestos al servicio del encanto, del efecto de extrañamiento que produce siempre un buen poema: nos hace ver algo que comienza a estar ahí pero, también, al mismo tiempo, nos da la certeza de que aquello que ahora vemos gracias a la lente de la metáfora oportuna, estaba ahí esperándonos.”
Además de la presentación editorial, el área de Literatura del IPBA invita a formar parte de sus cursos semestrales, en 5 programas distintos para todo público, mayor información en los teléfonos 444-8-22-12-06 y 444-8-22-01-66 y las redes sociales del IPBA encontrándose como @InstitutoPotosinodeBellasArtes, así como en las instalaciones del IPBA en Av. Universidad esq. Constitución sn Centro de lunes a viernes de 08:00 a 20:00 horas.
Noche de Cabaret en el Café del Teatro
¿Qué cosa es el amor?
¿Ya está pasado de moda?
¿Cuánto dura el enamoramiento? y ¿Qué es eso que sentimos en el estómago cuando sucede?
¿Serán mariposas que revolotean?
¿O sólo son gases?
Esto y más nos cuestionamos en Ocupo Cupido, un show cómico, íntimo con canciones vieeejas y mucho amor propio en el hermoso Café del Teatro
La cita es este viernes 1 de septiembre, recepción 19:30 horas, a un costado del Teatro de la Paz.
martes, 29 de agosto de 2023
Invita al conversatorio Catarsis Sonora: "La música como herramienta terapéutica", en el Foro Tejado Rojo
El Culto al Ruido invita al conversatorio "Catarsis Sonora: La música como herramienta terapéutica.-¿A ti qué canciones te han salvado la vida", este miércoles 30 de Agosto a las 20:30 horas, en el Foro Tejado Rojo (Rayón # 320. Centro histórico). Entrada libre, cooperación voluntaria. Un evento 100% autogestivo.
Un espacio para dialogar sobre la música, que más allá de ser un medio de expresión, también es una forma de identidad, de reflejos de emociones y sentires. De desahogo y catarsis.
En este primer conversatorio se hará especial énfasis en los géneros del rock, metal hardcore, punk y derivados que se han hecho compañeros de la expresión, del coraje, de la frustración, del caos, de las ganas de explotar y derrumbarse, así como también de la fuerza propia, la energía, lo salvaje y lo humano.
La música nos acompaña en todos lados, hay canciones que simbolizan momentos cruciales en nuestras vidas, que son refugios para los malos tratos, para cuando es necesario romperse, canciones que son soundtrack de victorias, tristezas, adioses, cambios.
¿A ti qué canciones te han salvado la vida?, ¿qué canciones han sido tu refugio, consuelo, impulso y motivación?.
Así como a Tejado Rojo por siempre abrir las puertas de su casa y a todas las bandas invitadas, especialmente a Los Ojos Vacíos quienes con su música inspiraron a crear este conversatorio para hacer catarsis.
Que la música nos acompañe siempre!
Museo Francisco Cossío invita a sus actividades culturales
Esta semana en el Museo Francisco Cossío te invita a las siguientes actividades culturales programadas esta semana.
El jueves 31 de agosto, a las 17:00 horas, se tendrá el Taller de modelado en tela “flores para toda la vida” impartido por la diseñadora de moda Tereza Zertuche, actividad que forma parte de la exposición temporal Antonina & Teteza, El tiempo & Las novias.
Se ofrecerá a las y los participantes la oportunidad de aprender la técnica del modelado en tela mientras exploran la temática de la exposición temporal Antonina & Tereza, El Tiempo & las Novias".
El taller está dirigido a personas mayores de 14 años interesadas en aprender esta técnica en tela y experimentar la creatividad de la moda en un ambiente inspirador.
La cuota de recuperación para participar en el taller es de $350, incluye todo el material necesario para la actividad. Los cupos son limitados, por lo que se recomienda a las personas interesadas realizar su inscripción a través de las redes sociales de este museo.
El viernes 01 de septiembre arrancan las actividades del mes con el Art&Wine con Karim Olvera, tendrá una cuota de recuperación de $200 e incluye todo el material necesario, además de una bebida de cortesía, el cupo es limitado y pueden registrarse a través de las redes sociales del Museo Francisco Cossío.
En esta edición de Art&Wine, los asistentes aprenderán técnicas y consejos para perfeccionar sus habilidades artísticas utilizando la tecnica “Alla prima”, palabra que viene del italiano y significa 'a la primera'.
En esta técnica la obra se resuelve en una sola capa de pintura, además de trabajar de la mano de Karim Olvera, artista plástico, quien dirige esta actividad y será su guía durante todo el proceso.
Así como se invitan a los cursos y talleres que se ofrecen en el Museo Francisco Cossío.
Conferencia "Los clavicordios mexicanos- ofrecerá el maestro Daniel Guzmán Vargas
El Instituto Nacional de Antropología e Historia a través del Centro INAH SLP y el Museo Regional Potosino extiende una cordial invitación al "Seminario Diálogos con el Centro INAH SLP", en la séptima sesión, con la conferencia "Los clavicordios mexicanos" a cargo del Mtro. Daniel Guzmán Vargas.
Este jueves 31 de agosto, a las 18:00 horas, en la Capilla de Aranzazú del Museo Regional Potosino.
El Mtro. Guzmán Vargas estará platicando acerca estos antiguos instrumentos de teclado que aún se conservan en México.
Como también se podrá ver esta conferencia en su modalidad virtual a través de las páginas INAH SLP como Museo Regional Potosino.
Inauguran exposición de prevención del maltrato al adulto mayor en el Parque de Morales
En el marco del Día Nacional de las Personas Adultas Mayores, el Gobierno de la Capital en coordinación con la “Asociación de Profesionistas Especializados en la Atención del Adulto Mayor” y el “Centro Potosino de Integración de la Tercera Edad”, inauguraron la exposición gráfica: “Campaña para evitar el maltrato a personas adultos mayores” en la Galería del Parque de Morales.
A nombre del Alcalde de San Luis Potosí, Enrique Galindo Ceballos, el representante de Cultura Municipal, Ulises Tello, dio a conocer que la administración municipal ha hecho mancuerna con asociaciones y organismos civiles para presentar exposiciones de carácter social que involucre la concientización ciudadana.
El médico geriatra Oscar Osvaldo Ortega, presidente de la Asociación dijo que México es un país longevo, en el que cada vez es más necesario visibilizar e involucrar a la ciudadanía y a las autoridades de todos los niveles en el complejo tema del cuidado de los adultos mayores, las distintas formas de atención médica, social y familiarmente; por lo que agradeció la sensibilidad de la administración municipal para mostrar el trabajo de la Asociación.
María de Lourdes Reyna Carrizales, coordinadora del Centro Potosino de Integración de la Tercera Edad, A.C., dio a conocer que la Exposición que se inaugura este día es parte de un concurso de diseño y fotografía realizado en meses pasados, en el que artistas potosinos de diseño y fotografía participaron en cárteles que pueden ser apreciados hasta el 17 de septiembre próximos.
El primer lugar correspondió a Isaí Dueñas Teniente con su obra: “Ni un paso más”; Josué Alvarado obtuvo el segundo lugar con “Escuchar y ayudar”; mientras que Mayra Saenz Ugalde obtuvo la tercera posición con la obra. “La indigencia, el rostro del abandono social”.
En la exposición unifica esfuerzo el Gobierno de la Capital en colaboración con el Centro Potosino de Integración de la Tercera Edad que coordina a 17 clubes de adultos mayores en diferentes colonias de la ciudad de San Luis Potosí, en los que se llevan a cabo actividades culturales, recreativas y de autocuidado, con el objetivo de procurar un envejecimiento activo y saludable de sus usuarios.
lunes, 28 de agosto de 2023
El Ensamble de jazz se une a la celebración por 15 años del CEARTSLP .
Por: Roberto A. Valenciano Capín
A pesar de esta pertinente lluvia se presentó el Ensamble de jazz del Centro de las Artes en la Sala de conciertos del área de música de dicho centro, al ser originalmente en el jardín de los Pirules.
En esta noche de celebración el Ensamble de jazz bajo la dirección del Mtro. Jorge Luis Parra, al ofrecer un repertorio integrado por una selección de estándares de jazz de diversas épocas hasta esta sustancial jazz latino en donde se fusionan estas sonoridades cubanas y puertoriqueñas.
Al dar inicio esta sesión musical con una interesante obertura, para sin más ofrecer -Doxy- del gran saxofonista Sony Rollins.
Continuar esta travesía sonora en donde el publico asistente decanto el estilo cool de Chet Baker con - Strollin- , -Sea Journey- de Chick Corea, -Mamblues- de Cal Tjader- y concluir con -Fligth to Jordan-de Duke Jordan, en donde dialogan dos raíces dentro de la tradición del tambor dentro del régimen de las antillas: Cuba con su tambor Yoruba y Puerto Rico con su bomba que se baila/ dialoga al timming del tambor; en esta ocasión se contó con la participación de la bailadora, la Mtra. Melody Eunice Navedo.
Gracias a este ejercicio de comunidad a través del cual esta experiencia brinda la posibilidad de tener la música y su fuerza expresiva (poética) en una sola unidad, refleja por su musicalidad, capacidad interpretativa de estos alumnos al escucharlos en vivo. Y se agradece.
Un Ensamble integrado por Sofia Orozco en la percusión, Fernando Ávila en la guitarra, Adan Silva en la batería, Ángel Aguilar en el contrabajo, Manuel Alejandro Vázquez en el saxofón alto, Jaime Galvan en el piano, al contar con el apoyo de los maestros Aniela Batres en el vibrafono y Jorge Luis Parra en percusiones y dirección musical.
"Felicitar al Centro de las Artes por su cumpleaños a esta entidad que ha cobrado vida, que ha tenido para bien ser reasignificada de ser un espacio de opresión, de castigo como bien se decía en la inauguración de estos centros para ser un espacio de creación creativa", comenta Jorge Luis Parra.
De esta manera se unen a esta celebración con las exposiciones “De la potencialidad al acto: 15 años de encuentro en las Artes Visuales”, se encuentra en el vestíbulo del Museo de Sitio y “La belleza de mi enemigo”, muestra de Jod Louriel en la Galería principal de este recinto que un 27 de agosto de 2008, el Centro de las Artes abrió sus puertas a un infinito mundo de posibilidades de desarrollo a través del arte y la cultura.
"Hoy se celebran 15 años de trabajo, pero sobre todo 15 años de compartir innumerables experiencias desde la formación y la divulgación de las artes y el legado histórico y cultural en San Luis Potosí".
Lunes de Palique conmemorando al gran cronopio, Julio Cortázar
Date una vuelta mañana 28 de agosto a las 19:00 horas, a la Casa Museo Manuel José Othón que nos invita a sus «Lunes de palique».
En este lunes de palique se tendrá cuentos, poesía, pinturas, anécdotas y mas con motivo del «109 aniversario del natalicio gran cronopio, Julio Cortázar».
Se contará con la participación del grupo de narración oral guachichila, el artista plástico Rafael Gerardo y el maestro Abel Cortés en el saxofón, al ser presentado por la Mtra. Ana Neuman.
Julio Cortázar. Escritor argentino, Julio Cortázar fue uno de los grandes autores en castellano del siglo XX, siendo especialmente recordado por su maestría del lenguaje y su dominio del relato, siempre en el borde entre lo fantástico y lo real.
La Casa Museo del poeta Manuel José Othón se encuentra en Manuel José Othón #225. Centro histórico.
Galería del Parque de Morales exhibirá cárteles y fotos de prevención del maltrato del adulto mayor
En el marco del Día Nacional de las Personas Adultas Mayores, el Gobierno de la Capital y la Dirección de Cultura Municipal presentan la campaña de prevención del maltrato a personas mayores, con una muestra fotográfica y de diseño gráfico, elaborada a partir del trabajo social realizado por la “Asociación de Profesionistas Especializados en la Atención del Adulto Mayor” y el “Centro Potosino de Integración de la Tercera Edad”.
La campaña será montada en la Galería Perimetral del Parque Juan H. Sánchez e inaugurada este lunes 28 de agosto a las 11:00 horas, con la presencia de la comunidad médica integrada por profesionales de la salud en diferentes disciplinas, quienes dedican gran parte de su tiempo al apoyo a personas mayores.
En la exposición unifican esfuerzos el Gobierno de la Capital en colaboración con el Centro Potosino de Integración de la Tercera Edad, que coordina a 17 clubes de adultos mayores en diferentes colonias de la ciudad de San Luis Potosí, en los que se llevan a cabo actividades culturales, recreativas y de autocuidado, con el objetivo de procurar un envejecimiento activo y saludable de sus usuarios.
Para esta exposición se realizó un concurso con el que se convocó a fotógrafos y a diseñadores gráficos para realizar las imágenes alusivas a la prevención del maltrato a personas mayores.
Se destacan las imágenes realizadas por Isaí Dueñas Teniente, ganador del Primer lugar con la obra titulada “Ni un paso más”, Josué Alvarado Vicuña, ganador del Segundo lugar con la obra titulada “Escuchar y ayudar”, y Mayra Sáenz Ugalde, ganadora del Tercer lugar con la obra “La indigencia, el rostro del abandono social”. Igualmente destacan las imágenes realizadas por Carolina Duarte de la Peña, quien obtuvo mención honorífica con la obra “El amor es la recompensa”, y Dánae Citlalitl Alvarado Posadas, quien obtuvo mención honorífica con la obra “Generación Adultos Mayores”. Además de decenas de artistas locales.
Cumplen anhelo de Francisco Toledo
Por: Patricia Briseño
OAXACA, Oax., Después de varios intentos fallidos, desde hace más de una década, finalmente, la población zapoteca, mixe e ikoots contará con una Escuela de Artes Plásticas y Visuales (EAPV), de la Universidad Autónoma, Benito Juárez, de Oaxaca (UABJO), en el municipio de Juchitán de Zaragoza, en el Istmo de Tehuantepec.
"El maestro Francisco Toledo hizo tres intentos en Juchitán por instalar una escuela de artes y oficios para encauzar el talento potencial de las nuevas generaciones, apoyado por la comunidad artística nacional e internacional, pero factores externos lo impidieron”, comentó Moisés García Nava, director de la Escuela.
El catedrático precisó que el ciclo escolar 2023-2024 en la subsede de la EAPV ocupará temporalmente el taller de Artes Gráficas, de la Casa de Cultura de Juchitán, y en enero próximo, tendrá su casa definitiva, un edificio de más de 100 años, en el centro de la población, cedido en comodato por el Ayuntamiento.
"La rehabilitación del inmueble es posible por la conjunción de esfuerzos entre autoridades federales, estatales y municipales, además, del acompañamiento de artistas plásticos de reconocida trayectoria, quienes donaron obra para reunir fondos rescatar y habilitar el edificio, anexo al Palacio Municipal”, destacó.
En la víspera, el rector de la UABJO, Cristian Carreño López inauguró el primer semestre de esta licenciatura en Artes Plásticas, cuya enseñanza tiene una cualidad adicional: las clases se impartirán en español y en zapoteco; una decisión unánime entre artistas y comunidad universitaria, a fin de contribuir a la preservación de la lengua de los binni záa.
La Escuela de Artes Plásticas y Visuales de la UABJO recibió a 125 alumnos y alumnas de nuevo ingreso, en su sede y extensión, en la Ciudad Universitaria, de la capital de Oaxaca y Juchitán.
Asimismo, se tiene contemplado la impartición de talleres de pintura, grabado, escultura y fotografía a población abierta, que convoque a los habitantes de los municipios y regiones colindantes, como Sierra Sur y Costa, e incluso del vecino estado de Chiapas.
Abren Convocatoria para la edición 27 de UNICANTO de la UASLP
Regresa el concurso de mayor tradición en la Universidad Autónoma de San Luis Potosí, UNICANTO, en su séptima edición se busca fomentar el desarrollo integral de estudiantes, personal administrativo y docentes a través del canto, tras 26 ediciones desarrolladas con gran éxito, por lo que ya se encuentra abierta la convocatoria hasta el próximo 09 de septiembre de 2023.
UNICANTO, cuenta con dos categorías, Talentos Consolidados, -para las personas que ya tienen cierta experiencia sobre escenarios- y Talentos en Formación, -para todos aquellos participantes que tendrán su primer acercamiento a un escenario de forma más profesional, por lo que la Secretaría de Cultura UASLP, pone en marcha todo un sistema de producción que se desarrolla para brindar el máximo apoyo a los participantes, y así lograr su mejor versión.
Cabe señalar que durante su preparación a las y los finalistas se les brindan asesorías y clases con artistas de la talla de la soprano Liliana del Conde y del reconocido músico potosino Luis Gabriel Salazar. Para la gran final se forma una banda especial de músicos que acompañan a los participantes durante cada intervención con música en vivo.
En los últimos años, además, se han implementado finales temáticas con la intención de que los alumnos exploren géneros musicales que no conocían, brindando una formación musical integral y una diversidad de propuestas entre los participantes, convirtiendo la Gran Final en un evento de gran nivel artístico, al que además puede asistir todo el público potosino de forma gratuita.
Cabe mencionar que durante los más de 25 años que lleva el concurso, grandes voces han logrado incluso catapultarse hacia otras plataformas. Por ejemplo, Naomi Zareth Castillo Morán, fue la primera concursante en ganar el primer lugar en las dos categorías de manera consecutiva.
Por todo lo anterior, el concurso se ha convertido en uno de los favoritos de toda la comunidad logrando en 2022, la participación de 176 inscritos, meta que se espera superar este año.
Para mayor información, las y los interesados pueden acceder a la convocatoria a través del sitio web de la UASLP en el link https://www.uaslp.mx/DifusionCultural O bien, en las redes sociales UNICANTO y Cultura UASLP en Facebook e Instagram.
La Danza de los Quetzales en el Museo Nacional de la Máscara.
La Secretaría de Cultura de Gobierno del Estado, invita al público en general a visitar el Museo Nacional de la Máscara y conocer las riquezas que ahí se encuentran, como la indumentaria utilizada en la Danza de los Quetzales, que se exhibe en una de sus salas de exposiciones temporales.
Con la llegada de los españoles, esta danza de origen precortesiano sufrió algunos cambios, tanto en el contenido como en los trajes. Se lleva a cabo en los atrios o plazas donde previamente se instala un mecanismo giratorio en forma de cruz a manera de aspas de molino de viento. Los danzantes, que suelen ser siete, realizan pasos dibujando con los pies el signo de la cruz. Posteriormente los quetzales se despojan de sus grandes penachos y cuatro de ellos suben a las aspas giratorias que son impulsadas por su propia fuerza hasta convertirse en una rueda de color vertiginoso.
Es originaria de la Sierra Norte del estado de Puebla, pero también se baila en algunas localidades del Estado de Veracruz. En la época prehispánica era dedicada al sol, rasgo que aún tiene en la corona que portan los danzantes en la cabeza.
Existen dos teorías de su origen, la primera porque antiguamente las coronas de los danzantes se elaboraban con plumas del ave quetzal, otra dice que la danza toma su nombre porque se baila en la región de Cuetzalan, Puebla. La música se toca con una flauta de carrizo y tamboril, siendo usados los dos instrumentos por un solo hombre. Normalmente en el vestuario se colocan maracas que también participan en los instrumentos.
Para conocer los horarios de visita, se pueden consultar las redes sociales y el sitio web de este recinto museístico como https://www.facebook.com/museo.delamascara https://www.instagram.com/museodelamascara/ https://twitter.com/museo http://museodelamascaraslp.org/.
domingo, 27 de agosto de 2023
Héctor García y Carlos Monsiváis, dos almas gemelas; presentan exposición ¿Qué me ves?
La bailarina y vedette Yolanda Montes, Tongolele (izquierda). En esta imagen, Héctor García captó una pose juguetona de Silvia Pinal (centro). El actor y cantante Pedro Infante haciendo ejercicio con el torso desnudo (derecha). Fotos: Elizabeth Velázquez / Fotoarte: Erick Retana
Por: Virginia Bautista
"Eran dos almas gemelas”. Así definió ayer Alejandro Brito, director del Museo del Estanquillo, al fotógrafo Héctor García (1923-2012) y al escritor Carlos Monsiváis (1938-2010), cuya amistad les permitió hacer crónicas visuales y escritas de la realidad social y cultural de la Ciudad de México, de 1940 a 1980.
"Los dos estaban enamorados de la Ciudad de México, les gustaba recorrerla, la conocían muy bien, disfrutaban de la vida nocturna de la urbe y el humor fue el elemento vital de su trabajo”, agregó el promotor cultural.
En rueda de prensa, en el recinto que custodia la colección de Monsiváis, Brito detalló la exposición ¿Qué me ves? Héctor García, cronista de la lente, que reúne cerca de 240 fotografías y se inaugura hoy, a mediodía, para conmemorar el centenario del natalicio del fotoperiodista.
"Héctor decía que él hacía crónica con la luz y nosotros podemos decir que Monsiváis retrataba con su prosa la realidad mexicana. Se complementaban mucho”, añadió.
No vivían tan lejos uno del otro y se frecuentaban. Tenían muchos intereses en común. Los dos amaban la capital, nacieron aquí, crecieron aquí y se formaron en barrios populares; poseían la misma sensibilidad.
A veces, Monsiváis iba a casa de García a comer, porque le gustaba mucho la comida que hacía María (esposa de Héctor). Incluso, le hablaba a María y le preguntaba ‘¿qué hiciste de comer?’ y le pedía que lo invitara”, contó.
Brito recordó que, en ocasiones, “Héctor fungía como chofer, pues Carlos nunca tuvo auto, y siempre aprovechaba los aventones. No sabía manejar, pero conocía la ciudad como el mejor de los taxistas.
"Amaban la vida nocturna. Iban a los cabarets, los conocían muy bien, en los años 40, 50 y 60. Incluso, unos años antes de morir, Carlos le hizo un homenaje a Héctor en el Bombay”, señaló.
"Las fotos de Héctor tienen mucho sentido del humor; se acercaba con mucha simpatía a la gente. Los dos compartían esa ironía y tenían amistades comunes. Sentían el mismo culto por los personajes de la cultura popular y el espectáculo”, indicó.
Esta larga amistad entre los dos creadores, “vagos y amigueros”, enriqueció su obra y la admiración mutua dio vida a libros como Principados y potestades (1969) y Días de guardar (1970), de Monsiváis.
También, gracias a esa confianza, Monsiváis dejó que García le hiciera fotos singulares, como en la que el escritor aparece vestido de sacerdote y otra de Santa Claus alcoholizado, tomada en 1967 para la película Los Caifanes. Ambas están en la exposición que permanecerá en exhibición hasta el próximo 22 de enero.
Durante el recorrido por la muestra, Ana Catalina Valenzuela detalló que las gráficas conforman 11 núcleos temáticos y que la colección de Monsiváis alberga 150 fotografías, 109 de las cuales integran la muestra.
Comentó que las imágenes urbanas de García se enmarcan en lugares como su barrio natal, la Candelaria de los Patos, La Merced, la Alameda Central, pulquerías, vecindades, peluquerías, Xochimilco, ferias y circos.
"Fotografió a campesinos, políticos, niños en situación de calle, vendedores ambulantes, policías, tragafuegos, mimos, trabajadoras sexuales, cargadores de mercados, procesiones y rituales indígenas. Sus fotorreportajes de los movimientos de los ferrocarrileros, en 1958, y del estudiantil del 68 son célebres”, detalló.
Aclaró que García también fue un gran retratista. “Con su ojo entrenado y su sensibilidad creadora captó de manera icónica a personajes como Juan Rulfo, Frida Kahlo, David Alfaro Siqueiros, José Clemente Orozco, Diego Rivera, Elena Poniatowska, Juan García Ponce, Carlos Fuentes, Fernando Benítez, Rosario Castellanos, Carlos Pellicer, Elena Garro, Sergio Pitol, Gerardo Murillo Dr. Atl, Vicente Rojo, Silvia Pinal, María Félix, Dolores del Río, Pedro Infante, Germán Valdés Tin Tan, Andy Warhol y, por supuesto, Monsiváis”.
Esta es la primera de nueve exposiciones que se presentarán en diversos recintos, a iniciativa de Héctor García hijo, también fotógrafo, en colaboración con las secretarías de Cultura federal y capitalina y la Fundación María y Héctor García.
“Hablemos de Jazz en la Casa de Cultura del Barrio de San Miguelito
La Secretaría de Cultura de Gobierno del Estado a través de la Casa de Cultura del Barrio de San Miguelito, invita al público en general a la conferencia “Hablemos de Jazz” a cargo del maestro Arturo Mechtli que se llevará a cabo el martes 29 de agosto a las 19:30 horas, entrada libre.
Arturo Mechtli hablará de la historia del Jazz desde sus inicios, su presencia en la historia de la música, ejecutantes, y particularmente su presencia en San Luis Potosí.
Arturo Martínez “Mechtli”, nació en la Ciudad de México y se ha desarrollado como músico en dos vertientes principalmente, música prehispánica y el jazz. Como saxofonista ha participado en la consolidación contemporánea del jazz en San Luis Potosí y la región centro del país, tanto en el jazz clásico como la presencia del jazz en otros géneros.
Karina Colis presenta curso y concierto en el IPBA
La Secretaría de Cultura de Gobierno del Estado, invita al público interesado, a formar parte del Curso “Motivación y dirección de carrera musical” que será impartido por una de las bateristas más famosas de México, Karina Colis, quien ha visitado más de 20 países con su música.
El programa se llevará a cabo del martes 29 de agosto al jueves 31 de agosto del 2023, de 14:00 a 16:00 horas en el Instituto Potosino de Bellas Artes y está dirigido a estudiantes de música, egresadas y egresados a partir de los 14 años. Algunos de los temas a revisar en el programa son: Factores que afectan la vida profesional, estilos de música, ¿Cómo darse a conocer?, manejo de redes sociales, profesionalismo, entre otros.
El curso será impartido en el Área de música del IPBA, y cuenta con una cuota única de recuperación; las inscripciones se realizan en las instalaciones del Instituto, en Av. Universidad esq. Constitución sn Centro.
Además, del curso, la baterista invita al Concierto “Karina Colis Trío Presenta: Composiciones de su última producción discográfica “Heal” y repertorio de jazz con influencias de música del mundo”, donde también participarán los músicos Samuel Martínez y Richye Vega; el cual se llevará a cabo el siguiente viernes 1 de septiembre 2023 a las 18:30 horas, en el Centro de Difusión Cultural del IPBA “Raúl Gamboa”, ubicado en Avenida Universidad esq. Negrete Centro. Los accesos se adquieren en el siguiente enlace: https://bit.ly/3qDypLx.
“Liederabend” con la Capella Universitaria
La Capella Universitaria ofrecerá el concierto “Liederabend” el miércoles 30 de agosto a las 19:00 horas, en el Auditorio Rafael Nieto con entrada libre.
Bajo la dirección del Mtro. Víctor Álvarez Baena, la agrupación universitaria que se caracteriza por ofrecer conciertos corales, ha preparado un programa conformado por canciones alemanas.
Conformado mayoritariamente por estudiantes de las diversas entidades académicas de la UASLP, este ensamble pretende cultivar mediante la música coral polifónica una nueva forma de escuchar la música vocal, sin necesidad de instrumentos que los acompañen. La Capella universitaria se ha destacado por participar en propuestas multidisciplinarias con gran éxito.
La Secretaría de Difusión Cultural, invita.
Confirman nueva grieta en la Catedral Metropolitana
Por: Juan Carlos Talavera
Fue detectada una nueva grieta de 65 centímetros de longitud y de tres milímetros de espesor en la bóveda de la Catedral Metropolitana, reveló a Excélsior Arturo Balandrano, director de Sitios y Monumentos de la Secretaría de Cultura federal, luego de que Ricardo Valenzuela Pérez, rector del conjunto catedralicio, denunciara el pasado martes diversas goteras, filtraciones y el desprendimiento de material dentro del monumento histórico recién restaurado en esa zona.
Balandrano justificó que esta fisura es nueva y que no forma parte de los daños registrados en los sismos de 2017, sino que es una afectación provocada por el hundimiento del inmueble. “Es una nueva grieta histórica que se formó durante los hundimientos de Catedral y que cada año se abre, no por sismos, sino por el proceso de hundimiento; es una cosa nueva que vamos a atender ahora”.
Así que garantizó que la afectación será atendida a partir de septiembre próximo, dentro de los trabajos de la tercera etapa de restauración del inmueble, que en este año recibirá 11 millones de pesos, provenientes del Programa Nacional de Reconstrucción (PNR) del sector cultural.
"Hemos hecho la previsión para atender problemas como éste y otras grietas históricas que tenemos en el muro poniente y en la parte alta de Catedral, un poco debajo de la balaustrada. El proceso iniciará el próximo mes y preparamos un convenio con objeto de transferir el recurso a la propia asociación civil que administra el recinto”, apuntó.
Además, explicó que, dentro de esta tercera etapa que Sitios y Monumentos realizará entre septiembre y diciembre, se incluirá la atención de las cubiertas del Sagrario Metropolitano y sus grietas históricas, que no serían producto de los sismos de 2017, y la restitución de las tres esculturas de Manuel Tolsá en la fachada de Catedral.
Sin embargo, adelantó que en 2024 los trabajos en Catedral deberán continuar. “La siguiente etapa el próximo año será hacer estudios y proyectos para atender los asentamientos de Catedral, ya no hundimientos diferenciales, pero sí asentamientos de algunos elementos de su arquitectura. Esto lo estamos planeando con el Instituto de Ingeniería de la UNAM”.
Y a la par, apuntó, la Catedral deberá recibir su mantenimiento anual por parte de la asociación religiosa, tal como lo establece la ley. “Habían pasado decenios de falta de mantenimiento e, incluso, había árboles creciendo entre las piedras y mamposterías; ese es un descuido que no podemos dejar que vuelva a suceder en este inmueble”.
¿Cuántas grietas históricas han detectado en Catedral? “No le puedo decir, pero tenemos un monitoreo constante. Tenemos zonas que están sujetas a mayor presión por el peso y la compresión que genera el movimiento y las vibraciones que generan los asentamientos.
Esta nueva grieta que apareció no fue afectada por los sismos y creemos que es un movimiento muy reciente que tuvo la parte del ábside de Catedral. Además, tenemos asentamientos en la zona de la curia, en la Capilla de Ánimas y en la parte de la fachada oriente del Sagrario Metropolitano”, comentó.
¿Las fisuras persistirán a futuro? “El monumento seguirá moviéndose, porque nuestra tierra es sísmica. Sabemos que el conjunto es seguro, así que no hay necesidad de cerrarlo por riesgo de que vaya a colapsar algún elemento”.
"¿Por qué hubo desprendimiento de materiales al interior del inmueble? “Por la humedad que entró en estas lluvias intensas y atípicas. El agua, cuando entra en cantidad importante, disuelve la cal, que funciona como aglutinante. Cuando ésta se moja ésta se disuelve y hay desprendimiento de aplanados hechos a base de cal y arena, pero no de piedras ni de la cantera”.
Finalmente, Balandrano aseguró que, junto con el Instituto de Ingeniería de la UNAM, han revisado el tema de los hundimientos de Catedral, “y hemos llegado a la conclusión que hay que hacer un nuevo proyecto que nos permita darle estabilidad a algunos de los elementos del conjunto catedralicio, como es la Capilla de Ánimas y en el edificio de la curia”, para lo cual se buscarán recursos en 2024.
sábado, 26 de agosto de 2023
“15 años, 15 artistas”,nueva exposición conmemorativa del CEARTSLP
En el marco del XV Aniversario del Centro de las Artes de San Luis Potosí, se llevará a cabo la inauguración de la magna exposición “15 años, 15 artistas”, que conmemora la producción artística de múltiples creadoras y creadores de la plástica y visuales que han transitado los espacios, aulas y encuentros en este Centro de formación artística, a 15 años desde su apertura, el 27 de agosto de 2008. Es por ello que la Secretaría de Cultura del Gobierno del Estado de San Luis Potosí, hace extensiva la invitación al público en general, para asistir a la gala de inauguración que tendrá lugar este sábado 26 de agosto, en punto de las 20:00 horas.
La exhibición está conformada por una exquisita selección de piezas artísticas de creadoras de destacada trayectoria a nivel local, nacional y/o internacional que como docentes, expositoras, expositores, artistas y residentes, han formado parte en distintos momentos y de diferentes maneras, del Centro de las Artes: Ana Castelán, Alberto Castro Leñero, Bernardo Calderón, Elisa Urías, Eduardo Castillo, Jesús Ramos, José Ángel Robles, Leonardo Martínez, Lorenzo Armendáriz, Marisa Boullosa, Ricardo Motilla, Rivelino, Salvador Castro, Verónica Gómez y Steph Orozco.
La muestra será inaugurada en el Museo de Sitio del Ceart San Luis, este sábado 28 de agosto, en punto de las 20:00 horas. De manera simultánea, el vestíbulo del Museo de Sitio y la Galería principal de este recinto, abrirán sus puertas a “La belleza de mi enemigo”, muestra de Jod Lourie, y la exposición “De la potencialidad al acto: 15 años de encuentro en las Artes Visuales”, que muestra la producción artística de la comunidad del Ceart San Luis. Cerrando la jornada conmemorativa, con la presentación del Ensamble de jazz del área de música del Ceart, en el Jardín de los Pirules, a partir de las 20:30 horas. Entrada Libre. Mayores informes a través de las redes sociales institucionales del recinto.
Último fin de semana para disfrutar de la exposición "Zoológico imaginario " en el Federico Silva. Escultura Contemporánea
Si no has tenido la oportunidad de visitar la exposición “Zoológico imaginario” de la escultora Josefina Temín en el Museo Federico Silva. Escultura Contemporánea, tienes hasta este domingo 27 de agosto para disfrutar de más de 15 esculturas talladas en madera que representan diversas especies del mundo animal “que fueron saliendo de una manera muy gozosa y con mucha libertad”, comenta la maestra Temín.
Asimismo, señala que con esta exposición intenta hacer hincapié en su cuidado y respeto, así como en crear conciencia de que muchas especies están en peligro de extinción.
La escultora Josefina Temín es una artista plástica que realizó estudios de dibujo y posteriormente de tapiz y escultura. Ha participado en un número considerable de exposiciones colectivas e individuales tanto en México como en el extranjero como Estados Unidos de Norteamérica, Italia, Francia, Ucrania, Eslovenia, Bulgaria, Austria, España, Portugal, Inglaterra, Alemania y Japón.
Además el sábado es de puertas abiertas y como ya sabes, los domingos son de entrada libre.
Horario: lunes a sábado 10:00 a 19:00 horas | martes cerrado | domingo 10:00 a 14:00 horas.
Comparten cuentos para bebés en SLP
El Hospital Central «Dr. Ignacio Morones Prieto» recibió a la destacada escritora potosina Montserrat Orozco, quien compartió su pasión por la literatura en el área de Neonatología, con el objetivo de presentar sus libros y promover la lectura para el estimulante desarrollo del lenguaje en bebés prematuros.
La visita de Montserrat Orozco al Hospital Central marcó un momento significativo en la promoción del desarrollo integral de los bebés que se encuentran en el área de Neonatología. Acompañada por un grupo de residentes de Neonatología, Pediatría e internos, así como Jefes de Servicio, la escritora leyó parte de sus cuentos, así como una donación de libros para el Hospital y padres de familia.
De acuerdo a la Dra. Martha Rangel Charqueño, Directora Médica del Hospital Central, los cuentos leídos por los padres de familia a sus bebés prematuros han demostrado tener un impacto positivo en el desarrollo del lenguaje y la conexión emocional. “La lectura en un ambiente de cuidado y amor promueve una interacción especial que es vital para el crecimiento y bienestar de los pequeños pacientes”.
Agradeció a la escritora el brindar a los bebés prematuros la oportunidad de experimentar el mundo de la literatura desde temprana edad. «Esta iniciativa refleja nuestro compromiso de cuidar no solo de la salud física, sino también del desarrollo emocional y cognitivo de nuestros pacientes más pequeños», concluyó.