lunes, 27 de noviembre de 2023

Dan a conocer a ganadores de concurso Elena Poniatowska



Las fundaciones Elena Poniatowska Amor A.C. y Ventosa-Arrufat dieron a conocer a los 11 escritores ganadores de la tercera edición del Concurso Iberoamericano de Cuento y Novela.

La escritora y periodista Elena Poniatowska Amor fue testigo de la entrega de las preseas y los premios económicos; el evento fue realizado en las instalaciones de la institución que lleva su nombre.

Las obras serán publicadas conjuntamente por la editorial española Sial Pigmalión y la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla.

Este proyecto tiene como objetivo fomentar la creatividad literaria y ha recibido una destacada cantidad de propuestas de alta calidad, lo que representó un desafío para los jueces encargados de elegir a los galardonados.

En la categoría de novela, el primer lugar fue otorgado a José Terradas por su obra titulada CIC El suplantador. La originalidad de su historia, su habilidad para transportarnos a diferentes lugares y su estilo narrativo cautivaron de manera unánime al jurado.

Los diez cuentos ganadores son Cáscara de papa, de Rafael Torres; Brillos en los ojos, de Ares Nahim Mejía; El oficio de arder, de Esther Montserrat García; Extrañas narraciones latinoamericanas, de Pedro Adán Herrera; Fragmentarás tu cuerpo, de Blanca Elena Rivera; Restauración, de Marxitania Ortega; El furor de las horas, de Jorge Casilla; Eclipse en marzo, de Samy Zacarias; Como nunca lo imaginaste, de Antolín Silvestre, y Junto al sendero que dejó la escarcha al amanecer, de Efrain Barboza.

La ceremonia fue presidida por Felipe Haro Poniatowski, director de la Fundación Elena Poniatowska; Jorge Ortega, albacea de la Fundación Ventosa-Arrufat; Javier Aranda, miembro del jurado, y el editor Basilio Rodríguez, de la editorial Sial Pigmalión, quien coeditó de los libros.

Además de esta ceremonia, los autores presentaron este sábado sus obras en la Feria Internacional del Libro de Guadalajara, en el Salón E del área internacional de Expo Guadalajara, recinto que alberga esta fiesta de la cultura.

Durante el evento también fue anunciada la cuarta edición del Concurso Iberoamericano de Cuento y Novela, cuya recepción de trabajos estará vigente hasta 15 de febrero de 2024. Las categorías son dos: uno para novela, con valor de 300 mil pesos, y el de cuentos, en donde habrán 10 premios con valor de 20 mil pesos cada uno.

Revista Arqueología Mexicana, una apuesta por la memoria prehispánica



María Nieves Noriega, directora, y Enrique Vela (der), editor, hicieron un repaso por las tres décadas que cumple la publicación. Foto EE: Rosario Servin


Por: Nelly Toche

“La arqueología te la encuentras en las calles de México, es algo que vivimos cotidianamente, que te la encuentras en las imágenes de las estaciones del metro, en las esquinas del centro histórico, en nuestras zonas arqueológicas; también lo usamos en nuestro lenguaje, comida y tradiciones. Es un montón de información y símbolos que vivimos cotidianamente. Pero si le damos el significado a esos símbolos, los vamos a poder apreciar más y disfrutar más”. En voz de María Nieves Noriega, directora de la revista Arqueología Mexicana, este es el origen de la publicación que está cumpliendo sus primeros 30 años de vida.

En el auditorio de El Colegio Nacional a propósito del 30º aniversario y en el marco del ciclo de conferencias ‘Arqueología hoy’, el arqueólogo Leonardo López Lujan, director del Proyecto Templo Mayor, coordinó una charla con quienes hacen posible que el conocimiento acerca del mundo prehispánico llegue a toda la población.

María Nieves Noriega, fundadora y directora de la publicación, comparte que el surgimiento de la revista Arqueología Mexicana es una historia muy bonita, “nos atrevimos a lanzarnos a esta aventura porque como historiadora, a mí me interesaba la parte del contacto (con el mundo hispánico) y siempre sentí que el conocimiento de los pueblos prehispánicos no tenía el mismo nivel de aceptación en la profundidad que el país lo debería tener. Ese fue el sentimiento para arrancar el proyecto”.

Añade que la iniciativa se concreta a propuesta de los arqueólogos Alba Guadalupe Mastache, Enrique Nalda, Alejandro Martínez Muriel y Joaquín García-Bárcena que querían hacer una revista de divulgación. "Un día de enero de 1993, la entonces directora del INAH, María Teresa Franco, le propuso a Raíces editar la revista y para marzo de ese mismo año, Arqueología Mexicana estaba circulando, cuenta Noriega.

“Desde nuestro lado (Editorial Raíces) fue decirle que sí, por supuesto, a una revista de arqueología, convencidos de que dar valor a todo lo que ayude al conocimiento del mundo prehispánico es necesario”.

¿Cómo se conformó la revista?

El arqueólogo Eduardo Matos Moctezuma destacó que la iniciativa privada, representada por María Nieves Noriega y Sergio Autrey, presidente de Editorial Raíces, “se la jugaron” con la revista, “porque era un azar”; por otro lado, que una institución como el INAH, representada por Tere Franco, lograra esta alianza para impulsar un proyecto de esta naturaleza, fue el éxito. “Yo creo, y habiendo colaborado en otras revistas, que en realidad, Arqueología Mexicana rebasa en mucho, en calidad y otros aspectos a la de colegas de otras partes del mundo”.

Agregó que esta revista además ha tenido la repercusión a lo largo del tiempo de una manera “impresionante”. “Algo que la caracteriza es que se ha convertido en cierta forma en la memoria histórica de la arqueología, porque allí se han dado las primicias de hallazgos, gracias al comité editorial científico que es el que ve qué colaboraciones son pertinentes y los temas a tratar. Además, la revista se ve intercalada con los números especiales, una idea formidable que mes a mes permite temáticas importantes. La presencia de arqueólogas, arqueólogos y otras especialidades son una puerta para participaciones de un enorme acervo”.

¿Quienes son los lectores de Arqueología Mexicana?

Siempre se pensó en una revista de divulgación para un público que pudiera comprender y disfrutar, que tuviera desde un nivel escolar de secundaria, con temas que serían además de mucho interés para los investigadores, comparte Noriega. De los primeros años y hasta la fecha nuestro quehacer es la traducción del material científico, a buscar de qué manera lo hacemos accesible al público a través de más imágenes, de un lenguaje más sencillo, que originalmente era a través de la revista impresa, aunque hoy por hoy se han expandido los horizontes, ahora los números también se pueden encontrar en versión digital.

“Nuestro perfil de lectores son hombres y mujeres con edades desde los 18 a los 60 años, es un público amplio, para mí hemos cumplido con lo que soñábamos. Esta revista ha tenido la gran fortuna de que ha conjuntado voluntades”.

¿Cuáles han sido los números más exitosos?

El tiraje empezó con 20,000 ejemplares, pero a la hora de estar en maquila dijimos “esto está muy bonito, vamos a 25,000 ejemplares”, ese primer número se agotó, también los números que se refieren a las principales zonas arqueológicas fueron un éxito, que coincidió también con recursos para investigación, por lo que había más interés en los números publicados.

El logro de Arqueología Mexicana es una serie de situaciones, después creció el tiro, para repartir en instituciones públicas con un tiraje de 42,000 ejemplares, algo nunca antes visto.

Entre las ediciones más exitosas, se encuentran las que reproducen códices prehispánicos, una dedicada a la joyería prehispánica y los números especiales enfocados al tiempo mesoamericano, cocinas prehispánicas, bebidas alcohólicas, sexualidad, el arte y la arqueología, y los alucinógenos.

Arqueología Mexicana N° 183

La edición de aniversario está dedicada a las abejas y la miel entre los mayas de la antigüedad, en la que se aborda un estudio sobre los colmenares en el Posclásico maya, un artículo sobre las abejas nativas de la Penísula de Yucatán y su relación con la cosmovisión ancestral, y finalmente una investigación sobre registros fósiles de abejas sin aguijón

domingo, 26 de noviembre de 2023

OSSLP ofrecen concierto barroco



Por: Roberto A. Valenciano Capín 

Anunciado como parte de las actividades de Música Barroca que se realizan en San Luis Potosí durante este fin de año. La Secretaría de Cultura potosina presentó este viernes, un concierto con la Orquesta Sinfónica de San Luis Potosí, dirigida por José Miramontes Zapata que tuvo como invitados a la soprano Alejandra Sandoval y el regreso del trompetista alemán Otto Sauter, en el centenario Teatro de la Paz.

Un concierto que busca  justificar lo que sería esta serie de conciertos que integrarían un arraigado  Festival de Música Antigua y Barroca "Los Fundadores" entre los potosinos y visitantes, que este año cumpliría su XXV edición.

Al recordar que fue creado en 1998 para celebrar la fundación de la noble ciudad de San Luis Potosí, el festival de Música Antigua y Barroca “Los Fundadores” promueve el patrimonio cultural, arquitectónico, histórico y artístico de la humanidad, en especial del período barroco cuyo esplendor se dió principalmente en los siglos XVII y XVIII.

Aun así, los asistentes pudieron disfrutar de un concierto que no fue una excepción en cuanto al ser desplegada la magia como ser entretejida con un programa integrado por obras representativas de la música barroca, a través de la excepcional genialidad de Johann Sebastian Bach.

En primera instancia, decantarse con la - Chaconna de la Partita No. 2 para Violín BWV 1004.

Para continuar con la participación del trompetista alemán Otto Sauter que vuelve a interpretar el Concierto de Brandemburgo No. 2 en Fa mayor BWV 1047.

Como volver a ofrecer la -Passacaglia y fuga en do menor BWV 582. Con los arreglos de Jesús Flores García.

Y cerrar este concierto con la -Cantata BWV 51. Jauchzet Gott in allen Landen (¡Aclamad a Dios en todas las naciones!) con la excelente  interpretación de la soprano Alejandra Sandoval, bajo la batuta del Mtro.  José Miramontes Zapata. 




Es así como la Secretaría de Cultura de Gobierno del Estado, hace la invitación a que este próximo jueves 30 de noviembre a las 19:30 horas, en el Museo Manuel José Othón se llevará a cabo la Lectura de Poesía Barroca, en la voz del poeta potosino Mario Alonso.

Duranguense ganador del 1er Premio Nacional en Gráfica “Guillermo Ceniceros”




Con $100,000.00 M. N. se premió a Bryan Haros Ortiz por su obra “Cansado de morir”realizada en técnica aguafuerte, aguatinta, punta seca y mezzotinta, quien resultó ganador del 1er Premio Nacional en Gráfica “Guillermo Ceniceros”, organizado y convocado por el Instituto de Cultura del Estado de Durango (ICED). El primer y único lugar fue determinado por el jurado compuesto por los miembros del Sistema Nacional de Creadores: Carlos Daniel Berman Loya de Veracruz, Juan Alberto Gerardo Gonzáles de León Domínguez de CDMX e Isaac Torres de CDMX.

De manos del Mtro. Francisco Javier Pérez Meza, Director General del ICED, Haros Ortiz recibió dicho premio, ante la presencia de la Directora de la Escuela de Pintura Escultura y Artesanías Claudia Goretti Monsiváis Martínez,  José Rivera López, Director del Museo de Arte Moderno Guillermo Ceniceros, Rogelio Domínguez Breceda, Coordinador de Museografía y Artes Plásticas del ICED, José Antonio Argüelles Campos, Director de Vinculación, Alma Yadira Barajas Favela, Directora del Centro Estatal del Conocimiento y las Artes e invitados especiales, así como familiares, amigos y público en general que se dio cita para presenciar el acto protocolario. 

Se recibieron 86 trabajos enviados de estados como Aguascalientes, Oaxaca, Michoacán, CDMX, Veracruz, Jalisco y en una mayor parte de participación de Durango. Se hizo entrega de reconocimiento por tres menciones honorÍficas. La exposición con la obra ganadora y los 35 trabajos seleccionados se exhibirán en las salas de la primera planta del Museo de Arte Moderno Guillermo Ceniceros hasta el día viernes 16 de febrero del 2024.  

Sigma Project estrenará la obra ‘Leonora, autorretrato’



Por: Juan Carlos Talavera

El cuarteto ibérico Sigma Project realizará el estreno mundial de la obra Leonora, autorretrato, de la compositora Erika Vega, el próximo lunes 27 de noviembre, a las 18:00 horas, en El Colegio Nacional (ECN).

La pieza está inspirada en el óleo La posada del caballo del alba (1937-1938), de Leonora Carrington (1917-2011), donde se aprecia a la pintora apostada en un sillón azul, desde donde señala a una hiena, mientras una mecedora en forma de caballo flota por encima de su cabeza, lo cual, según algunos expertos, incluye un mensaje de rebelión en contra de lo establecido, como podría ser la feminidad tradicional.

En entrevista con Excélsior, Josetxo Silguero, miembro fundador de Sigma Project, asegura que esta obra puede ser escuchada como un retrato lleno de inquietud y angustia. “Hay siempre un primer abordaje de una obra que es abstracto, cuando recibes la partitura y recibes algunas pequeñas pistas”.

"Y aseguró que, al trabajar la obra en México, los intérpretes descubrieron una pieza que da cuenta del periodo más salvaje de la vida de Carrington, “aquel instante en que dejó Francia, pasó por España y vivió un salvajismo brutal; es una pieza llena de zozobra y una salvajada humana llevada al terreno de la música”, explicó.

Esto no implica que la partitura establezca que las notas deban ejecutarse con brutalidad, aclara Silguero. “Pero al contextualizar la obra y saber que se refiere a ese periodo concreto, el sentimiento y la manera de interpretar cambia radicalmente, considerando que la pieza alude violaciones, momentos psiquiátricos, persecuciones y la angustia de no poder pasar dos veces la frontera.

"Entonces, al saber que todo eso lo estás poniendo en sonido… pues se nos han puesto los pelos de punta, pero no se trata de una pieza feliz, sino intensa, muy reflexiva y dura emocionalmente. No es una música que derive en estados felices”, aseguró.

Durante ese mismo concierto –que se complementará con obras de Mario Lavista, Georgina Derbez y Helga Arias–, el ensamble de cámara también realizará el estreno en la Ciudad de México de la obra Memorial II, de Ana Lara, la cual llama a la meditación y al recuerdo del compositor mexicano Javier Álvarez (1956-2023), el cual partió de Memorial, que la propia creadora dedicó a Mario Lavista.

Por último, Silguero detalló que Sigma Project se presentará por primera vez en el Teatro Degollado de Guadalajara el jueves 23 y el domingo 26 de noviembre, a invitación de la Orquesta Filarmónica de Jalisco (OFJ), donde interpretará el Concierto para cuarteto de saxofones y orquesta sinfónica, de Philip Glass.

Firman convenio la Cineteca Alameda con el Centro de Capacitación Cinematográfica



La Secretaría de Cultura (Secult) a través de la Cineteca Alameda, firmó un convenio de colaboración con el Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC), considerado como una de las tres escuelas de cine más importantes en Latinoamérica.

En cumplimiento a la instrucción del Gobernador Ricardo Gallardo Cardona, de brindar apoyo a la cultura y las artes, así como creadores y artistas potosinos, el titular de Secult, Mario García Valdez, dijo que estas acciones potencian el desarrollo del cine en el Estado, a través de actividades conjuntas, como talleres, conferencias y proyecciones de filmes, para la formación de más profesionales cinematográficos.  

Acompañado del director de la Cineteca Alameda, Aldo Patlán, el funcionario estatal recordó que este convenio de colaboración académica representa un paso importante en el impulso y la promoción de la industria cinematográfica en San Luis Potosí para difundir el cine y fomentar su realización en todo el Estado, para convertirlo en un referente en la producción audiovisual en México.

Por su parte, Alfredo Antonio Loaeza Sánchez, director del Centro de Capacitación Cinematográfica, manifestó su interés por contribuir al desarrollo del cine en San Luis Potosí y compartir su experiencia, por lo que celebró la firma de este convenio de colaboración que consolidará diversas acciones en este rubro.

sábado, 25 de noviembre de 2023

El cine de oro vuelve a la Cineteca Alameda



La Cineteca Alameda, invita al público en general a disfrutar de las grandes actuaciones de Jorge Negrete, Pedro Infante, Lucha Villa y otras estrellas del cine de oro nacional, en el ciclo de cine gratuito que se llevará a cabo del hasta el 29 de noviembre.

El público podrá disfrutar el sábado 25 de noviembre; “¡Ay Jalisco no te rajes!”,  el domingo 26 de noviembre; “Un gallo en corral ajeno”, el lunes 27 de noviembre; “La marca de Satanás”, el martes 28 de noviembre; y, “El mariachi canta”, el miércoles 29 de noviembre; todas las funciones serán a las 16:30 horas.

Para conocer más detalles de éste y próximos ciclos de cine gratuito, se les invita a seguir las redes sociales de Cineteca Alameda, donde se darán a conocer más detalles de su programación, que tiene como objetivo llevar cine de primera calidad, para todas y todos los potosinos.