La ciudad de Cali prepara su tercera Bienal Internacional de Danza, con espectáculos que ofrecerán reconocidas compañías de Estados Unidos, Japón, China, Corea, Alemania, Israel y lo más selecto de los grupos de danza folclórica y contemporánea en Colombia.
La tercera Bienal Internacional de Danza -que se inaugura el 1 de noviembre- tiene el lema para la versión de 2017: “Otros Mundos, Otras Danzas”, es una nueva puerta para las artes escénicas de Cali, la tercera ciudad más importante de Colombia y la primera sobre el Pacífico.
En sus dos ediciones anteriores, 2013 y 2015, este evento reunió 25 compañías internacionales de gran nivel como el Ballet de México de Amalia Hernández, el Ballet de Perú, el Ballet Preljocaj de Francia, Tao Dance de China y el Ballet de Seúl, entre otras; 60 nacionales, dos mil artistas y 80 mil espectadores.
El director artístico de la Bienal, Juan Pablo López, explicó a Notimex que la danza colombiana en un 75 por ciento tiene sus raíces en el folclor, mientras que “la contemporánea es más reciente y poco a poco se está ganando un espacio. Hoy tenemos grupos muy interesantes a nivel nacional de danza contemporánea”.
Recordó que Cali, como la capital en Colombia de la danza y la salsa, busca que este festival vaya más allá de lo folclórico, contemporáneo y se posicione en cada versión como un espacio de primer nivel en el escenario internacional.
En la programación de la Bienal hay una franja académica denominada “Diálogos de Danza” con talleres y conversatorios sobre el presente y futuro de la danza con reconocidos conferencistas internacionales.
Dos de los conversatorios que se destacarán son las “Tradiciones que hablan en el tiempo” y “Danza urbana transformadora de sociedad”, enfatizó el director artístico de la Bienal.
Señaló que en esta tercera edición, “la programación oficial tendrá un Focus Asia. Será un recorrido por territorios y movimientos diversos, pasando por el butoh japonés y las nuevas danzas contemporáneas chinas y coreanas.”
La inauguración oficial será el 1 de noviembre en el Valle del Pacífico Centro de Eventos y estará a cargo de la compañía española María Pagés, con su obra "Yo, Carmen", un espectáculo que fusiona la tradición flamenca con un lenguaje contemporáneo.
“En esta obra la mujer abre su emoción e inteligencia, como si de un abanico se tratara. En una narración potente, a través de solos y coreografías corales, artesanalmente hiladas, expresa su conocimiento y contradicciones, sus amores y desamor, su fuerza y fragilidad, su inseguridad e insatisfacciones, su soledad, su sensualidad, la igualdad aún no alcanzada, la maternidad”, dijo López.
Para el segundo día la Compañía Nacional de Danza Contemporánea de Corea del Sur será la protagonista con un espectáculo que combina la matemática, la velocidad y la interpretación musical, denominado “Music for Rites: The afterimages of the Rose”.
El Ballet Preljocaj de Francia llegará nuevamente a Colombia para ser parte de la Bienal Internacional de Danza de Cali el 2 de noviembre, en el Teatro Municipal Enrique Buenaventura. En esta oportunidad y en el marco de un trabajo conjunto iniciado desde 2015 con la Bienal, el Ballet Preljocaj presentará su creación más reciente: "La Fresque".
"La Fresque", obra inspirada en una famosa leyenda china, nos narra un viaje a otra dimensión en donde la imagen se convierte en un lugar de trascendencia y en el centro de la búsqueda. Es un espectáculo que aborda la misteriosa relación entre la representación y la realidad.
Como parte del Focus Asia, en este año el festival presentará a la compañía japonesa Sankai Juku, fundada en 1975 por Amagatsu Ushio, en el Teatro Jorge Isaacs con la obra “Tobari, as if in an inexhaustible flux”.
Sankai Juku explora la danza butoh, surgida en la posguerra con el objetivo de buscar un nuevo cuerpo. El butoh involucra movimientos lentos, expresivos e imaginativos. Ocho bailarines interpretan Tobari, obra inspirada en el círculo de la vida, desde el nacimiento hasta la muerte y el renacimiento, representando un grito del alma.
Israel también contará con una representación durante la Bienal. Con un elenco técnicamente fuerte y físicamente ecléctico, con sensibilidad dinámica, la Compañía de Danza Contemporánea Kibbutz (KCDC) caracteriza la danza de Israel de la mejor manera.
En esta tercera edición de la Bienal, Kibbutz presentará su obra más reciente “Horses in the Sky”, el 4 de noviembre, en el Teatro Municipal Enrique Buenaventura.
Los nuevos lenguajes coreográficos alemanes también estarán presentes durante la Bienal de la mano de Ian Kaler, con su obra "O.T (gateways to movement)", en el Centro de Eventos Bolívar.
"O.T (gateways to movement)" marca un proceso de cuestionamiento y desafío mutuo y ofrece un enfoque lúdico de cómo la amistad, la compañía y la complicidad pueden desencadenar la superación de lo previsible y hacerla accesible.
La clausura será con dos espectáculos de gran renombre: En el Teatro Jorge Isaacs, la compañía estadunidense Abraham.In.Motion presentará su obra "Pavement", inspirada en la película de John Singleton "Boyz N The Hood" (1991).
"Pavement" es una fuerte puesta con una historia plagada de discriminación, genocidio y la constante búsqueda de un billete de lotería con el cual ganar la libertad.
En el cierre de esta tercera edición de la Bienal también estará la Compañía de Danza Moderna Guandong de China y su obra "Sumeru", basada en las tradiciones del país imperial, en el Teatro Municipal Enrique Buenaventura.
La maestra Liu Qi, directora de Guandong, ha recibido importantes premios internacionales que la posicionan como una de las más destacadas coreógrafas asiáticas.
Entre las diversas actividades, encuentros y talleres que ofrece la Bienal, se destaca la exposición “Moving Still” de la fotógrafa estadunidense de danza Lois Greenfield, abierta al público desde el 25 de octubre en la sede de Proartes, en centro histórico de la ciudad.
Greenfield fue también la encargada de plasmar con su lente la imagen oficial de la Bienal 2017.
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